В поисках себя
Давайте обсудим альбом, про который я не планировал писать изначально. Он вышел в далеком октябре 18-го — я тогда практически не слушал музыку и был совсем не в контексте происходящего. Примерно весной этого года я осознал, что обойти эту работу стороной просто не получится. Во первых, я понял, что не смогу написать полноценный разбор MDGA без обращения к первой части. Во вторых, в начале марта я случайно попал на клаб-шоу Марка и на удивление тонко прочувствовал треки именно с Great Depression. Будет непросто, но я попробую передать вам все то, что я в свое время нашел в этом альбоме.
Начнем с декодинга названия. Тут все довольно очевидно, но лично для меня все символично. Великая депрессия — это один из самых масштабных экономических кризисов в истории, начавшийся 24 октября 1929 года в США. Этот день прозвали "черным четвергом", а ровно через 78 лет родился я! Классное совпадение, учитывая, что весь мой музыкальный вкус зародился именно с прослушивания этой пластинки. Здесь же это словосочетание используется для описания настроения альбома, хотя, как мне кажется, музыка здесь скорее меланхоличная и слегка отстраненная, чем депрессивная.
К этому альбому я шел очень долго. Про Маркула я узнал где-то в конце 2018 года, но не из-за GD, а благодаря легендарному сайферу KONSTRUKT и Fata Morgana с Окси. Карантинным летом 2020 на странице одного парня в ВК я натыкаюсь на трек Серпантин. Решаю послушать, потому что имя исполнителя мне уже знакомо. Песня заходит с первого прослушивания, я периодически переслушиваю ее в течение целого года. И, наконец, в апреле 2021 моя душа требует больше понятной мне музыки, и я решаюсь послушать не только Серпантин, но и весь альбом, на котором он вышел. Спойлер: это решение очень сильно повлияет, наверное, на всю мою дальнейшую жизнь. Музыка с Great Depression будто активировала какие-то новые нейронные связи в моей голове. Мой более-менее осознанный подростковый возраст начинается вместе с прослушиваниями этого альбома днями и ночами. Помню, как отложил какую-то мелочь и купил себе самые дешевые проводные наушники, чтобы слушать музыку, пока шел домой со школы.
На момент релиза Депрессии Марк уже довольно известный артист. Есть громкие фиты с тем же Оксимироном, пошумевший Последний билет с Обладает и даже первый мрачненький студийний альбом Tranzit, где засветился T-Fest. Его уже знают люди, но пока больше на фитах, чем на сольных песнях. Маркул выпускает Great Depression и доказывает всем, что очень талантлив и без именитых гостей. В трек-листе всего девять песен, но альбом сразу же очень громко шумит на весь СНГ. Музыкально альбом представляет собой смесь рэпа и урбан-поп-музыки. Это раннее проявление будущего стиля Марка, в рамках которого он пытается снижать порог вхождения в свое творчество без потери глубины, работая в очень пограничных для рэпа жанрах. Самое примечательное в Great Depression то, что здесь нет никакой гениальности. Все песни сделаны довольно просто, но очень качественно с технической точки зрения. Альбом ощущается живым, в самом исполнении треков чувствуется молодость и голод. Постарался сам Марк и два продюсера, которые, фактически, собрали этот альбом: Шумно и всеми забытый Артур Claude Money. Сама пластинка позиционируется как личная, но в силу еще незрелости Маркула как артиста на тот момент мы не получаем альбом-откровение, а скорее отвлеченное повествование, которое и отозвалось у многих слушателей. И, на мой взгляд, альбом только выигрывает от этого — на тот момент слушатели вряд ли бы смогли по достоинству оценить действительно личный альбом, так как у артиста еще не было достаточного бэкграунда для такого релиза.
В альбом нас впускает мрачное "Отрицание" с рассказом про трудности молодости и попытки разобраться с ними с помощью алкоголя. На "Компасе" звук резко меняется, играет приятная гитарка, а герой в красивой манере рассказывает лиричную историю. Одна из моих любимых песен Маркула даже сегодня, очень ритмичная и беззаботная на куплетах с классным припевом. "25" — идейное продолжение "Компаса", но с куда более личным подтекстом. Своего рода песня-рефлексия, подведение итогов к двадцатипятилетию и стремление перейти от мышления "мне уже 25" к мышлению "мне всего лишь 25". Стоит сказать, что этот трек я рейчу даже выше предыдущего и это что-то около тройки лучших песен Марка. Кстати, на следующем треке он ненадолго вспоминает, что все-таки рэпер и выдает довольно клишированную хуйню о том, как он поднялся и "первые шесть нулей пришли за один вечер" (не обошлось и без простого человеческого "на мне шмот за сто, но ведь суть не в том, что я таскал"). На Blues же он снова довольно сильно приоткрывает занавес и рассказывает о том, что вообще-то страдает от панических атак. Этот трек выходил синглом, и на его обложке есть код из МКБ-10, который расшифровывается как паническое расстройство. Дальше идет сразу два трека о любви, и если "Без тебя" еще претендует на какую-то серьезную любовную историю, то шлягер "Худший друг", который вы наверняка слышали, не стесняется и встречает нас классическим ходом того времени — прямой бочкой. Что тогда, что сейчас, эти песни кажутся мне безнадежно устаревшими. А вот песня "Миражи" хоть уже и попахивает Аллой Пугачевой, все еще котируется в моих наушниках. Очень недооцененная работа с классными рассуждениями о том, как меняется отношение людей к тебе, когда приходит успех, и об одной из самых главных дилемм лично моей жизни, которую на сто процентов отражает строчка: "Если бы я мог всё изменить, я всё равно бы всё оставил, как есть".
Под "Серпантин" я даже выделю отдельный абзац. Очень большая работа большого артиста, заглавная песня всего альбома. Сильная техника и текст на не менее сильном бите Claude Money, который даже свой войс-тег поставил в конец песни, чтобы не руинить атмосферу. Именно благодаря этой песне я влюбился в русскую музыку и, кстати, до сих пор идеально знаю ее текст, хотя уже давно активно не слушаю.
На сегодняшний день можно сказать, что большая часть песен с альбома прошла проверку временем. Да, есть песни, которые уже невозможно слушать на серьезных щах, но это естественный процесс. С одной стороны, содержательно чувствуется, что это не самый зрелый альбом. Он позиционировался как автобиографичный, но мы получаем много абстракции и явные попытки забраться повыше в чарты. С другой стороны, это невероятно крутая и простая работа, сделанная по большей части очень качественно. GD дает и повайбовать, и слегка погрустить, и подумать под довольно неплохие тексты, особенно в рамках своего жанра. Уверен, что для 2018 года этот альбом — очень большая находка.