Цензура в искусстве. Надо или не надо?
Цензура настолько стара, насколько стара политика, потому что эти явления неразрывно связаны друг с другом. Цензура является детищем политики, призванным осуществлять надзор «за содержанием и распространением информации, печатной продукции, музыкальных и сценических произведений, произведений изобразительного искусства, кино- и фотопроизведений, передач радио и телевидения, веб-сайтов и порталов, в некоторых случаях - частной переписки для ограничения либо недопущения распространения идей и сведений, признаваемых властями нежелательными». Но что есть это «нежелательное»? Нежелательное – это потенциальная угроза. Чему именно угроза? Для каждого органа власти и каждого государств и даже каждого человека – это будет весьма субъективная история. Соответственно каждый будет представлять свои требования и способы регулирования.
Что значит цензура для искусства?
Чтобы ответить на этот вопрос, сначала нужно поразмышлять над тем, в чем смысл искусства, т.е. каковы его функции.
Кроме очевидной эстетической функции, есть еще
-компенсаторная (направленная на помощь в восстановлении душевного равновесия, возможность убежать из «серой» повседневности и обрести гармонию),
-гедонистическая (способность искусства приносить удовольствие человеку),
-познавательная ( позволяет познавать действительность и анализировать ее при помощи художественных образов),
-прогностическая (способность искусства строить прогнозы и предугадывать будущее),
-воспитательная (способность произведений искусства формировать личность человека), а также
-социальная функция (проявляется в том, что искусство оказывает идейное воздействие на общество, преобразуя тем самым социальную реальность).
Чем строже цензура, тем сильнее она препятствует выполнению как минимум 5-ех из 7 функций, а именно социальной, прогностической, познавательной, эстетической и воспитательной. Я поясню при помощи одного из моих любимых стихотворений А.С.Пушкина «Пророк» (я ж лингвист, мне можно).
В стихотворении поэт метафорично и эмоционально описывает то, как он видит смысл существования деятеля искусства: к пророку (уже показательно то, как поэт называет деятеля искусства), который «духовной жаждою томим» влачится в мрачной пустыне (=в мире), является серафим, который открывает ему глаза на всю правду-истину, что окружает деятеля, чтобы пророк мог «восстать» как велит ему Господь и честно и смело «глаголом жечь сердца людей» (=доносить до людей ту самую правду).
Призвание истинного художника (тут я имею в виду художника в широком смысле этого слова, т.е. деятеля искусства) заключается в том, чтобы показывать людям то, что важно; то, что их окружает, чтобы они могли делать свои выводы, учиться мыслить критически и менять себя и окружение.
Если пророка подвергнуть цензуре, то все его слова уже будут не его словами. Они будут не его беспристрастный гласом, а очень даже пристрастными словами политики. Соответственно социальная функция искажается, так как искусство под властью цензуры создает не независимую, а строго определенную необходимую политике социальную реальность. Это в свою очередь влияет на воспитательную функцию, потому что человек уже делает не свои независимые выводы, а его выводы уже контролирует политика, так как и его эстетику (страдает независимость эстетической функции). Цензура направлена на искажение реальности, поэтому прогностическая и познавательная функции также не будут выполняться в должной степени.
Без этих функций теряется смысл искусства. Цензура в искусстве убивает его независимость, таким образом, и его сущность, превращая в инструмент для управления. А сила искусства безгранична. Страшно представить силу этого инструмента.
Борьба между искусством и цензурой почти так же вечна, как и борьба между добром и злом. Она будет всегда. Её просто не может не быть. Художники будут вечно стремиться достичь независимости, а политика будет вечно стремиться их подчинить и использовать.
На тему цензуры я буду писать оооочень много. Для меня это очень больной вопрос, но на сегодня все. Приятных размышлений.