Где мои великие артисты, Лебовски?
В древние-древние времена, а именно в 20-м веке, артисты сами задавали тренды, а менеджеры искали свеженькое звучание. В наши дни всё иначе: трендам подчиняются, а менеджеры ищут тех, кто в них идеально вписывается и станет частью конвейера. Всё вылизано до блеска, будто бы Маэстро* украл музыку и, если ты проявишь свою душу, тебя захавают и не подавятся.
Чтобы попасть в группу — нужен опыт выступлений. Чтобы получить опыт — надо играть на фестивалях. Чтобы попасть на фестиваль — надо уже быть известным. Чтобы быть известным — надо собирать тысячники. Чтобы собирать тысячники — надо уже быть известным.
Чтобы на тебя пришли на концерт — нужна миллиардная аудитория в сети. Чтобы получить миллиардную аудиторию — надо, чтобы алгоритмы тебя вывели. Алгоритмы выводят отупляющий контент. Отупляющий контент не создаёт великих артистов.
Индустрия прилизана до блеска, продюсеры жалуются, что 20 лет не было великих артистов. Но они же сами создали систему, где великий артист не может появиться.
Попроще, форматно, продаваемо. Люди же берут. А вы в курсе вообще, что они берут, потому вы не даёте альтернатив? На подумать: что если артист это в каком-то роде «духовный учитель», а вы отказываете в итоге обществу в развитии?
У нас, конечно, есть и какие-то аномалии, которым повезло втиснуться ранее либо с помощью упорства, либо с помощью обходных путей, но этого мало. Я уверена, вы за 20 век полотно имён наберёте. Ну за 2000-е. А дальше — цифры поменьше будут… Очень поменьше…
А давайте разберём весь этот балаган с нескольких сторон?
Юнг. Индустрия от тебя требует быть Персоной или социальной маской. Самость же (сложность и эксперименты) вытесняется в Тень. Алгоритмы — это коллективная тень индустрии, которая требует предсказуемости. Но когда тень подавлена, она мстит — отсюда тоска по чему-то настоящему. Анима/Анимус тоже убиты: мужское и женское, логика и эмоция — всё должно быть по шаблону. А сложный, многомерный артист выпадает.
Фрейд. Индустрия — это Сверх-Я, которое говорит: «Сублимируй свой гений в продукт. Подавляй сомнения. Вытесняй всё, что не вписывается». Алгоритмы — это навязчивое повторение: делай то же, что работало вчера. Но творчество требует спонтанности, бессознательного — а алгоритмы его убивают.
Бёрн и трансактный анализ. Индустрия играет в психологические игры, чтобы получить скрытую выгоду.
Игра №1: «Я — Жертва, ты — Спасатель»
- Индустрия (Преследователь) говорит артисту: «Ты недостаточно хорош, тебя надо исправить».
- Лейбл (Спасатель) предлагает контракт — «мы тебя сделаем».
- Артист (Жертва) соглашается, теряет свою субъектность, становится продуктом.
Игра №2: «Почему нет больше великих артистов?»
- Индустрия жалуются на отсутствие талантов.
- Но они же создали систему, где талант не может проявиться.
- Это игра «Безвыигрышная позиция»: они получают скрытую выгоду — право жаловаться и ничего не менять.
- Алгоритмы — это Дитя (Адаптивный Ребёнок), которое боится ошибок.
- Лейблы — это Критикующий Родитель, который говорит: «Ты должен быть таким».
- Артист пытается быть Взрослым, но его заставляют играть по чужим правилам.
Треугольник Карпмана в действии:
- Преследователь: Алгоритмы, лейблы, тренды.
- Спасатель: Топ-менеджеры, продюсеры («мы тебя раскрутим»).
- Жертва: Артист, который теряет себя.
Единственный выход: отказаться от игры. Стать «Трансакционным Шутом» — ломать сценарий, не вступать в диалог на их условиях.
- «Синий» — иерархия, правила, традиции. Это старый лейбловый подход: «Ты подписываешь контракт, мы тебя контролируем».
- «Оранжевый» — достижения, конкуренция, прибыль. Это современный стриминг: «Будь успешен, собирай клики, иначе ты никто».
- «Зелёный» — равенство, чувствительность, забота. Это «будь собой» — но с ноткой принуждения.
- «Жёлтый» — интеграция, самоорганизация, гибкость.
Поворот не туда: Индустрия застряла на «Оранжевом» (алгоритмы, прибыль) и имитирует «Зелёный» (будь собой — но не так). Настоящий «Жёлтый» — это когда артист сам выбирает свою стратегию, а не следует чужому сценарию.
Вывод. Чтобы вернуть музыке статус Haute Couture (высокого искусства), нужно перейти на «Жёлтый» уровень — интеграция сложности, эмоции, логики, эксперимента. И не ждать разрешения от индустрии.
Итог: да здравствует бунт
Раньше артисты задавали тренды. Теперь они им подчиняются. И в итоге мы получаем серую массу, алгоритмы и жалобы на отсутствие гениев.
Но есть те, кто не подчиняется. Они ломают систему. Они не гуглят референсы. Они не ждут разрешения. Они просто делают — и мир подстраивается под них.
Если ты артист, музыкант, творец — не дай себя «исправить». Не дай вписать себя в чужой шаблон. Твоя сложность — не баг, а фича. Твой путь — не ошибка, а маршрут.
Создавай. Не спрашивай. Будь аномалией.
Не клейми себя неформатом. Просто вспомни тех, кто обошёл тренды, те, кто оббивал пороги лейблов и даже набил морду за то, чтобы участник его группы оставался на своём месте. Тех, кто не дал себя сделать копией другой известной группы!
__________________________________________________
* Маэстро — персонаж серии «Дъявольский аккорд». Сериал Доктор Кто.