Что посмотреть в Петербурге в мае 2025
ЦВЗ «Манеж» Санкт-Петербург, Исаакиевская площадь, д.1
«ВЕЛИКАЯ СТРАНА – ВЕЛИКАЯ ПОБЕДА. 1941-1945» 21.03.2025-22.06.2025 Режим работы: пн-пт 12:00-21:00 сб-вс 11:00-21:00
Выставка «ВЕЛИКАЯ СТРАНА – ВЕЛИКАЯ ПОБЕДА. 1941-1945» посвящена подвигу тыла и расскажет о героическом труде миллионов людей, чьи усилия и жертвы неотделимы от достижений армии.
Проект исследует вызовы, которые встали перед Советским Союзом во время войны, повествует о жизни в условиях тягот военного времени и показывает весомый вклад тружеников тыла в Победу.
Семь разделов выставки расскажут посетителям о глобальной трансформации и переходе «на военные рельсы» транспортной системы, промышленности, экономики, науки, медицины, сельского хозяйства и культуры в годы Великой Отечественной войны.
В экспозиции представлено более 1000 подлинных предметов, артефактов, документов, фотографий, аудиозаписей. Архитектурное решение выставки и художественные инсталляции в сочетании с подлинными предметами помогут найти ответ на вопросы: как люди преодолевали трудности, как принимались непростые решения, расставлялись приоритеты и совершались жизненно важные открытия в военное время.
Каждый из семи разделов открывается мультимедиа-инфографикой, условным «ключом», который знакомит посетителя с вызовами и проблемами, и затем, благодаря предметам, документам, архитектурному решению и художественным инсталляциям зрителям будут представлены ответы на эти вызовы.
Несмотря на традиционно высокий в нашей стране интерес к теме Великой Отечественной войны, тема подвига тружеников тыла до сих пор недостаточно освещена, и многие цифры и факты представлены на выставке впервые.
Русская академическая живопись второй половины XVIII — первой половины XIX века
Санкт-Петербург, ул. Садовая, д. 2
Михайловский замок
до 31 мая
Режим работы:
пн,ср,чт,пт,сб 10:00–18:00
В Константиновских покоях Михайловского (Инженерного) замка Русского музея экспонируется выставка «Русская академическая живопись конца XVIII – первой половины XIX века».
Основная цель выставки — представить произведения из Академических залов Михайловского дворца, временно перемещенные в рамках юбилейной выставки «Великий Карл. К 225-летию со дня рождения К.П. Брюллова».
Посетители смогут увидеть знаменитые работы таких мастеров, как Григорий Угрюмов, Владимир Боровиковский, Сильвестр Щедрин, Федор Бруни, Орест Кипренский и Александр Иванов.
Вторая половина XVIII — первая половина XIX века считается «золотым веком» российского академического художественного образования. В этот период в стенах Академии художеств обучались и преподавали выдающиеся художники, которые работали в жанрах исторической картины, портрета и пейзажа.
Именно они подняли русскую живопись на новый уровень, сделав её важной частью мирового художественного процесса. Имена Ореста Кипренского, Александра Иванова и Федора Бруни стали известны далеко за пределами России.
Русский музей располагает великолепной коллекцией произведений отечественного академического искусства. В числе экспонатов — «Испытание силы Яна Усмаря» (1796-1797) Григория Угрюмова, «Портрет князя Александра Куракина» (1799) Владимира Боровиковского, «Портрет Евграфа Давыдова» (1809) Ореста Кипренского, «Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824) Федора Бруни и «Явление Христа Марии Магдалине» (1835) Александра Иванова.
Эти и другие шедевры академического искусства второй половины XVIII — первой половины XIX века представлены в залах выставки.
Евгений Тыкоцкий. «Встречи и расставания» Санкт-Петербург, 29-я линия В.О., д. 2 Музей современного искусства «Эрарта»
Режим работы: пн,ср,чт,пт,сб,вс 11:00–23:00 Евгений Тыкоцкий прославился еще в конце 1970-х, когда начал работать с вполне традиционным видом графики — офортом. В этих произведениях царила атмосфера магического реализма, а персонажи с треугольными головами казались условными, как действующие лица анимационных фильмов, но в то же время органичными, как герои полотен Марка Шагала — те, что в ночи лезут на крышу играть на скрипке и среди бела дня парят над городом. Художественный мир автора был населен не только людьми, но и всевозможными осликами, лошадками и волками с кроткими взглядами.
Но что делает художник-нонконформист, когда его работы нравятся всем повсеместно? Оставляет то, в чем он, по общему мнению, очень хорош, и открывает новые горизонты!
Так от печатной графики автор перешел к живописи. Картины, представленные в этой экспозиции, создавались в период с 1980-х по 2000-е. В настоящее время они принадлежат поклонникам творчества Евгения Тыкоцкого, но благодаря Александру Яковлевичу Левину, его другу и коллекционеру, живописные произведения автора вновь получили возможность завоевать расположение публики.
Руководствуясь «нравственным законом внутри себя», Евгений Тыкоцкий на протяжении творческой жизни искал особый импульс вовне, чтобы передать его людям в своих картинах и офортах.
По мнению художника, безусловные шедевры мировой живописи — те, где состоялся акт коммуникации с абсолютом. В какой-то мере этого удавалось достичь и Тыкоцкому, однако мы уже не можем спросить у автора, в каких именно работах присутствует эта космическая энергетика. Зрителю предстоит проверить себя самостоятельно и узнать, способен ли он почувствовать то, как вселенная посредством искусства обращается непосредственно к душе?
Евгений Тыкоцкий родился в 1941 году в городе Собинке Владимирской области. В 1959–1960 гг. учился в Московском инженерно-строительном институте им. В. В. Куйбышева, а в 1969-м окончил художественно-графический факультет Московского педагогического института им. В. И. Ленина.
В 1975 году вступил в Союз художников СССР, а в 1984-м, после переезда в Ленинград — в Товарищество экспериментального изобразительного искусства (ТЭИИ) и принимал участие во всех выставках объединения.
Евгений Тыкоцкий работал в арт-центре «Пушкинская, 10» с момента его основания и вплоть до окончания жизни в 2019 году. В настоящее время работы автора представлены в музейных и частных собраниях по всему миру.