советы
January 19, 2023

Урок третий. Композиция

В недавно вышедшем фильме Стивена Спилберга «Фабельманы» (кино мне не понравилось, но его стоило посмотреть ради последней сцены) прозвучала фраза от знаменитого режиссера: «Если линия горизонта в кадре внизу — это интересно. Если линия горизонта вверху — это интересно. Если линия горизонта посередине — это п***ц как скучно» 😁

В этом уроке расскажу о самых главных правилах композиции. И какие из них использую я, а какие с удовольствием нарушаю.

В фотографии, помимо того, что это искусство (помните, я говорила во введении, что на свои фото нужно смотреть так, будто они висят в галерее?), есть правила. Но поскольку я люблю творческую фотографию, я считаю, что лучше всего, зная правила, часто их нарушать — именно в такие моменты включается креативное мышление.

Все использованные в примерах фото мои.

Итак, какие есть правила композиции?

Все начинается с нее. Одно из главных правил композиции — правило третей. Это значит, что кадр надо мысленно разделить на две вертикальные и две горизонтальные линии — и расположить главный объект на пересечении этих линий. На смартфонах в режиме съемки эти линии уже проведены. Возможно, вы их замечали.

Расположение объекта на пересечении линий нужно, чтобы создать больше воздуха в кадре. Чтобы зритель видел что-то будто за пределами фотографии. Главный объект должен быть четко виден. Все остальное — лишь фон, помогающий выделить объект.

Елку расположила слева, таким образом в кадре больше воздуха и возможность додумать снимок

Правило третей чаще всего используется, например, при съемке пейзажа с четким горизонтом. Горизонт должен быть либо в верхней, либо в нижней части кадра. Это одно из немногих правил, которым я строго следую. Красивому небу лучше посвятить большую часть кадра.

А здесь я уделила внимание песку и камням на пляже (горизонт уехал вверх):

Небольшое отступление про горизонт. Его можно завалить, если вы хотите придать кадру динамику (использовать осторожно и с умом!):

Но правило третей можно (и нужно) нарушать. Пользуясь интуицией. Наш мозг любит симметрию. И объект в центре кадра при условии отсутствия лишних («мусорных») объектов вполне допускается. Такая композиция больше сфокусирована на объекте. Зритель должен прочитать ту историю, которую предлагает фотограф.

Еще у меня есть кадр с четкой линией горизонта, но я ее расположила посередине, чтобы сконцентрировать внимание на силуэтах людей на закате:

Отсюда вытекает следующее правило — старайтесь оставлять чистый фон и как можно меньше ненужного за кадром (т.н. визуального мусора). На фото не должно быть объектов без смысловой нагрузки, иначе возникнет визуальный шум — и зрителю будет сложно разобраться, что вы хотите сказать.

Правило контраста

На фото ниже светлый котик сидит на фоне темной листвы (можно еще экспозицию уменьшить значком солнышка, как я показывала в первом уроке):

То, что котик посередине, меня вообще не смущает))

Правило контраста — главное при черно-белой съемке:

Кстати, с помощью черно-белой обработки можно значительно уменьшить количество визуального шума. На следующем фото крыши домов разного цвета и фактуры. Обрабатывая в ч/б, мы получаем только силуэты и наше воображение дорисовывает картину, придумывая историю про некий город:

Ищите также интересные тени. Пока одни снимают вид с моста, снимите тень от бордюра этого самого моста. Благодаря таким кадрам вы полюбите солнце и забудете советы «бывалых» фотографов, что в солнечную погоду снимать нельзя. Не только можно, но и нужно)

Правило ритма

Используйте повторяющиеся объекты. Это правило круто работает при съемке архитектуры. Ищите колонны, фонарные столбы и прочее, чтобы создать ритм на фото:

Фрейминг (или рамка)

Возьмите объект в рамку. Если рядом с интересным вам объектом растут деревья, снимайте в рамке из их листьев или веток. В этом случае на фото появится больше объема. Если есть интересные ворота, да даже окно — обязательно используйте!

Можно снять такой закат:

А можно такой:

Симметрия и линии

Как я уже говорила, наш мозг любит все симметричное. Используйте линии, которые ведут к объекту (бордюры вдоль дороги, ступеньки, перила и так далее):

На этом фото использовано правило ритма (ступеньки), контраста и линий, которые ведут взгляд зрителя

Отражения

Один из банальных, но не потерявших актуальность приемов — отражение — тоже может прокачать вашу наблюдательность.

Здесь, помимо отражения, присуствуют линии и симметрия

Домашнее задание

Сделайте фотографии с использованием правил контраста, фрейминга, симметрии, ритма и линий!

Моя страница ВК: https://vk.com/mashkova.foto

Мой телеграм-канал: https://t.me/MarusyaVSeti