«Я никогда не думала, что буду делать Таро». Художница Александра Дворникова о колоде «По ту сторону ночи»
Этим летом в МИФе выходит волшебная колода Таро «По ту сторону ночи» художницы Александры Дворниковой и психотерапевта Александра Копытина. В основе колоды — идея общности человека и природы, глубинная психология, архетипические, мифологические и сказочные образы, наполненные особой символикой. Узнали у Александры, как проходила работа над иллюстрациями и какой смысл она вкладывала в этот проект.
Я никогда не думала, что буду делать колоду Таро. Но в какой-то момент в далеком 2017 году меня стала преследовать карта «Принцесса мечей». Перед глазами плавал образ, закроешь — а там мой рисунок (тогда еще будущий) и надпись «Принцесса мечей». Я нередко вижу так будущие рисунки. Но тут я даже и не знала, что есть такая масть «Мечи», пришлось гуглить, что я такое вижу. Поняла, что там 78 карт, ужаснулась, с мыслями — «это я точно делать не буду ни за что» — пыталась забыть все, но карта была настойчива и, чтобы она отстала, я ее нарисовала со словами «это первая и последняя карта Таро в моей жизни». А через пару месяцев ко мне постучался «Туз мечей». Нарисовала его и читаю значение (а я никогда заранее не читаю, чтобы они сами приходили), а там про начало долгого и серьезного проекта. Ух… Тогда у меня начались стадии принятия какие-то, с отрицанием, торгом, злостью, смирением. Это напоминало начало какой-то сказки, где ты видишь один гриб, заходишь в лес чуть глубже, а вот уже и другой, манит зайти дальше, дошел до него — а там третий… И ты проваливаешься в кроличью нору!
Когда я приняла вызов, то поняла, что я не только их рисую, но и символически прохожу каждую, причем на каком-то высоком уровне сложности и ответственности. Так что, в конечном итоге, вся моя судьба очень глобально поменялась, но, как мне кажется, — в лучшую сторону, ушло все то, где я проживала не свою жизнь, отказывалась от голоса сердца во имя разумного и прагматичного или «правильного» и надежного. Хотя многое было очень страшно, но карты с их концентрированными смыслами о судьбах и уроках человеческой и нечеловеческой жизни меня поддерживали, через них я лучше понимала значения универсальных законов жизни.
В результате обязательства, казавшиеся невыполнимыми мне тогда — сделать 78 говорящих образов и найти емкие символы для очень сложных явлений — постепенно перестали казаться абсолютно невыполнимыми. Потому что жизнь — это и правда путь и, двигаясь вперед, постепенно учишься и приближаешься к цели.
Но это все было бы невозможно без моего партнера по колоде Таро, без которого я бы никогда не решилась на этот путь, без известного ученого, д.м.н., профессора Александра Копытина. Он моя «родственная душа». Мне нравится это выражение, оно очень красивое и точное, будто от некоего одного источника две души откололись и в этот мир пришли в разном воплощении, в разное время, получили разный опыт, но ядро у них одно. Он является специалистом по арт-терапии, психологии творчества, глубинной и трансперсональной психологии, антропологии, архетипам, экогуманитарному направлению, экопсихологии и экофилософии. Процесс нашей работы был связан с моделью Пифии и Жреца, где есть интуитивное символообразование и рациональное осмысление. Двое, находящиеся в диалоге с постоянным обменом как образами, так и смыслами. Данный тандем — сочетание художника и ученого, женщины и мужчины (анимы и анимуса), иррационального подхода и рационального понимания, «невинности» и опыта\зрелости, что позволяло нам раздвигать рамки индивидуального восприятия и исследовать реальность более полно. Наша скромная и при этом амбициозная попытка с помощью творчества (и свободы, которая в нем обретается) примирить искусство с наукой, культуру с природой, а духовное с прагматикой и создать нечто, что активизирует творческую и ищущую часть психики у взаимодействующего с колодой.
Про принципы работы
Над колодой я работала вслепую. Я решила во благо и как ресурс использовать свое незнание системы и значений, что позволило образам приходить ко мне более свободно, а моему сознанию не иметь заранее данного шаблона и искать свои уникальные пути. Кого-то это шокирует, как можно не зная Таро рисовать Таро, но я взяла за четкое правило не смотреть значения и избегать того, чтобы видеть чужие изображения. Это связано с моей глубинной уверенностью в том, что в основе карт — символы и архетипы. Да, они могут проигрываться по-разному, обретать сотни форм выражения, обновляться через новые воплощения, но сущность свою не утратят. Зная, что я рисую Императора — я в любом случае не нарисую случайно чайник, а буду вынуждена осмыслить саму суть явления — кто он такой, что такое власть, что такое закон, откуда вообще берется этот закон, что такое управление и каким оно должно быть. На основе этого анализа происходит синтез. Лично я верю, что любая карта, насколько бы она ни была классической, это просто частное проявление или воплощение той самой первоосновы или Идеи. Если карта вошла в историю, значит такая форма попала в сильный резонанс со своим временем и сознанием многих людей. Это говорит о большом визионерском даре автора, но не делает карту единственным эталоном. Люди на протяжении веков постоянно меняют оптику, но смотрят на что-то вечное, в этом и есть суть творческой природы мироздания, в непрерывном обновлении и развитии представлений.
У меня есть некоторый культурно-мифологический, антропологический, психологический багаж знаний, который мне помогал. В частности образование в сфере арт-терапии, юнгианской психологии. Плюс многое я добирала в процессе, потому что карты к чему только не заставляли меня обратиться, вплоть до теории узлов, более внимательного осмысления пифагорейцев, африканских сказок, мистерий митры, вопросов анатомии мифических существ и т.д. Но буквально до последней карты, уже имея за плечами годы работы, я все равно придерживалась своего принципа и позволяя картам постепенно раскрывать свою тайну и вести меня. Пока я ходила по канату с завязаными глазами, у меня был партнер и соавтор, который знал систему и в некотором смысле страховал меня. Мы постоянно обсуждали образы, символы, историю человечества и космоса. Отказываясь от заранее заданных рамок, я могла не упрощать внутренний труд. При этом в общих чертах структура была понятна — 4 масти как 4 аристотелевских стихии: сфера воздуха, интеллекта и воли, сфера воды, чувств и эмоций, сфера земли, тела и материи и огонь как духовное и творческое начало. И их динамика развития и становления, обусловленная архетипическими свойствами чисел или наложением на фигуры.
С картами есть еще такой интересный феномен, что их суть проявляет себя в том числе и в работе над картой, требуя, видимо, меня, как автора, «выделить» соответствующие эмоции, энергию и переживания, чтобы они вложились. Это вообще очень интересный факт, что образы, для того чтобы ожить и говорить с людьми, «питаются» психическими процессами автора, как бы поглощая эмоции и опыт. То есть, например, если карта про тягостный путь из последних сил, то именно в таком состоянии и обстоятельствах ее и придется рисовать, все сойдется так. Зато, если про обретение гармонии или следование за сердцем, то придется тоже все это в опыте пережить, без фальши, отдаваясь этому потоку, иначе не откроешь нужный символ. Этакий квест, заставляющий менять жизнь.
Я думаю, что с колодами можно не только гадать, но и попробовать пройти всю колоду как череду задач и испытаний, решая задачи каждой карты применительно к своей жизни. Еще с картами можно общаться, задавать им вопросы, представлять себя в роли фигуры с карты и смотреть, какой ответ придет через выбранного героя.
А вот что рассказывают об этом проекте в редакции МИФ.Культуры.
Надежда Молитвина, руководитель редакции: Когда больше двух лет назад мы с коллегами увидели работы Александры Дворниковой, то уже не могли их забыть. Мы знали, какая долгая работа еще предстоит авторам колоды (просто представьте: на тот момент были готовы чуть больше половины карт, но целых два года мы ждали их выхода). Когда я оглядываюсь на пройденный путь, то восхищаюсь способностью авторов настолько погрузиться в тему, чтобы сложнейшие научные понятия превратить в душевные и глубокие образы. Для нас этот проект тоже оказался своего рода вызовом: создать продукт, который станет и отражением оригинальной идеи авторов, и практическим инструментом для аудитории, и арт-объектом.
Анастасия Устинова, редактор проекта: Для меня работа с авторами колоды стала вдохновляющим путешествием. При первом знакомстве с иллюстрациями Александры, даже если видишь их на экране компьютера, немного перехватывает дыхание. Детали можно рассматривать бесконечно: то, как глубоко Александра работает над визуальным воплощением каждого смыслового блока, каждого образа, вызывает восхищение. А руководство к колоде, написанное психотерапевтом, доктором медицинских наук, профессором Александром Копытиным, превращает колоду «По ту сторону ночи» в мощный инструмент для самопознания и работы над собой.
Редакционная подготовка такого сложного коробочного продукта это многоэтапный процесс, который занимает несколько месяцев и в котором участвуют десятки людей. Все тексты проходят литературную редактуру и две корректуры. Изображения готовятся специальным образом, проходя этапы подгонки под формат, цветокоррекции, предпечатной подготовки и цветопробы. Я рада была поучаствовать в создании этой прекрасной колоды Таро, с нетерпением жду ее выхода в августе и очень надеюсь, что для многих она станет таким же открытием, как и для меня.