СЛИЯНИЕ И ПОГЛОЩЕНИЕ: ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ О ЦЕНТРЕ МЕЙЕРХОЛЬДА И ПОЧЕМУ ЕГО БОЛЬШЕ НЕТ
Центра Мейерхольда больше не существует. Департамент культуры Москвы объединил его с театром «Школа драматического искусства» (ШДИ). Ранее, 24 февраля 2022 года, директор ЦИМа Елена Ковальская покинула пост в знак протеста против российской спецоперации на Украине. Вслед за этим уволили художественного руководителя Дмитрия Волкострелова — из-за антивоенного поста в соцсетях. Рассказываем о самых известных постановках Центра имени Мейерхольда и о том, чем объединение может грозить ему.
Год назад Центру исполнилось 30 лет. В 1991 году его основал Валерий Фокин, председатель Комиссии по творческому наследию Всеволода Мейерхольда — советского авангардного режиссера с немецким происхождением. С 1907 года он был главным режиссером Императорских театров. Мейерхольд создал систему упражнений «биомеханика» для подготовки актеров к быстрому выполнению заданий на сцене. Позже он работал в Оперном театре Константина Станиславского. В 1939 году режиссера арестовали, а через год расстреляли, обвинив в контрреволюционной деятельности.
Мейерхольд известен своими экспериментами в области театра. И Центр, названный в его честь, был создан как культурное пространство для независимых театральных трупп. Здесь сдавались в аренду залы для проведения спектаклей, съёмок, концертов, дискуссий.
Валерий Фокин планировал открыть свободный негосударственный театр, где смогли бы работать начинающие режиссеры. Этой же идеи придерживалось руководство Центра вплоть до объединения. ЦИМ в рамках арт-резиденции Blackbox выделял на конкурсной основе деньги для реализации задумок молодых режиссеров и предоставлял им помещение для постановок.
Благодаря этой программе Юрий Квятковский поставил в стенах ЦИМа первый в России иммерсивный спектакль «Норманск». Он переоборудовал весь театр в мир из произведений Стругацких. Зрители могли не просто наблюдать за ним, но и стать его участниками, свободно передвигаясь по площадке. Целиком спектакль посмотреть нельзя: в нем слишком много сюжетных узлов. По вымышленному городу зрители могли бродить долго, и только они сами выбирали героев, за которыми хотели наблюдать. Посетители выстраивали собственные истории, перемещаясь по спектаклю как по квесту. Единой сцена становилась только раз, в конце представления. «Норманск» получил признание в театральной сфере. Его номинировали на премию «Золотая Маска». Фестиваль «Новый европейский театр» включил спектакль в программу, где представили свои работы ведущие мировые режиссеры, такие как Кэти Митчелл и Михаэль Тальхаймер.
В рамках резиденции Blackbox состоялась премьера акустической мистерии «Сотворение мира» режиссера Наталии Анастасьевой. Героями спектакля наряду с актерами были и звуковые, и световые, и видеоэффекты.
ЦИМ также помог претворить в жизнь «Моменты» режиссера Ольги Цветковой. Критик Алексей Киселев назвал спектакль «квантовой вершиной Резиденции Blackbox». «Моменты» поставили под сомнение театральные каноны: в постановке присутствует драматург, но нет слов, есть композитор, но играет лишь колокольчик, звук которого раздается только один раз.
После окончания режиссерской магистратуры в Амстердаме Ольга Цветкова привезла на фестиваль «Перформанс в ЦИМе» свою выпускную работу — спектакль «Элегия». Вдохновленный текстами Александра Введенского перформанс был направлен «на вырывание вещей из плена привычного, их пробуждение от наркоза». Авторы постановки хотели найти возможность «прикоснуться» к рутинным явлениям.
Резиденция Blackbox помогла режиссеру Андрею Стадникову реализовать четырехчасовой спектакль «Родина». Как отметил автор постановки, это подробный разбор внутрипартийной борьбы 1920-х годов между Сталиным и Троцким. В спектакле идет речь о том, как демократичная многопартийная система превратилась в тоталитарную вертикаль. Значимая деталь спектакля — рассадка зрителей. Места расположили в виде пирамиды, разделенной на четыре сектора. Люди сами выбирали куда сесть, но при этом они смотрели только ту часть спектакля, которую видят. Это главная идея постановки — если видно и слышно мало, чувствуется напряжение и можно лишь догадываться, что происходит вокруг. Так Андрей Стадников пытается осмыслить травматичные события первой половины ХХ века.
Режиссер Семен Александровский реализовал в Центре имени Мейерхольда моноспектакль «Топливо». Сюжет основан на биографии Давида Яна, основателя компании Abbyy. В форме обычной лекции герой описывает, как жил, учился, разрабатывал свои первые стартапы. Это история показывает, что желаемое может стать реальностью, даже если для этого нужно проделать длинный и сложный путь.
Другой важный по своей актуальности спектакль выпустил режиссер Иван Комаров. Постановка «Абьюз» отразила природу домашнего насилия через ощущение безысходности и страха, которые ощущает его жертва.
В разные годы на базе Центра Мейерхольда действовало множество кружков, где резиденты ЦИМа обучали посетителей создавать свои перфомансы и пьесы, писать рецензии, сценарии. Ваня Демидкин и Денис Протопопов в «Кружке цифрового театра» рассказывали, как реализовать театральный проект в интернете, какие платформы и инструменты использовать. На занятиях «Кружка фольклора» Ильи Шарова ученики познавали народную культуру. Ольга Копылова в «Кружке сценречи» помогала зрителями овладеть техникой публичных выступлений и развить навыки работы с голосом. Максим Муссель вел «Кружок мобильного кино», где обучал съемке и монтажу видеороликов на телефоне.
Что изменится после объединения
Оба театра задумывались как экспериментальные. Однако создатели этих площадок преследовали разные цели, что вызывает вопросы и опасения по поводу их будущей работы. «Школа драматического искусства» изначально имела более закрытую модель, чем Центр Мейерхольда, который позиционировал себя как площадку для независимых режиссеров. Здесь ставились острые провокационные спектакли и культивировалась свобода творческого самовыражения.
Тем временем из ШДИ ушел режиссер Дмитрий Крымов из-за «стилистических» разногласий с директором Ольгой Соколовой. Покинула театр и актриса, лауреат премии «Золотая маска» Мария Смольникова.
Главой объединенных театров стала Ольга Соколова. От комментариев о дальнейшей деятельности ШДИ и ЦИМа новый директор пока воздерживается.
Слияние ШДИ с успешным ЦИМом может по-разному отразиться на каждой из площадок. Отток талантов из Школы драматического искусства уже, как считают специалисты, привел к оскудению репертуара и сокращению зрителей.
Автор: Анастасия Передреева
Редактор: Анастасия Кулагина