November 22, 2021

УРОБОРОС И ЛАДЬИ ХЕОПСА: ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ О ХУДОЖНИКЕ АЛЕКСАНДРЕ ПОНОМАРЕВЕ

Александр Пономарев — советский и украинский художник, который работает с инсталляциями и акциями, часто связанными с корабельной тематикой. О художнике часто говорят и пишут в «Известиях» ,«RT» ,«Художественном журнале». До 7 ноября в Каире проходила биеннале современного искусства Forever is Now 2021, где художник представил масштабную работу «Уроборос». Помимо этой работы с начала художественной карьеры Пономарев создал более 30 инсталляций. Представляем ТОП-5 работ художника в новом материале.

Александр Пономарев — современный художник, который создает художественные и инсталляционные объекты. Его работы выставляют в галереях и музеях, таких как Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Лувр, Центр Помпиду, Государственный центр современного искусства (Москва).

В молодости Александр Пономарев служил на море, но в 1980-е выбрал путь художника. В 1998 году он стал главным художником российского павильона на Всемирной выставке «ЭКСПО-98» в Лиссабоне и кавалером французского Ордена Искусств и литературы. Прошлое художника влияет на его нынешние работы: почти все его инсталляции связаны с водой и кораблями. Воды действительно много, причем в разных формах: это и жидкости, в которых плавают маленькие модели подводных лодок и субмарин, и пар, который приобретает форму льда. Отчасти поэтому Пономарев участвовал в первой арктической биеннале.

Названия инсталляций также связаны с водой, например: «Память воды», «Корабельное воскресение», «Посвящение Архимеду», «Какая глубина? Где дно?».

Кроме инсталляций и крупных объектов Александр Пономарев создает рисунки. В основном это эскизы к его масштабным работам, но и они представляют художественную ценность. Об этом говорят объявления с аукционов, которые показывают спрос на его рисунки и эскизы.

Уроборос, 2021

Уроборос — сплошная аллюзия. С одной стороны, это змей, поглощающий сам себя, а с другой — ладьи Хеопса. Их поддерживают песочные часы, которые находятся между ними.

Для того, чтобы сделать этот объект, специально создали керамическое панно с изображением змея. Кроме того, на керамику нанесли и древние египетские иероглифы. Они раскрывают отношение древних египтян к солнцу и Вселенной и показывают, как связаны между собой разные народы и исторические культы.

«Уроборос» — одна из самых глобальных работ художника не только по масштабу, но и с точки зрения производства: разные части огромной инсталляции делали в Новой Зеландии, России и Египте.

8 октября 2021 года во флигеле «Руина» в музее архитектуры им. А. В. Щусева прошло мероприятие, на котором «Уробороса» презентовали перед поездкой на биеннале современного искусства Forever is Now 2021. До 7 ноября работа находилась в Гизе.

База, 2006

«База» — это девятиметровый продолговатый бассейн-емкость с водой, по факту — тоннель, в котором ходит макет подводной лодки. В воде она черная, а когда поворотные механизмы вынимают ее, лодка меняет цвет и становится пестрой. С погружением — снова возвращается черный.

Художник создал инсталляцию в ателье Кольдера в городе Саше, куда Пономарева пригласили представители министерства культуры Франции. Для работы над инсталляцией он использовал не только вполне привычные металл и акрил, но и особую систему управления. Эта работа — пример технологичности инсталляций Пономарева. За нее художника можно назвать «современным Кулибиным».

Дыхание океана, 1998

Масштабную инсталляцию представили на ЭКСПО-98 в Лиссабоне. Для нее художник использовал бетон, зеркальные панели, металл и дерево, акриловые колонны, субмобили, специальные датчики для управления и водообмена.

Из всего этого Александр Пономарев и создал «Дыхание океана». Работа представляет собой пять колонн по 8 метров в высоту, которые заполнены 40 тоннами воды. Субмобили внутри них погружаются на глубину и поднимаются наверх. Из колонн идет свет, который, как и объекты, отражается в потолочных зеркалах. Это создает эффект погружения в океан и его бесконечность.

Генератор нимбов, 2002, 2007, 2008

Из дерева, пластика, электромоторов, трубопроводов, дым-машины и света Александр Пономарев сделал нимбы, а точнее то, что их создает.

По задумке художника эта машина реагирует на появление человека в помещении и создает кольца дыма, которые, закручиваясь, постепенно исчезают, а на их место приходят новые — вместе с новым человеком. Эти нимбы — не про ангелов, а про вихри жизни во всех ее проявлениях: в циклонах и антициклонах, судьбах, действиях и решениях.

Генератор нимбов выставляли в 2002 году в музее Сахарова, в 2007 — на 2-ой московской биеннале современного искусства в Винзаводе, в 2008 — в музее изобразительных искусств Bass museum и музее мультимедийных искусств, Майами-Бич.

Плевать на всех, 1999

Интерактивную инсталляцию с говорящим названием выставляли в 1999 году в Центральном выставочном зале «Манеж» в Москве. У этой работы много политических и социальных значений. Из акрила, воды и устройств для метания жидкости художник создал «механического верблюда». Он плюется водой, которая долетает до прозрачного стекла, за которым стоят зрители.

Все работы и инсталляции Александра Пономарева очень технологичны. Почти во всех он использует систему контроллеров: света, воды, движения. Через всю жизнь художник проносит любовь к морю и воде и создает нетипичные объекты искусства с разными формами воды.


Автор: Эльмира Багнюк

Редактор: Любава Ефимова

Обложка: artguide.com