РЫБНАЯ ВЫСТАВКА И ПОКОИ БРЕЖНЕВА: ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ О ХУДОЖНИЦЕ ЕЛЕНЕ ЕЛАГИНОЙ
25 сентября 2022 года не стало Елены Елагиной — мастера московского концептуализма и участника арт-группы «Коллективные действия». Как она оформляла Кремль, создавала инсталляции и при чем тут рыбная промышленность — читайте в новом материале.
Елена Елагина стала заметным художником направления современного московского концептуального искусства. Вместе со своим супругом и коллегой Игорем Макаревичем она не раз участвовала в экспозициях российского и международного масштаба. Кроме того, Елена стала лауреатом Всероссийского конкурса «Инновация» в области современного визуального искусства.
Елена Елагина родилась в 1949 году в Москве в семье учёных (мать – ученый-химик, а отец — ученик Ивана Мичурина, создатель журнала «Юный натуралист»). С самого детства художница увлекалась образами и их визуализацией — добавляла текст и смысл в изображения.
В конце 60-х Елена Елагина выпустилась из Московской средней художественной школы при Институте имени Сурикова. Важным человеком в творческом становлении Елены Елагиной стал её преподаватель — Александр Барщ. Позже её наставниками стали Эрнст Неизвестный и Алиса Порет. С Алисой Порет она готовилась к вступительным экзаменам в институт, а с Эрнстом Неизвестным работала — помогала в мастерской и в выполнении крупных заказов. Художница получила филологическое образование, защитив диплом в Орехово-Зуевском государственном педагогическом институте. Вот что она говорила о нём: «Это тоже сыграло, я думаю, большую роль в моей жизни <…> Я параллельно ходила в университет, слушала разные лекции, увлекалась старославянским языком. Это повлияло, да, в большей степени».
В конце 70-х, когда большинство российских художников уезжало на запад, Игорь Макаревич и Елена Елагина приняли решение остаться в стране, так как изменить привычные условия жизни было крайне трудно. После многочисленных поездок за границу художники убедились, что не смогли бы найти для себя места лучше, чем родная Москва.
В это же время Елена Елагина, познакомившись с Андреем Монастырским, стала участником и документалистом арт-группы «Коллективные действия». В ней также работали и Сабина Хэнсген, Никита Алексеев, Сергей Ромашко, Николай Панитков. Коллег объединял интерес к интеллектуальному началу и рефлексии. Коллектив существовал вплоть до 1989 года и за всё это время провел 125 акций.
Выставки «Коллективных действий» презентовали и за границей: «Russian new wave» (1981) проходила в Нью-Йорке, «La nuova arte sovietica» (1977) — в Венеции, а «Современное советское искусство» (1991) — в Токио. Работы арт-группы представляли из себя художественные пространства в сопровождении с мировоззренческими рассуждениями.
В 1987 году Елена Елагина пополнила список членов клуба «КЛАВА» («Клуб авангардистов»). В начале 2000-х она основала фонд «Художественные проекты», в 2011-м — стала соорганизатором общественной награды «Кариатида».
Соавторские проекты Елены Елагиной и её мужа Игоря Макаревича объединены несколькими общими сюжетами. Художники начали работать вместе с 1990 года — с начала известной «Закрытой рыбной выставки», посвященной новейшей интерпретации поэтики московского концептуализма. В России и за её пределами состоялось более полусотни тематических выставок. Концептуалисты детально исследовали старые советские архивы и создавали креативные предметы искусства — от фотографии до графики.
«Закрытая рыбная выставка» — воссозданная инсталляция экспонатов 1935 года. Они посвящены рыбной промышленности и представлены в виде скульптур, ассамбляжей и объектов. Ещё в 1930-х годах несколько художников наблюдали за ловлей рыбы, за консервными заводами, производствами. Это они и изобразили в своих произведениях. Каждый объект был восстановлен при помощи каталога — единственного сохранившегося материала с названиями работ. Позже «говорящие имена» превратились в полноценные экспонаты: «Портрет рулевого» — гипсовый бюст с велосипедным рулём, «На пристани в Куйбышеве» — пейзаж с прикреплённой к раме капельницей. В каждой работе таится нотка иронии и фантазии, благодаря которым зритель может понять скрытый смысл произведения. Премьера выставки состоялась в 1990 году на даче Николая Паниткова, в Музее Московского архива нового искусства.
Позднее вместе с Игорем Макаревичем Елена Елагина выполняла заказ по оформлению покоев генсека Брежнева. Это был 14-й корпус Кремля. Они декорировали фойе и сам кабинет: установили большие дубовые гирлянды из многочисленных видов итальянского мрамора, австрийские светильники, часы с традиционными символами зодиакальных изображений. Готовую работу Брежнев не застал — политик умер раньше.
Героиней другой инсталляции Елены Елагиной стала советский биолог Ольга Лепешинская. В 1996 году она вдохновила художницу на «Куб Лепешинской» — его создали в память о деятельности учёного. На кубе изображались различные рисунки, в том числе посвящённые теории «живого вещества».
Дебют работы Елены Елагиной «Зеркальная астрономия» состоялся в 2007 году. Позже её выставили на аукционе имени «Коллекция Бакштейна». Многие другие работы художницы (в том числе и безымянные) продавались на этом аукционе и в дальнейшем.
В 2020 году концептуалисты подготовили большую ретроспективную выставку «Обратный отсчёт» в ММОМА на Гоголевском бульваре. В ней участвовали все неизданные и только недавно реализованные работы Елены Елагиной: «Портрет Буратино», «Женское», «Пища будущего» и «Лаборатория великого делания». В экспозиции нет определенной хронологии — она представлена по логике взаимосвязанных экспонатов. В контекст «Обратного отсчёта» входят как сольные, так и соавторские произведения художницы: «Закрытая рыбная выставка», «Грибы русского авангарда», «Русская идея».
Проекты Елены Елагиной — пространственные тотальные инсталляции с акцентной иронией и собственным словом. Её истории скрывали длинные ассоциативные цепочки.
Автор: Анастасия Денисова