November 26, 2021

АЗЪ, БУКИ, ВЕДИ И КИРИЛЛИЦА В ГРАФФИТИ: ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ О НОВОМ ПРОЕКТЕ ДМИТРИЯ АСКЕ «ГРАФФИТИ-АЗБУКА»

Исходя из исторических предпосылок, уличные российские художники традиционно транслируют в своем творчестве образцы западного стиля искусства граффити. Но что, если все они начнут использовать кириллицу и наполнять славянскую культуру новыми смыслами с помощью граффити? Художник Дмитрий Аске сделал первый шаг к этому и стал куратором «Граффити-азбуки». Подробнее о проекте и субкультуре граффити читайте в нашем материале.

Граффити как культурное явление стало активно развиваться в 1970-х годах в Нью-Йорке. Подростки выходили на улицы и оставляли на стенах и станциях метро свои теги — псевдонимы на английском языке с номерами улиц, на которых они жили. Граффити стало языком для коммуникации между своими, ведь тэги отсылали к их создателям и передавали простое сообщение: «Я существую и имею право здесь быть».

В это время недовольство властью росло, а город находился в плохом экономическом состоянии. Нью-Йорк был разделен на административные округа, в которых власти отвели каждому свое место: многие районы превратились в гетто — в них жили уязвимые группы населения. Но мальчики-подростки не соглашались с таким положением дел. С помощью тегов и граффити они показывали, что пространство улиц принадлежит им вне зависимости от социального статуса и национальности. Это было бунтом против властных структур.

В 1990-е годы уличное искусство стало развиваться и в России в среде тех же подростков. Изначально они следовали за олдскульными нью-йоркскими граффитистами и тоже выбирали себе имена на английском языке. Даже сегодня многие российские авторы следуют этой традиции, хотя это и не всегда так — например, художник Кирилл Кто и арт-группа «Зачем?» уже в 2000-е годы предпочли русские псевдонимы.

Переосмысляя русский язык

На первый взгляд кажется, что улицы заполнены англоязычными тегами. Начать рисовать по-другому — значит изменить основу языка уличного искусства. Но возможно ли перевести граффити полностью на русский язык? В том числе и этот вопрос затрагивают создатели «Граффити-азбуки», предлагая новый способ воспринимать уличное искусство и славянскую культуру.

Идея проекта принадлежит Фонду поддержки национального спорта, культуры и образования, который предложил реализовать эту инициативу платформе для уличных художников FGA. Его куратор — художник и исследователь Дмитрий Аске. Целью проекта стало создание азбуки нового времени. Аске решил соединить русскую культуру и стрит-арт, чтобы найти новые способы творческого выражения.

Создатели инициативы дали комментарий журналу МОСТ: «Основная задача именно нашего проекта — показать особенность русского языка и кириллицы. Язык — огромный пласт культуры, которому уделяют незаслуженно мало внимания. Русский язык стремительно менялся и меняется, это отражается на всех культурных слоях. Особенно интересно, как он меняется в контексте современного искусства. Русский язык живет, его переосмысливает новое поколение. Нам бы хотелось использовать граффити как инструмент популяризации русского языка. Это — наглядный, доступный и понятный молодежи формат».

В проекте приняло участие 32 уличных художника: каждый из них нарисовал одну из букв русского алфавита и сам алфавит, оформленный в уникальном авторском стиле. Если навести курсор на каждую букву манифеста, то сайт сообщит информацию о художнике, который работал над ней в рамках проекта. Для буквы «Я» устроили конкурс, продлившийся до 31 октября 2021 года. В нем мог участвовать любой желающий. Предполагаемый автор 33 буквы должен был нарисовать свою версию последней буквы и всего алфавита.

Итогом проекта станет книга, однако на этом все не закончится: «Мы планируем создать не только книгу, но и ряд прецедентов, которые покажут пользу и привлекательность нашего культурного наследия для молодежи и общества через призму субкультурного граффити. Среди перспективных направлений — постоянные или временные выставки в общественных пространствах по всей России с современными шрифтовыми композициями и материалами о граффити, кириллице, письменности, типографике — обо всем, что может быть связано с буквами и их изображением. Сейчас обсуждается возможность превратить изображения алфавитов, которые разработали художники, в шрифты».

Субкультура российского граффити может восприниматься как средство, с помощью которого авторы показывают русское наследие и создают тренд на кириллицу. Граффити можно сравнить с более древними формами коммуникации, если правильно настроить зрительскую оптику, что и делают создатели проекта.

К слову, на стенах Новгородского Софийского собора XI века можно увидеть нацарапанную азбуку, которая напоминает современную практику граффити. В соборе перед глазами посетителей оказывается «пестрый ковер из сотен граффити, набор хаотично разбросанных надписей: молитвы, автографы, монограммы», о которых исследователь Алексей Гиппиус говорит в своей лекции.

Влияние Нью-Йорка

Стиль многих участников проекта сформировался благодаря классическому нью-йоркскому граффити: так, стрит-артист и участник команды RUS Илья Камар начал рисовать еще в 2000-е, вдохновляясь олдскульными работами граффити-райтеров Нью-Йорка. Он также занимается дизайном и иллюстрациями, что влияет на его уникальный художественный стиль. Несмотря на значимость нью-йоркского граффити, выделить одну сферу влияния сложно — авторы хотят показать собственное видение. Об этом говорят и создатели проекта:

«В начале нулевых многие популярные сейчас российские художники «уличной волны» вдохновлялись классическим нью-йоркским граффити. Но они быстро пришли к тому, что хочется создавать что-то уникальное. Некоторые из участников Граффити-Азбуки отразили в своих работах классику жанра, но уже в собственной сложившейся манере. Чтобы увидеть, каким будет русский граффити-алфавит, нужно дождаться выхода нашей Азбуки. Тогда читатели смогут самостоятельно оценить, насколько видение кириллицы у русских райтеров отражает эстетику нью-йоркского граффити».

Проект, привлекая внимание к русской культуре, предлагает обществу новый стиль, другую форму искусства, не похожую на глобальные тренды, которые возникают из-за возможности быстрого обмена фотографиями в виртуальных сообществах и взаимовлияния художников из разных стран. Граффити как часть стрит-арта начинает освобождаться от условностей, связанных с принятыми формами и стилями. Благодаря этому возможно по-иному взглянуть на свою культуру, что и транслирует инициатива.

Разрушение стереотипов

Уличные практики, воспринимающиеся как способ протеста, все еще до конца не легализованы. Популяризировать уличное искусство сложно, ведь многие работы продолжают закрашивать работники ЖКХ. В 2019 году правительство Москвы выпустило постановление об обязательном удалении нежелательных граффити.

Произведения в городском пространстве находятся на стыке между искусством и вандализмом — все зависит от точки зрения конкретного человека, который оценивает их. Здесь возникает сложность: как показать потенциал русского языка через граффити, ведь практика этого искусства в целом дискредитирована актами вандализма. Создатели пытаются доказать, что с помощью граффити можно по-новому взглянуть на русскую культуру, оставив в стороне привычные представления о содержании уличного искусства:

«Основная сложность — показать потенциал русского языка, чтобы не стоял выбор — нарисовать на латинице или на кириллице, заложить в работу смыслы, которые связаны с нашим взглядом на мир и понятны окружающим. Или же можно остановиться на отсылках к западной массовой культуре, которых вокруг нас и так хватает».

Проект можно назвать началом легализации уличных художественных практик, ведь через него раскрываются аспекты русской культуры, а само понятие «устаревшего» переосмысляется. Инициатива помогает развитию этих практик и формированию нового взгляда на русскую культуру: «Нам хочется донести важность уличного искусства для широкой аудитории. Показать, как оно включает людей в культурный процесс. Во многих городах России уже создают стрит-арт резиденции, расписывают арт-кластеры. Но хочется, чтобы у художников было больше пространства и инструментов для созидания и формирования конструктивной смысловой составляющей».

Благодаря этому проекту возможна коммуникация между большим количеством людей, поскольку он объединяет и любителей уличного искусства, и тех, кто заинтересован в исконной русской культуре. Азбука становится отражением аутентичного мира, о котором можно узнать больше. Изучение азов — алфавита — с помощью граффити — это первый шаг к переосмыслению привычного, ведь язык как форма структурирует мышление людей.


Автор: Оксана Лебедева

Редактор: Кристина Ренжина

Обложка: graffitiazbuka.ru