Неделя 15. Дайджест интересных фактов
Сегодня понедельник посвящается необычным картинам и интересным фактам о них.
1. Уильям Тернер "Дидона, основательница Карфагена". Тернер, которого часто считают предшественником импрессионистов, вдохновился античной историей Дидоны, которая покончила с собой из-за любви к Энею. Он также находился под влиянием Клода Лоррена, чье полотно "Отплытие царицы Савской" так потрясло его, что, увидев его в 1799 году, он расплакался, признав, что не сможет создать нечто подобное. В первой версии своего завещания просил завернуть своё тело в "Дидону" перед захоронением. Потом он завещал работу Национальной галерее, с условием, что она будет экспонироваться рядом с произведением Лоррена. Есть версия, что необычное свечение солнца на картине может быть результатом наблюдений Тернером эффектов, вызванных извержением вулкана Тамбора (Индонезия) в 1815 году. Это извержение выбросило огромное количество пепла в атмосферу, что привело к климатическим изменениям и сделало 1816 год «годом без лета».
2. Жак Луи Давид "Велизарий, просящий подаяние". Давид изобразил на своей картине трагедию когда-то прославленного императорского полководца Велизария, попавшего в немилость у императора, из-за чего тот конфисковал его имущество и изгнал. По легенде, Велизарий закончил жизнь нищим, испытав на себе и скоротечность славы, и человеческую неблагодарность. В 1774 году Давид получает Римскую премию, становится последователем классицизма и лучшим его представителем во Франции XVIII века. Он старательно изучает античные источники и античную архитектуру. Поэтому-то и переносит действие картины в условную античную страну, тогда как исторический Велизарий жил в Византийской империи при Юстиниане, а не в Риме. Сейчас картина находится в Лилле.
3. Густав Климт "ПортретАдель Блох-Бауэр" ( "Золотая Адель"). Адель была женой богатого сахарного магната Фердинада Блох-Бауэра и любовницей Густава Климта. Когда муж узнал об их романе, он решил отомстить, и сделал это очень необычно. Он заказал у художника портрет своей жены и заставил его сделать сотни эскизов. Работа продлилась несколько лет, и чувства любовников быстро остыли. К слову, Адель так и не узнала, что муж был в курсе романа. Вот такая вот утонченная месть.
4. Тивадар Костка Чонтвари "Старый Рыбак". Известная всем игрокам "Что? где? когда?" картина. 1902 год. Некоторые искусствоведы полагают, что в этой картине венгерский художник Чонтвари хотел показать, что в каждом человеке живет и бог, и дьявол. Внимание, вопрос: с помощью чего они доказывали это утверждение? Команда Потаниной ответить не смогла. Секрет «Старого рыбака» Чонтвари оказался простым: если визуально разделить картину пополам по вертикали и приложить перпендикулярно к границе зеркало, то перед зрителем открывается сразу два отдельных сюжета. На одной стороне изображен Бог на фоне уютного морского пейзажа. Вторую часть занимает угрюмый дьявол, вокруг которого вздымаются высокие волны бушующего моря.
5. Эндрю Уайет "Мир Кристины". Анна Кристина Олсон, родившаяся 3 мая 1893 года, страдала болезнью Шарко-Мари (ШМТ), которая вызывает слабость в стопах и мышцах голени. ШМТ нарушает движение и координацию пальцев, кистей, запястий и языка. Таким образом, Кристина была обездвижена ниже пояса и часто передвигалась ползком, как это изображено в «Мире Кристины». Впервые картина «Мир Кристины» была выставлена в нью-йоркской Macbeth Gallery в 1948 году. Публика и критики встретили ее прохладно. В конце концов, полотно купил директор Музея современного искусства Альфред Барр. Один из самых узнаваемых живописных шедевров в истории человечества обошелся ему в 1800 долларов. Прошли десятилетия, прежде чем «Мир Кристины» в англоязычной прессе стали поминать в соседстве с определением «iconic», своеобразные «цитаты» из нее появились в книгах Стивена Кинга и фильмах Роберта Земекиса, а само полотно превратилось в универсальную метафору долгой и тернистой дороги домой.
6. Юрий Пимов "Новая Москва". Эта картина была создана для выставки «Индустрия социализма» в 1937 году и стала одной из самых заметных работ на ней, подобно тому, как "Впечатление. Восходящее солнце" привлекло внимание на первой выставке импрессионистов в ателье фотографа Надара на Бульваре капуцинов. Такая модная картина, в стиле Ренуара (Пименова можно назвать "русским Ренуаром", наверное). Оно являет собой олицетворение прогресса, как технического, так и культурного. Образ автомобилистки, представленный в живописи 1930-х годов, стал значимым явлением в творчестве Пимова. Этот мотив не возник случайно: всего за год до создания полотна 45 участниц большого автопробега имени Сталинской Конституции доказали, что женщина-водитель — это не редкость, а яркое отражение новой реальности, меняющей общественные стереотипы.
7. Франциско Гоя "Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года". В 1808 году, в рамках своей кампании по установлению контроля над Европой, Наполеон решил вторгнуться в Испанию и установить там марионеточное правительство, которое бы подчинялось Франции. В марте 1808 года французские войска вошли в Испанию, чтобы поддержать мятеж против испанского короля Карла IV, организованный группой офицеров. После того как население испанской столицы, Мадрида узнало о планах Наполеона, начались протесты и восстания. В ответ на восстание французские солдаты арестовали и казнили многих испанских патриотов. Гоя, будучи свидетелем этих событий, запечатлел на полотне ужас и трагедию этого момента, передав страдания повстанцев.
8. Рембрандт Харменс ван Рейн "Пир Валтасара". Сюжет картины Рембрандта взят из Ветхого Завета. После смерти царя Набонида власть в Вавилоне перешла к его сыну Валтасару. Во время пира, устроенного в осажденном городе, не хватило посуды, и царь приказал принести ритуальные сосуды, разграбленные из храма в Иерусалиме. В этот момент на стене появилась мистическая рука, выводящая письмена. Царь обратился к пророку Даниилу, который объяснил, что надпись предвещает падение царства "Мене, мене, текел, упарсин"(с иуд-арам. взвешен, измерен и признан недостойным). В ту же ночь город был взят штурмом, а халдейский царь найден мёртвым. Интересно, что этот библеизм, обозначающий бренность жизни и благополучия, почти вышел из современного русского языка. В английском выражение "writing on the wall" означает надвигающуюся катастрофу, а в немецком используется слово Menetekel для той же цели.
9. Билл Стоунемим "Руки противятся ему" (1972). Картина приобрела скандальную известность в начале 2000-х, когда её выставили на продажу на eBay. В описании говорилось, что произведение якобы приносит беспокойства — люди утверждали, что по ночам фигуры на картине двигались, а на её фоне происходили странные явления. Эти слухи только усилили интерес к картине. Где сейчас находится печально известная картина — неизвестно. На адрес Билла Стоунема продолжают поступать письма о просьбах сжечь картину из-за ее «отрицательной энергетики». Тем не менее, художник не собирается этого делать. Более того, он написал продолжение к сюжету: «Сопротивление на пороге», «Порог откровений».
10. Эль Греко "Вид на Толедо". Пейзажная живопись была редкостью среди испанских художников эпохи Возрождения и барокко, потому что сущестовал запрет Тридентского собора на изображения пейзажей. Этот запрет касался в первую очередь использования пейзажей в религиозных картинах, где они могли восприниматься как второстепенные или даже неуместные по сравнению с главными персонажами и библейскими сюжетами. Поэтому она является одним из первых пейзажей в европейском искусстве. Вместе со «Звёздной ночью» ван Гога и несколькими пейзажами Уильяма Тёрнера картина входит в число наиболее известных изображений неба в истории европейской живописи.
