“Брат-2” как энциклопедия России 90-тых

Второй фильм “Брата” раскрывает историю братьев Багровых дальше. Здесь у Алексея Балабанова одновременно и есть очевидный главный герой, и нет. Ведь фигура Виктора тоже становится более понятна зрителю, и про его дальнейшую судьбу рассказывается. Однако спектр всё равно не смещён с Данилы, ведь его типаж гораздо интереснее переосмыслять и интереснее наблюдать за его развитием.

Вторая картина Балабанова начинается также со съёмок на телевидение, где Данила Багров, один из приглашённых гостей, где он и встречает своих друзей, с которыми служил в Чечне. Наверно, не самая заметная деталь, но оба фильма начинаются со съёмочных площадок. Для режиссёра это довольно важный смысловой ход, ведь через это он тоже отражает “пластмассовость” мира, наступившего после Чеченской кампании. Все события разворачиваются после того, как одного из друзей Данилы убивают, ведь у того проблемы из-за брата-хоккеиста в Америке. Основные события, конечно, разворачиваются на территории Америки, которая и выступает главным катализатором в укреплении суждений о жизни двух братьев.

“Брат-2” также сделан в стилистике ленинградской киношколы, но становится очевидным, что Алексей Балабанов не перестаёт экспериментировать в своей работе. Приглушённая цветовая палитра перестает доминировать на экране, а колориты городов начинают перебивать балабановский стиль. В какой-то момент может сложиться впечатление, что режиссёр создаёт аллюзию на кинокартины Квентина Тарантино, а если быть точнее, то к “Криминальному чтиву”, которое несомненно покорило многих кинотворцев, ведь в тот период это был революционный вызов. Помимо этого, екатеринбургский режиссёр привносит и свои эксперименты, а не только создаёт диалог между собой и американцем. Съёмка от первого лица, создающая ощущение прохождения шутера,  практически первой появляется у Балабанова, что вновь подстёгивает и впечатляет зрителя. Ведь каждая работа имеет не только единую стилистику и некоторые приёмы, которые продолжают плавно перемещаться из фильма в фильм, но и продолжает удивлять зрителя. Балабанов очень удачно балансирует между тремя кардинально разными ипостасями кинематографа, потому как сочетает в себе и российскую хтонь и стилистику предыдущих отечественных режиссёров, и голливудские веяния. Некоторой константой в работах Алексея Балабанова становятся затемнения кадра. Активнее всего это использовалось в первой картине, но и тут он не отходит от первоначальных приёмов, чтобы картина не растворилась в неоне американских городов.

Пожалуй, ещё одной константой фильма остаётся рок-музыка, которая проходит через всё кинотворчество Балабанова. Если в первой части доминируют композиции Наутилуса Помпилиуса, то вторая уже представляет рок-группы и рок-исполнителей немного попсового звучания, например, “Сплин”, Чичерина, Земфира; но и среди них находятся представители рок-музыки: “Агата Кристи”, “Смысловые галлюцинации”, “АукцЫон” и любимый героем Наутилус Помпилиус, которому режиссёр отводит отдельное место в музыкальном ряде к фильму. Группа всё ещё продолжает быть некоторым олицетворением Данилы Багрова, показывая его не только эмоциональное состояние, но и его протест меняющемуся миру. Финальная песня в титрах также отдана Вячеславу Бутусову, а именно “Последнему письму”, которая якобы намекает на то, что вот-вот американская культура вновь становится очень далёкой русскому человеку. Однако здесь больше считывается авторская ирония, ведь фильм Балабанова, наоборот, становится более американизированным, но как красивая концовка того, что главный герой и лирический герой песни вновь возвращаются на идеальную в их восприятии родину и им кажется, что культурная экспансия в их стране закончена.

 Фильм имел довольно сильный успех, однако не смог покрыть свои расходы. Но при этом, Алексей Балабанов смог сделать фильм культовым, что спустя 20 и 25 лет многие высказывания персонажей продолжают использовать в разговорной речи. Но стоит сказать, что всё это не произошло бы без участия Сергея Бодрова, ставшего популярным после фильма “Брат”. Именно его харизма привлекает зрителей располагает к себе довольно противоречивый образ Багрова. Но некоторые взгляды героя актёр частично разделял. Например, они оба были патриотами своей страны. Интервью Сергея Бодрова, вышедшее в 00-х, стала нашумевшим в этом феврале из-за того, что в нём он заявил о неправильности осуждения своей страны во время проведения военных действий, могли бы прозвучать и в фильме “Брат 2”. Нельзя не сказать, что Данила Багров был противоречивой фигурой, в какой-то мере он является примером “чужой среди своих”, что нельзя забывать при оценке персонажа. Хочется отметить, что общественность, конечно, выделяет его как национального героя, за что он довольно часто платится из-за давления либеральных ценностей, ведь за 20-25 лет мир сильно изменился идеологически, а образ Данилы всё никак не уходит из народа, что позволяет довольно часто аргументировать к тому, что в стране всегда будет довлеть криминал, а не высокие моральные ценности. Это весьма неразумно, ведь герой умудряется совместить в себе и то, и другое, как бы странным это не казалось для людей иных воззрений. Скорее всего, что на данный момент и правда тяжело предложить замену Багрову (как и самому актёру, кстати), чтобы меньше чувствовалась погоня за зелёными и торжество пластмассового мира.

“Брат 2” определённо стал поворотным фильмом как для Алексея Балабанова, так и для Сергея Бодрова тоже. Оба из них проделали колоссальную работу в этих двух картинах, чтобы отобразить свой художественный взгляд о событиях 90-тых, о которых так принято много говорить хорошего, а не плохого. Как и всегда, стоит для большего погружения или поиска своего взгляда о фильмах можно ознакомиться с: “Почему Балабанов всё ещё главный российский режиссёр?” от Кинопоиска, “Почему “Брат” стал культовым”, “Брат-2. Как снимался. Фильм о фильме”.