Первая церемония вручения премии «Оскар» длилась 15 минут. Что произошло?

Не было ни камер, ни радиомикрофонов, и прозвучала всего одна речь. Даже переместившись на телевидение, церемония могла продолжаться менее двух часов. По мере увеличения ожиданий от нее она раздувалась и раздувалась.

Когда Американская академия кинематографических искусств и наук анонсировала, что в 2021 году вручение «Оскаров» откладывается на два месяца из-за пандемии, она не осветила вопрос в отношении самой церемонии. Пиковое мероприятие всё более экстравагантного сезона наград в Голливуде теперь выглядит как идеальный вариант для суперраспространителей заболевания: вечер, когда тысячи звезд, номинантов и гостей будут сидеть плечом к плечу в Dolby Theater, в то время как множество поклонников и журналистов будут толкаться снаружи здания.

Однако так, очевидно, не будет в этом году, даже с учётом задержки. Так как же именно академия собирается проводить церемонию без всего этого бахвальства, которым славится Большая Голливудская Ночь? Ответ может крыться в том, как скромно начинался «Оскар».

Со временем академия превратилась в синоним своей ежегодной награды. Однако на момент основания академии в 1927 году награда была в лучшем случае вторым вопросом. Будучи порождением Луиса Б. Майера, главы киностудии «Metro-Goldwyn-Mayer», изначально академия была создана для посредничества в трудовых спорах от имени студий. Вскоре она расширилась для реализации и других целей: продвижения технических усовершенствований, работы с созданным незадолго до этого офисом Хейса (который был создан для цензурирования контента и, соответственно, улучшения скандального публичного имиджа отрасли) и, наконец, представления того, что первый президент организации, актёр Дуглас Фэрбэнкс, называл «наградами за особые достижения».

По воспоминаниям большинства участников, распределение наград заняло примерно 15 минут. «Очевидно, академия не воспринимала церемонию как то, что должно было обладать развлекательной ценностью», — объяснял в интервью Дэйв Каргер, эксперт по «Оскару» компании Turner Classic Movies, — «эта концепция была открыта позднее, когда церемонию начали транслировать по радио в 1930 году, а затем по телевидению в 1950-х».

Но некоторые компромиссы между честностью и зрелищностью были достигнуты быстро. В тот первый год члены Академии даже не голосовали, а лишь выдвигали номинантов. Далее Судейские Советы сузили число номинантов до трех в каждой категории. А победителей выбирал Центральный Судейский Совет, включавший в себя одного члена от каждой отрасли (сценаристы, технические достижения, продюсеры, режиссеры и исполнители). В конечном итоге победителей «Оскара» выбирали пять человек. Эта практика была изменена тут же, как стало ясно, что члены Совета могут легко склонять голосование в пользу собственных фильмов.

Вторая церемония прошла 30 апреля 1930 года в ночном клубе Cocoanut Grove. С неё началась традиция объявлять победителей на месте, а не заранее, тем самым поощряя к личному присутствию всех номинантом и добавляя вечеру яркости. Однако победители ещё не представляли собой столь яро охраняемую тайну, какой стали впоследствии; их список передавался журналистам заранее для того, чтобы результаты можно было опубликовать в утренних газетах. Но до 11 часов вечера вручения на него налагалось строгое эмбарго. Так продолжалось десятилетие — до 1940 года, когда газета Los Angeles Times, насмехаясь над установленными правилами, нарушила эмбарго, что привело к унылой церемонии без каких-либо сюрпризов (на следующий год была введена система запечатанных конвертов).

К сожалению, именно это «заспойлеренное» шоу как раз впервые снимали на кинокамеры. Радиотрансляции, которые начались со второго года вручения «Оскаров», уделяли внимание не столько наградам, сколько стимулирующим отрасль речам и презентациям, которые их сопровождали. Эти трансляции ознаменовали начало превращения награды Киноакадемии в мероприятие по связям с общественностью — возможность проинформировать слушателей о том, что киноиндустрия важна и ценна, и настаивать (вопреки популярному в то время мнению) на том, что это не просто какая-то диковинка, а целое искусство.

Эта идея нашла своё продолжение и на третий год, когда трансляция началась с выступления знаменитого цензора индустрии Уилла Хейса, который прочитал залу лекцию о важности морали в фильмах: «Хороший вкус значит хороший бизнес, а стремление оскорбить хороший вкус означает стимуляцию ухудшения спроса. Дурное не в силах сохранять рост и жизненную энергию».

Источник: The New York Times