October 29, 2023

ЗАПУСК РЕКЛАМНОГО ПРОЕКТА (для режиссеров)

Елена Алашеева

и всех-всех-всех

  1. НАЧИНАЕМ ПРОЕКТ

Вы - режиссер, которые только что выиграл рекламный тендер.

Что же делать дальше?

Ниже небольшой гайд по следующим вашим шагам.

ПРЕ-ПРОДАКШН - или подготовка - это то, с чего начинается любой проект будь то кино, музыкальное видео или реклама. Этап Пре-Продакшена начинается как только подвтерждается проект и заканчивается первым съемочным днем.

Итак, первое, что необходимо сделать - это забрифовать все команду на дальнейшую работу.

Предполагается (и так оно и должно быть), что команду вы и клиент утвердили еще на этапе тендера и теперь осталось только позвать на встречу/созвон:

  1. 2го режиссера
  2. Оператора-постановщика
  3. Художника-постановщика
  4. Локейшен менеджера (если есть натурные съемки)
  5. Кастинг-директора
  6. Художника по костюмам
  7. Художника-раскадровщика

Это департаменты, которые нуждаются в брифе от режиссера, чтобы начать работать.

При этом для оператора-постановщика лучший бриф - это режиссерская раскадровка. Но, в целом, режиссер может обратиться за советом к оператору при разработке раскадровки.

Важно понимать, что первый импульс всегда исходит от режиссера.

Режиссер встречается/созванивается с этими людьми и говорит, буквально: «Я хочу, чтобы было вот так…..» или «мне виделось это вот так…».

Режиссер таким образом задает направление, по которому люди дальше уже работают и что-то предлагают.

Если режиссер не говорит, что он хочет, то никто не знает, что делать, потому что угадывать мысли никто не умеет. А у нас все так или иначе работают «от режиссера».

Если режиссер каждый день хочет что-то новое и другое, пытаясь найти, что лучше - эффект такой же. Никто не знает, что делать. Потому что, в большинстве случаев, у всех департаментов ограниченный бюджет и сроки подготовки и они не могут каждый день отрабатывать новую идею. Им нужно сосредоточится на каком-то одном направлении и работать в нем.

2. БРИФОВАНИЕ КОМАНДЫ

Поэтому ко встрече с группой режиссер выбирает направление/стилистику в которой будет выполнен этот ролик, готовит визуальные референсы (фото/видео) и выходит с этим к группе.

На самом деле это направление и стилистика уже были выбраны в тритменте и в агентском брифе на этапе тендера. Так как отступать от них нельзя, то группе надо просто донести основную мысль будущего ролика и как визуально режиссер это видит. А также какие акценты важны для клиента (обо всём этом вам рассказывали на брифовании до того, как вы начали писать тритмент)

Еще один важный момент! Все мы воспринимаем слова по-разному и картинки, которые у нас рождаются в голове, когда мы слышим какие-то слова тоже разные. Поэтому любой бриф должен быть наполнен визуальными референсами. Это могут быть те же картинки, которые есть в агентском брифе и вашем тритменте, а может быть что-то новое, что вы тоже хотели бы показать для большего раскрытия идеи и задачи.

По хорошему, если бриф и тритмент достаточно подробные, то встречу можно и не устраивать. Можно отправить эти два документа по департаментам и они из них уже поймут, что делать. Если будут вопросы - зададут.

После брифа садимся разрабатывать и рисовать режиссерскую раскадровку. Сейчас стало очень удобно рисовать по зуму. Художник «шерит» экран и сразу делает наброски, которые режиссер может в моменте как-то комментировать. И после созвона уже готовы «огурцы», которые просто надо перерисовать в чистовики и раскадровка готова.

Режиссеру нужно описать раскадровку словами.

Обычно раскадровка - это 3 больших столбца:

  • описание кадра
  • Сам кадр (картинка)
  • ГЗК или реплики

Клиент практически всегда просит в раскадровке указывать хронометраж кадра, описание движения камеры и (если есть такая задача) монтажные переходы между кадрами.

Если в брифе прописаны монтажные версии, то раскадровки делаются на все версии, прописанные в брифе

3. РЕЖИССЕРСКАЯ РАСКАДРОВКА

Раскадровку в стандартный формат собирает 2й режиссер. Но описание к кадрам делает режиссер.

2й режиссер в данном случае занимается только ее оформлением.

4. КАСТИНГ

КАСТИНГ - поиск/подбор актеров на роли по брифу.

Сначала по агентскому и режиссерскому брифу проводится кастинг. Кастинг проводит кастинг-директор, он через актерских агентов и актерских агентств нагоняет какое-то количество актеров и снимает с ними "визитки": представьтесь,.. повернитесь в одну сторону,... повернитесь на камеру с улыбкой,... повернитесь в другую сторону и теперь на камеру серьезно... покажите руки, поверните их ладонями к камере и тд.

Иногда кастинг-директор может также записать какую-то сценку или реплику из раскадровки/сценария, но глобально он не работает с актерами.

В стандартный гонорар кастинг-директора входит 3 волны кастинга. То есть он выбирает актеров по брифу, приглашает их к себе в студии где снимает свежие визитки с ними и какую-то сцену из истории или отдельное задание, которое попросил сделать режиссер. Снимает больше технически. Сейчас в связи со всеми ковидными изменениями вызов актеров в студии для съемки стало редким явлением. Всё чаще актеры делают самопробы.

Обычно волны делаются с интервалом в 1-2 дня. Весь кастинг сначала смотрит режиссер и делает свою выборку. Потом эта выборка собирается в презентацию с фотографиями и ссылками на видео-визитки и отправляется агентству и клиенту. Они комментируют выборку режиссера, говорят кто нравится, кто нет. Эта информация помогает скорректировать выборку по следующей второй волне. К 3ей волне уже становится понятно - режиссер «угадывает» со вкусом клиента или нет. Ест какие-то совпадения или надо срочно что-то поменять в брифе на 3ю волну. Если волны идут друг за дружкой, то поменять вред ли что-то удасться, Потмоу что все люли уже вызваны и есть риск делать 4ю волну. Если есть день-два разрыва, то как раз можно что-то скорректировать.

На ПРЕ-ППМ режиссер и агентский креатив еще раз отсматривают всю выборку и формируют список для коллбэка.

КОЛЛ-БЭК - это повторный вызов актеров.

Далее, в рекламе, обычно после 3х сессий кастинга, режиссер, агентство и, иногда, клиент делают свою выборку по актерам. И режиссеру необходим еще день, чтобы лично встретиться и поработать с отобранными актерами. После этого режиссер уже может уверенно кого-то рекомендовать клиенту.

Этот же процесс в кино называется актерскими ПРОБАМИ

Режиссер не рекомендует и не «продает» никого без коллбэка и личной встречи с актером!

ВСЕГДА к любому актеру выбирается и утверждается бэкап!

5. ДЕКОРАЦИЯ или ЛОКЕЙШН

В большинстве случаев, если съемка происходит в павильоне, то там строится ДЕКОРАЦИЯ. Чаще всего это комната, или квартира в целом, или только кухня. Реже - магазины и какие-то большие пространства.

Для того, чтобы понимать что мы строим художник-постановщик рисует эскиз декорации, который тоже сначала утверждается с режиссером (творчески) и продюсером (по бюджету), потом с агентским креативом, а потом финально с клиентом. На каждом этапе могут возникать (и обычно возникают) комментарии и исправления.

После брифования департаментов, одновременно с рисованием режиссерских раскадровок происходит разработка эскиза декорации. Эскизов может быть несколько, в зависимости от объектов и направлений. После утверждения эскиза по нему начинают собирать реквизит.

Художник по реквизиту обычно работает в связке с художником-постановщиком и подбирает реквизит под контролем и по брифу второго.

За день до съемки происходит освоение декорации, на котором всё финально утверждается и проверяется наличие всего игрового реквизита, утвержденного с клиентом на ППМ по фотографиям.

ЛОКЕЙШЕНЫ - это все места съемок, которые НЕ павильон.

Даже фотостудия часто называется «локейшеном». Улица рядом с павильоном - уже локейшн. Парк, офис, ресторан, магазин, натурная площадка (отдельный разговор!) и т. д. Всё это - локейшены.

ЛОКЕЙШН МЕНЕДЖЕР, имея доступ в базы и свои наработки первым делом присылает первую подборку объектов на выбор команде: режиссеру, оператору и художнику-постановщику. В зависимости от сроков на подготовку такой подборки, кол-ва объектов и «прокаченности» локейшн-менеджера такие подборки могут быть «пробитые» (то есть проверенные на доступность указанных съемочных дат и денег на объект в бюджете) или не «пробитые» (по тем же параметрам - время/деньги).

Из этой подборки команда выбирает несколько объектов, которые потом едет смотреть на локейшн скауте.

СКАУТ - это процесс, во время которого режиссер, оператор и художник-постановщик отсматривают и объект и проверяют насколько он:

  1. Соответствует присланным фотография
  2. Соответствует брифу/концепции
  3. Производственно удобен для съемки

После скаута выбирается несколько объектов. Чаще всего «основной» и «бэкап», на случай, если с основным что-то случается, либо его не утверждает агентство/клиент (если это реклама).

После утверждения локейшенов на ППМ с клиентом, за день-два до съемки происходит Локейшен РЕККЕ, на котором группа уже финализирует все работы (и в художественном департаменте и в операторском) по утвержденному объекту.

6. КОСТЮМЫ И ПРИМЕРКА

Эти вопросы приравниваются к основным, необходимым для каждой съемки, департаментам.

Художник по костюмам и сами костюмы - это один из таких департаментов.

После брифования художник по костюмам подготавливает МУДБОРД - презентация с картинками (референсами) из интернета, которые подходят по брифу. Такие референсы подбираются на каждого героя/роль. Этот мудборд утверждается с режиссером и клиентом и по нему же потом подбираются реальные вещи.

После колл-бэка формируется финальная выборка по актерам. Обычно уже в этот момент у кастинг-директора запрашивается вся основная информация по актерам:

  • Возраст
  • Рост
  • Размер одежды
  • Размер обуви

В случае, если костюмы надо шить, то отдельно оговариваются дополнительные размеры, которые нужны художнику для производства (обхват талии, груди, бедер и т.д.) Так как времени на подбор костюмов в наших сроках часто недостаточно, то вся эта информация вместе с фотографиями и видео актеров как можно быстрее передаются художнику по костюмам и он уже начинает частично закупать костюмы.

После финального утверждения актеров и накануне съемки проводится ПРИМЕРКА актеров. Обычно на примерку приносят по брифу по 3-4 варианта на каждую роль на выбор. Выбираем сочетания, фотографируем варианты и утверждаем по фотографиям, чтобы ни что не потерялось и не забылось.

7. ПРЕ-ППМ и ППМ

Во время подготовки есть 2 основные встречи к которым мы готовимся.

Это PPM или PRE-PRODUCTION MEETING и Pre-PPM или PRE-PRE-PRODUCTION MEETING

PrePPM (Пре-ПиПиЭм) - это, как бы, репетиция ППМа. Это встреча продакшена, режиссера и рекламного агентства, на которой презентуются все материалы по проекту и все договариваются, что и как они потом презентуют клиенту на ППМ.Для Пре-ППМа нужен буклет (презентация), в котором собраны все эти материалы. Он так и называется - ПреППМ Буклет или в дальнейшем ППМ Буклет. Обычно мы делаем буклет на первую встречу и его же потом, с правками переделываем и дополняем до финально ППМ-буклета.На PrePPM креатив агентства и режиссер делают выборку по актерам и после этого, на следующий день (если это позволяет график) режиссер проводит с актерами тот самый колл-бэк, проверят их и оставляет на каждую роль свою основную рекомендацию и бэк ап.

PPM (ПиПиЭм)- Встреча продакшена/режиссера/агентства с клиентом, на которой финализируются и утверждаются все материалы по проекту. В дальнейшем, на съемке, всё должно происходить согласно этим договоренностям на ППМ. Самое главное, что на ППМе клиент утверждает актеров и это уже, что называется "в последний момент". В этот момент художники по костюмам уже на низком старте с деньгами в магазинах ждут финальные размеры, что успеть закупиться к примерке.Иногда ППМ-буклет является официальным приложением к договору с заказчиком и, соотвественно, критерием по сдаче работ и получению оплаты за производство.

8. ОСВОЕНИЕ/РЕККЕ/ТЕСТЫ/РЕПЕТИЦИИ

За день -два до съемки у группы обычно самый аврал, когда времени остается совсем мало, а дел становится всё больше и больше.

ОСВОЕНИЕ (декорации - чаше всего) - это финальный осмотр декорации, при котором проверяется ее соответствие эскизу, утвержденному реквизиту и производственным нуждам.

Тут же обсуждается съемочный план - с чего начинаем снимать, в какой последовательности, какие задачи по декорации для каждого кадра (где-то надо убрать стену, где-то убрать/поставить потолок, передвинуть мебель и т. д.)

РЕККЕ - в принципе, то же самое, что и ОСВОЕНИЕ, но на локейшене. Также за день до съемки, тоже обсуждаем в какую сторону снимаем, какие задачи по художественной части, куда паркуем караван, ставим платки с режиссером, монтажером, клиентами и т.д.

РЕПЕТИЦИИ и ТЕСТЫ в зависимости от задачи и сложности могут быть, как за день до съемки, так и сильно раньше, если необходимо больше времени на подготовку.

Они могут проводиться как в павильоне, в котором планируется съемка так и в другом пространстве, удобном для конкретной задачи.

Лайк и шэр, если статья была вам полезна и интересна!

И, как всегда, удобный пдф по ссылке