Beethoven: Complete Piano Concertos. Zimerman · LSO · Rattle
Честь имею запустить рубрику обзоров на Opus V с рецензии на замечательную пластинку от лейбла Deutsche Grammophon Beethoven: Complete Piano Concertos. Zimerman · London Symphony Orchestra · Rattle. Выход этой записи — большое событие само по себе, и приурочено оно к несколько сместившемуся юбилею — 250 лет (в 2021 — уже 251 год, но у нас как будто бы не было 2020, так что ничего страшного) со дня рождения композитора.
Сразу скажу, что пластинку слушать нужно обязательно всем, вне зависимости от вкусов и предпочтений, потому что тут и произведения знаковые (причем полный цикл!), и запись хорошая, и исполнители крайне интересные. Но давайте по порядку и поподробнее.
Разбираемся с уникальностью
Я настаиваю на том, что эта запись действительно уникальна, несмотря на то, что, если вам захочется приобрести в коллекцию весь цикл Бетховенских concerti (концерты для фортепиано с оркестром), то у вас, мягко говоря, недостатка в выборе не будет.
И тем не менее, вот вам пять пунктов в подтверждение моего тезиса:
- Начнем с солиста, а именно — польского пианиста Крыстиана Цимермана. Он — звезда первой величины. В 1975 году, всего в 18 лет, выиграл престижнейший международный Конкурс пианистов имени Шопена, став самым молодым лауреатом в истории конкурса на тот момент. Он не только пианист, но и дирижер, и неудивительно, что концерты для фортепиано с оркестром занимают в его репертуаре особое место. А еще — немногие знают! — Цимерман профессиональный настройщик фортепиано, и это важно, ведь он как никакой другой пианист знает, что и как именно звучит и должно звучать внутри его рояля. Стоит также упомянуть, что Крыстиан учился и работал с лучшими музыкантами двадцатого столетия, среди которых Клаудио Аррау, Эмиль Гилельс, Святослав Рихтер и Артуро Микеланджели.
- Идем дальше. Снова два слова о Цимермане — все дело в том, что для него запись всего цикла concerti Бетховена не в новинку. У него уже есть подобный опыт — в конце восьмидесятых он записывает три концерта Бетховена с знаменитым Венским филармоническим оркестром и еще более знаменитым дирижёром Леонардом Бернстайном. К сожалению, они не успели записать оставшиеся два (их Цимерман записал, дирижируя сам), и новый цикл концертов Бетховена с Цимерманом снова в роли солиста можно расценивать как дань уважения не только композитору, но и ушедшему в конце прошлого столетия великому дирижеру.
- Пара фактов об оркестре и о дирижере. Оркестр London Symphony Orchestra (LSO) сейчас — бесспорно, один из лучших в мире, а британский дирижер Сэр Саймон Рэттл — его главный дирижер, который до вступления в должность в 2017 году успел поработать, например, с Берлинским филармоническим оркестром и с Симфоническим оркестром Бирмингема — оба тоже в высшей лиге.
- Есть еще один любопытный факт: считается, что именно Лондонский симфонический оркестр чаще всего делает записи своих выступлений, из чего можно сделать вывод, что музыканты и команда оркестра должны делать одни из лучших записей в своем роде (у них даже есть собственный лейбл), что плавно подводит нас к обсуждению пункта номер пять...
- Все пять концертов были записаны в условиях пандемии: концерты играли "вживую" (была трансляция), но в зале не было зрителей, а расстановка музыкантов на сцене отвечала требованиям по соблюдению "дистанции"... Помимо того, что это просто любопытный опыт, интересно, как это отразилось на качество записи (поговорим об этом чуть ниже). Немного забегая вперед скажу, что отразилось, но не обязательно негативно. Надо слушать, одним словом.
Поговорим теперь о качестве: исполнение партии солиста
Все обзоры этой записи, с которыми мне удалось ознакомиться, очень хвалили игру Цимермана и в целом положительно оценивали игру оркестра. Объясню. Крыстиан играет действительно очень хорошо, но дело еще в том, что его техника отлично подходит к этим произведениям: он как будто лишь слегка касается клавиш и летит дальше, звук его рояля переливается нотами, а не "издает их" (какое тяжеловесное и старомодное слово!). В рецензии на The Classic Review это выражено так:
Пианист... с легкостью скользит сквозь такты... иногда его пассажи настолько воздушны, что, кажется, будто иной испаряется еще до того, как он переходит к следующему... Звукоинженеры постарались на славу, чтобы подчеркнуть четкую артикуляцию игры пианиста и серебристость тона его инструмента.
И в целом я с этими эпитетами согласен. Да, некоторые рецензенты отмечали, что им не всегда хватало "законченности" в определенных музыкальных фразах, им хотелось, чтобы пианист чаще "отвечал оркестру" утвердительно, а не в виде вопроса, который зависал, а потом растворялся в воздухе. Но вы послушайте сами — как приятно это звучит! Бетховен в принципе звучит мощно и масштабно, и, уравновешенный таким легким касанием Цимермана, он только выигрывает.
P.S. Коллеги из журнала Gramophone советуют обратить особое внимание на игру Цимермана в третьей части Пятого Концерта.
И в завершение об оркестре и качестве записи в целом
Запись велась в нестандартных условиях: музыканты на сцене сидели непривычно далеко друг от друга, пианист — еще дальше от них, а зал был пуст. Над пластинкой трудились (думаю, вдвое усерднее, чем при "нормальных" условиях) опытные звукорежиссеры, но условия записи все равно дали о себе знать: сцена оркестра ощущается чуть-чуть шире, что не обязательно плохо, но явно непохоже на опыт прослушивания оркестра вживую, когда вы различаете, что скрипки у вас, например, слева от духовых, но при этом вам не кажется, что звук доносится с противоположных сторон. Записано все качественно, хотя есть ощущение искусственной "высушенности" звука — это когда вы не чувствуете, что оркестр играет в большом помещении, а вас от него отделяет некоторое пространство, или "воздух". Здесь иногда кажется, что натуральное "эхо" на записи постарались убрать, а уровень громкости для создания эффекта прослушивания в зале — чуть-чуть уменьшить.
Это не плохо, это, наоборот, любопытно, и просто не всегда привычно, особенно в сравнении с более старыми и записанными более традиционными методами пластинками (в том числе с первой записью цикла концертов с самим Цимерманом, о которой мы упомянули вначале).
Еще один момент: многие отмечали, что особенно на записи четвертого и пятого концертов фортепианный звук звучит как бы слегка "отдельно" от звука оркестра, то есть выбивается из микса. Я могу это выразить так: вам кажется, что вы парите над сценой, и оркестр играет где-то далеко впереди вас (при этом его замечательно слышно, и по уровню громкости он не уступает солисту), а рояль будто стоит практически под вами, физически находясь намного ближе, и как бы отделяясь при этом от оркестра. Опять же, как пошутили в одном из обзоров: любители фортепианной игры будут этому только рады.
Рекомендую, конечно же: Beethoven: Complete Piano Concertos. Zimerman · London Symphony Orchestra · Rattle
Важные ссылки:
– Telegram-канал Opus V: обязательно подпишитесь ради анонсов новинок и дополнительных комментариев
– Telegram-канал Вам, чтецам от автора Opus V: для любителей литературы