Sibelius: Luonnotar, Tapiola & Spring Song. Lise Davidsen · Edward Gardner · BPO

Начнем этот обзор с главного виновника событий: финского композитора Жана Сибелиуса (в русскоязычной традиции его упорно называют "Яном", но по паспорту он вообще-то был "Юханом", а позже изменил свое имя на французский манер и стал 'Jean' — и на русском это читается "Жан" и никак иначе).

Произношение имени — не единственная спорная черта финского композитора. Двойственность вообще сопровождала его на протяжении всей жизни. Часть его музыки относят к периоду позднего романтизма, часть — к модернизму. Родился в семье финских шведов, его музыка стала символом национальной гордости Финляндии, при этом шведскому языку и наследию внимания он уделял гораздо меньше. Писал как инструментальную музыку, так и вещи для голоса с оркестром. В одинаковой пропорции получал жесточайшую критику и елейную похвалу. И, конечно, нельзя не упомянуть, что, хоть Сибелиус и выступал за национальное единство и придерживался либеральных взглядов, он радовался вторжению гитлеровской Германии в Советский Союз. Но к этому вернемся позже, сейчас — о музыке.

"Сибелиус был первым великим композитором со времен Бетховена, ум которого естественным образом оперировал симфонической формой." ~Констант Ламбер, британский композитор

Поговорим о том, почему эта запись уникальна. И здесь я должен отойти от привычного уже нам формата перечисления трех или четырех пунктов ради того, чтобы первый пункт выделить в отдельный абзац.

Даже не в абзац, а в отдельную статью. И вот как она будет называться:

Luonnotar

Первая композиция на диске — Luonnotar — поразила меня больше всего: сначала заворожила, затем обезмолвила, потом потрясла, и до сих пор не отпускает. Четвертый день подряд я переслушиваю ее по нескольку раз, утром и вечером. Что в ней особенного? Идем по пунктам:

"Это лучшее, что мне удалось сделать в своей жизни."
~Элизабет Шварцкопф, одна из величайших сопрано XX века, о возможности исполнить Luonnotar

• Luonnotar — это симфоническая поэма для сопрано с оркестром, которую Жан Сибелиус написал в 1913 году. Поэма основана на важнейшем для финской культуры и истории народно-поэтическом эпосе "Калевала". Кстати, это был один из первых опытов композитора с написанием музыки для текста на финском языке, поэтому эта поэма была особенно важна для него — с нее начался важнейший период творческой жизни композитора.
• Помимо историко-культурной важности произведения для самого Сибелиуса, Luonnotar уникальна в музыкальном плане: дело в том, что это одна из сложнейших для исполнения композиций с точки зрения партии солиста. Исполнителей, которые имеют ее в своем репертуаре — единицы, быть может, десятки, не больше. Стоит также отметить, что мы тут не имеем дело с сложностью ради сложности — Luonnotar, даром что повествует о таинственном, мифическом сказании появления мира, благодаря своему пульсирующему, вторящему дыханию зарождающегося мироздания оркестровому сопровождению и необычной партии сопрано с очень широкой тесситурой и падениями на октаву в одном слове как раз и создает ту самую, завораживающую атмосферу.
• Поэтому самое время поговорить о сопрано, Лизе Давидсен, норвежской певице, наверное, самой популярной восходящей звезде оперы на данный момент — ее последняя сольная пластинка Lise Davidsen: Beethoven - Wagner - Verdi продолжает спустя собирать награды, похвалу, и новых преданных слушателей. Лизе исполняет свою партию легко, одинаково плавно, мощно, без слышимых усилий, беря и нижние, и самые высокие ноты. Ее голос одновременно естественен — с точки зрения вокала и исполнения, и неестественен — как и положено артисту, который работает с композицией, основанной на легендах с тысячелетним прошлым. Я долго подбирал перевод точному английскому слову, которое здесь как нигде более уместно — otherwordly. Потусторонний? Слишком много мистицизма. Неземной? Уже ближе.
• Дополню, что Давидсен можно будет услышать на еще одном треке этой записи — в пятой части оркестровой сюиты Пеллеас и Мелизанда. Очень здорово, что она тоже сюда вошла — в свое время это было одно из наиболее известных произведений Сибелиуса, да и партия Лизе звучит прекрасно.

Повторюсь: Luonnotar в исполнении Лизе Давидсен — причина более чем достаточная для покупки этой пластинки.

Но ведь это еще не все!

• Вторым номером тут идет Tapiola — последнее произведение, написанное композитором, посвященное природе (а точнее — лесу), описанному все в той же Kalevala.

"Даже если бы Сибелиус не написал бы больше ничего, одной этой работы (Tapiola) было бы достаточно, чтобы обеспечить ему место среди величайших мастеров всех поколений." ~Сесил Грей, британский композитор и музыкальный критик

• Еще я очень рад, что на этом диске также оказалась прекрасная запись композиции Vårsång (Spring Song), примечательной тем, что в ней на протяжении семи минут Сибелиус умудряется придерживаться одной и той же мелодической линии, за что его и можно было уже в 1894 году записать в ряды модернистов. "Весенняя песнь" считается самой оптимистичной композицией Сибелиуса.

"Vårsång — лучший цветок среди всех оркестровых работ Сибелиуса." ~Оскар Мериканто, финский композитор

"Spring Song — ничем не примечательный китч, приправленный типа "северными" гармоническими маннеризмами ради придания композиции национального характера" ~Густав Малер

О качестве записи
Оно хорошее. Записывать (и обрабатывать) оркестр с голосом сложнее, чем просто оркестр, так как голос расширяет динамический диапазон записи. Именно поэтому в отличие от современных оркестровых записей, где иногда создается эффект присутствия на сцене, когда оркестр играет будто прямо рядом и по бокам от вас, в записях с голосом вы почти всегда будете находиться будто бы в зале, на значительном расстоянии от сцены. На последнем сольном альбоме Лизы Давидсен именно подобное качество записи не дало мне полностью им насладиться — я люблю бОльший эффект присутствия.

С этим диском Сибелиуса похожая история, но мне все же кажется, что звукорежиссеры действительно сделали все возможное. Luonnotar звучит именно так, как нужно — оркестровое сопровождение доносится с заднего плана, а голос Лизе, сначала слышимый будто бы издалека, уже на второй минуте, подбираясь к середине диапазона, настолько уверенно заполняет собой все пространство, что не составляет никакого труда поверить, что его издает не человек, а древний бестелесный дух.

Напоследок вернемся к личности композитора
Слушаете ли вы музыку, не желая ничего знать о том, кто ее написал или о том, кто ее исполняет? Верите ли вы в то, что мнение композитора обязательно влияет на музыку? В случае с Сибелиусом, тут будет больше вопросов, нежели ответов. Он был ярым сторонником независимости Финляндии от Российской Империи (многие были, впрочем). Он радовался Революции 1917 года, все по той же причине. В 1935 он с удовольствием принял награду за свое творчество из рук Гитлера. И по той же причине он хотел, чтобы вторжение Гитлера в Советский Союз прошло как можно успешней. Понимал ли он, что это значило? Отдавал ли отчет тому, в какую сторону показывал его моральный компас?

А знаем ли мы, о чем он думал в эти моменты и чем руководствовался? Кстати, как раз в Москве композитора очень любили, и его концерты всегда проходили на "ура".

В любом случае, если уж вы решите слушать Сибелиуса, то пластинку Sibelius: Luonnotar, Tapiola & Spring Song брать можно смело, и особое внимание стоит обратить, конечно же, на завораживающее исполнение Luonnotar Лизе Давидсен.

***

Важные ссылки:– Мой личный инстаграм — в Stories я каждый день выкладываю по одной обложке пластинки, которую слушаю, и на которую стоит обратить внимание. На 365 пластинок в год обзоры написать трудно, но показать их вам — вполне! Еще там просто красивые фотографии:)

– Telegram-канал Opus V: обязательно подпишитесь ради анонсов новинок и дополнительных комментариев

– Telegram-канал Вам, чтецам от автора Opus V, Марка Марченко: для любителей литературы