Что такое иконописный андерграунд
Есть икона «Троица» Рублева, а есть анти-икона — это квадрат Малевича. Два мифологизированных персонажа, которые определяют для современных иконописцев весь XX и начало XXI века.
Узнали у иконописца Ильи Ходырева кому и зачем сейчас нужны иконы, должен ли автор быть религиозным и кто вообще такие иконописцы «новой волны».
Что такое иконописный андерграунд
Этот термин я использую в общем-то в шутку, когда говорю об иконописи, за неимением другого обозначения новой иконы. Любой андеграунд стремится стать мейнстримом, иначе о его существовании никто не узнает. В контексте церковного искусства получается такой оксюморон, потому что сам мейнстрим — это вопрос заказчика. Он решает, что правильно, а что неправильно, и это называется каноном.
Цель художника — выплеснуть свой психоз, то есть свою неуспокоенную душу через какие-то визуальные образы. У иконописца прибавляется немного другая задача: он работает в уже заданных мотивах и сюжетах.
Пока так называемая «новая волна» — это маргинальное явление, но у того чтобы быть маргиналом есть свои плюсы. Среди позолоченного болота современной иконописи, ты выделяешься своей самобытностью: о тебе говорят, тебя знают.
Чем отличаются иконописцы «новой волны»
Иконописцы не любят современное искусство. Оно для них закончилось на рубеже XIX–XX веков, а дальше наступил апокалипсис. Тем не менее художник обязан быть в теме: нельзя работать в искусстве, не понимая, что в нем вообще происходит.
Сейчас иконописец делает изделия, а не занимается каким-то творческим поиском. Художники «новой волны» не изобретают нового сакрального велосипеда. Они лишь переосмысляют пластический язык иконы, которая как авангард искусства закончилась еще где-то в XVII веке.
Должен ли иконописец быть верующим
Любое искусство по своей природе религиозно, так как занимается поиском умозрительного. Художник, попадая на орбиту церковного искусства, через мотивы и сюжеты пропитывается христианским пониманием своей практики. Конечно, есть сложившееся мифологическое представление об иконописце. В его основе — попытка втиснуть человека в определенные рамки: обрядовость, образ жизни и тому подобное. Но это чистое клику́шество.
В чем разница между иконой и классическим портретом
Ну, собственно, икона — это и есть портрет святого. Вообще в иконографии очень скудный набор сюжетов: портрет и какие-то иллюстрации евангельских и библейских событий. Кроме икон, я пишу всякие картинки и рисую графику. При этом я не представляю, чтобы внутри меня был какой-то тумблер, который переключал бы переживания с иконы на другой жанр.
Почему именно дерево
Доска осталась как архаичный материал: в древности художники писали клеевой краской, а для нее нужно твердое основание, иначе она просто отлетит. Иконописцы знают, что на хороших досках и приятно писать. На вид это простая столярная штука, довольно примитивная, но не каждый столяр-иконник сможет ее сделать хорошо, что называется, в красу́. Должны быть соблюдены пропорции, глубина ковчега, и тогда что-то получится.
Стоимость иконы и зависит ли цена от сложности сюжета
Деньги — это бонус, а не ценник на самой работе. Можно посмотреть сохранившиеся документы иконописных мастерских XIX века, где четко расписано, сколько стоит какая икона — по вершкам и по количеству листов золота, которое ушло в процессе работы. В современных иконописных арте́лях есть, конечно же, тарифы по росписи стен, мозаики. Я знаю, допустим, такого иконописца, у которого цена за каждый квадратный дециметр. У кого-то стоимость за каждый квадратный сантиметр.
Вообще, большие иконы писать быстрее, проще и приятнее, чем маленькие. Миниатюру я выношу за скобки, это отдельная ювелирная история.
Претендуют ли эти иконы на святость
Икона, как лодка, должна доставить человека из пункта отправления в пункт назначения. Все остальное — то, о чем люди договорились между собой. К примеру, есть чудотворная икона, а список с нее будет чудотворным? Да, если будет почитание. Нет, если не будет.