5 советов по абстрактной фотографии
Абстрактная фотография возникла задолго до того, как люди начали использовать камеры и пленку для съемки. Объяснение простое: вы можете применять различные инструменты, чтобы механически отразить объект на какой-либо поверхности (например, на стекле, магнитной ленте или светочувствительной бумаге). Если при этом у вас не получается сфокусироваться или управлять выдержкой, результат будет довольно “абстрактным”, а предмет – неразличимым.
Как художественное направление абстрактная фотография начала развиваться еще в XIX веке (для этого сперва использовали спектрометрию и рентген). Сегодня же этот жанр называют самым распространенным в мире (абстрактные фотографии снимают чаще, чем портреты и пейзажи!). Он получил мировое признание после масштабной выставки “Абстракция в фотографии”, которая прошла в Музее современного искусства Нью-Йорка в 1951 году.
В этой статье мы собрали советы, которые помогут вам освоить этот жанр и получить стимул для исследования “абстрактного” потенциала окружающего мира.
Что такое абстрактная фотография
Абстрактная фотография – жанр, главной чертой которого является отсутствие в кадре различимого объекта. Фотографы, работающие в этом направлении, стремятся передать эмоции или впечатления, а не фиксировать визуальный образ объектов.
В список самых известных абстрактных фотографов всех времен входят Ман Рэй, Ласло Мохой-Надь, Хироси Сугимото, Пол Стренд, Вольфганг Тильманс, Кристиан Шад и другие. Но не все из них использовали камеру для создания работ. Некоторые экспериментировали, “рисуя” с помощью электромагнитных волн, тепла, радиоактивного излучения и химических веществ.
Термин “абстрактная фотография” практически невозможно определить, поскольку у этого жанра нет конкретных правил. Включите камеру смартфона, нажмите кнопку затвора и встряхните гаджет. Поздравляем, у вас получилось абстрактное фото!
Хотя в этом жанре нет технических и “предметных” ограничений, существует ряд элементов, которые превращают абстрактную фотографию в шедевр. Например, сбалансированная композиция и цветовая палитра, завораживающая гармония, загадочность абстрактного рисунка.
Воспользовавшись советами, которые мы собрали, вы сможете выразить свои идеи с помощью абстрактной фотографии и избежать распространенных ошибок.
1. Найдите знакомый предмет
Чтобы поближе познакомиться с абстрактной фотографией, посмотрите альбомы абстрактной живописи. Например, откройте для себя шедевры Василия Кандинского, Пита Мондриана, Жоана Миро и Джексона Поллока.
Ощутите силу абстрактных изображений. Суть абстрактной фотографии не в съемке объектов, а в передаче впечатлений или даже ощущений. Как может выглядеть холод на вашем фото? Какого цвета отчаяние или любовь? Как показать раздражение или бессонницу?
Необязательно заранее придумывать идею абстрактной фотографии. Попробуйте сначала сделать снимок, а затем ассоциировать его с чем-нибудь.
Подобное фото может быть прекрасно само по себе (именно так появлялись работы многих абстракционистов).
Очевидно, вам нужно с чего-то начать. Возьмите камеру и сделайте абстрактный снимок знакомого объекта. Попробуйте поиграть с будущей аудиторией: сфотографируйте объект так, чтобы его невозможно было узнать. Применить новый художественный прием к знакомым вещам намного проще, чем работать в незнакомом жанре и с неизвестным предметом.
2. Используйте золотое сечение, узоры и классические сочетания цветов
Как превратить то, что вы видите, в набор форм и цветов, мы выяснили. Теперь пора применить несколько проверенных временем правил из традиционной фотографии. Учтите, что многие элементы и принципы композиции, а также сочетания цветов пришли к нам из теории живописи. Это список самых полезных:
- правило третей и золотое сечение;
- симметрия и баланс;
- цветовые схемы;
- контрастный фон;
- естественное обрамление;
- направляющие линии и перспектива.
Существуют правила и для цвета. Вы можете использовать цветовой круг, чтобы выбрать два или три сочетающихся оттенка, или же обратиться к теории цвета, чтобы влиять на эмоции аудитории с помощью абстрактной фотографии.
Если вы не знакомы с правилами композиции и поэтому раньше не соблюдали их при съемке, советуем практиковаться с каждым правилом отдельно. Это позволит улучшить качество ваших работ.
3. Дождитесь подходящего освещения или светового эффекта
Свет – один из важнейших элементов в абстрактной фотографии наравне с формой и цветом. Независимо от того, работаете ли вы с резкими тенями или мягкими градиентами, помните, что оба эффекта можно создать только с помощью света.
В макросъемке вы можете легко настроить освещение самостоятельно. Но в аэрофотосъемке и других “крупных” жанрах нужно дождаться подходящего естественного света или использовать доступные средства для создания контраста.
Игра теней и светоживопись – два главных вида абстрактной фотографии на основе света. Если вы решили поработать с тенями, рекомендуем попробовать свои силы в черно-белой абстрактной фотографии или запечатлеть силуэты на различных поверхностях.
Светоживопись – художественный метод, при котором фотограф снимает яркий (обычно светящийся) объект в режиме длинной выдержки. Объект движется на темном статичном фоне и оставляет светлый след на фото.
4. Выберите план (макро, крупный, аэро)
Для создания атмосферной абстрактной фотографии можно запечатлеть буквально все, в том числе любимую кофейную чашку или капли воды на поверхности зеркала. Вопрос в том, как выбрать план, который позволит получить уникальный снимок.
Предлагаем вам поэкспериментировать с тремя самыми популярными планами в абстрактной фотографии, чтобы определить наиболее подходящий. Учтите, что для каждого из них требуется специальный объектив и даже специальное оборудование.
Абстрактная макрофотография
Оборудование для съемки: макрообъективы, макрофильтр, реверсивное кольцо, удлинительные кольца макро, кольцевая вспышка.
Предметы: текстиль, капли воды или других жидкостей, мыльные пузыри, цветочная пыльца, минералы, шерсть животных, кожа, бумага.
Абстрактная фотография крупным планом
Оборудование для съемки: фильтры крупного плана, удлинительные кольца, макрообъективы, кольцевая вспышка.
Предметы: цветы и растения, части тела, складки ткани, мелкие бытовые предметы, книги и другие объекты, которые вы можете использовать в абстрактной композиции.
Абстрактная пейзажная фотография (аэро)
Оборудование для съемки: дрон с камерой
Предметы: города, крупные зеленые объекты (парки, леса, долины), заснеженные горные вершины, речная долина осенью, океанское побережье.
Если у вас есть доступ к оборудованию, которое зачастую используют для научных исследований, а не художественной фотографии (например, микроскопа или телескопа с режимом цифровой фотографии), не упустите возможность сделать пару снимков! Микроскопы и телескопы – идеальные инструменты, чтобы расширить наше понимание абстрактной красоты. Вдохновляйтесь фотографиями туманностей и бактерий!
5. Изучите настройки камеры
Для создания абстрактного фото вы можете использовать любой фотоаппарат, в том числе камеру вашего смартфона или обычную цифровую камеру для студийных портретов. Более того, абстрактная фотография может помочь вам переосмыслить любимый фотожанр.
Преимущество использования знакомых объектов и знакомой камеры в том, что вы понимаете связь между различными настройками, положениями камеры и конечным результатом. Вот несколько “абстрактных” эффектов, которых можно достичь с помощью сочетания базовых настроек:
Световые линии
Этот эффект получается за счет длинной выдержки и низкой светочувствительности.
Размытые динамичные элементы
Водопады превращаются в градиентные линии, снег – в белые полосы, а фон и другие детали остаются четкими. Используйте штатив и установите длинную выдержку для подобных фотографий.
“Раздробленные” образы
Абстрактные композиции из частей тела танцора, быстро движущегося по сцене, или крыльев пролетевшей над вами чайки. Такие изображения можно получить, установив многократную экспозицию или длинную выдержку.
Расфокусировка
Статичные объекты могут стать размытыми и абстрактными, если просто встряхнуть камеру во время съемки. Здесь вы найдете еще больше интересных идей: “Как запечатлеть движение в фотографии”.
В заключение
Абстрактная фотография – это не только старейший фотожанр (он возник до появления фильмов и современных фотоаппаратов), но и самый «либеральный». Единственное правило в нем, которому следуют фотографы: изображения не должны показывать ничего конкретного.
Для опытных фотографов, работающих в других жанрах, абстрактная фотография – возможность переосмыслить привычный профессиональный подход. А для любителей это верный способ найти индивидуальный стиль. Более того, абстрактная фотография позволит любому автору пополнить портфолио на Depositphotos, ведь абстрактные фоны пользуются большим спросом.
Независимо от вашего уровня подготовки, мы рекомендуем попробовать свои силы в этом особенном жанре, который подарит немало открытий.