August 31, 2021

3 картины романтизма, которые должен знать каждый

Какие картины надо знать, когда говоришь про романтизм? Давайте разбираться!

На маленьком плоту

Теодор Жерико – «Плот «Медузы», 1819

Теодор Жерико – «Плот «Медузы», 1819

Собственно, с этой картины и начался романтизм как жанр в живописи.

Работа основана на реальных событиях. В 1816 году фрегат «Медуза» сел на мель, сдвинуть корабль не удалось и поэтому были выделены шлюпки для ВИП-гостей, а остальных 149 человек посадили на наспех сделанный плот. Шлюпки, которые должны были буксировать плот, бросили этих людей и оставили наедине с морем. Очень скоро люди начали терять человеческий облик. Борясь за безопасные места у мачты и последние капли воды, они дрались, убивая друг друга и сталкивая в воду. Лишь через 13 дней они увидели на горизонте спасительный корабль «Аргус» – именно этот момент запечатлел Жерико. Из 149 в живых остались 15 человек, выжившие ели умерших попутчиков, потеряв последние признаки цивилизации.

Процесс подготовки к ваянию романтизма был любопытный. Жерико закрылся в мастерской на несколько месяцев, побрив голову. На полу мастерской он лепил восковые тела и ходил в морги и на казни для зарисовок мертвых тел.

Главным достижением Жерико стала сложнейшая композиция. Художник развернул композицию вглубь. Картина затягивает зрителя к себе. Обратите внимание на труп у нижнего края картины – создаётся впечатление, что его погружённая под воду голова уходит как раз под раму и оказывается в нашем, реальном, пространстве. Можно сделать шаг и оказаться в самом центре событий.

При том, что Жерико в итоге изрядно затушевал раны на телах и не раскрывал тему каннибализма, зрители были потрясены реалистичностью и «человечностью» картины. «Плот «Медузы» дал сильный толчок развитию живописи, по сути, заявив о новом подходе и новом стиле.

Эжен Делакруа, другой титан романтизма, признавался, что, увидев картину впервые, «в восторге бросился бежать, как сумасшедший, и не мог остановиться до самого дома».

Раз уж заговорили о Делакруа...

Эжен Делакруа – «Свобода, ведущая народ», 1830

Эжен Делакруа – «Свобода, ведущая народ», 1830

Эжен Делакруа топовый мастер. Закройте глаза и скажите про себя (можете вслух, я не настаиваю): свобода. Какую картину вы увидите? 🤔

А начиналось все так. В 1830 году во Франции разразилась Июльская революция, которая унесла с трона Карла Х. Люди на баррикадах, море крови, и страшные дни, которые несли надежду на светлое будущее. Правда в итоге сменили короля на короля, но зато показали – с обычными гражданами шутки плохи.

Делакруа на баррикадах не стоял, но был в восторге от решимости людей, и буквально за 3 месяца написал будущий символ свободы. Название дал простое - 28 июля, 1830. Просто и наглядно.

Сама картина является ярким представителем романтизма. Сложные характеры персонажей (каждый особенный), уникальные события, даже трупы вполне в духе романистов. Делакруа не смягчает события – на улицах явно есть мародеры (один мертвый чел без штанов), люди в едином порыве готовы умереть за свое будущее (и интеллигенты, и работяги, и пацан, все вместе), ну и в центре нагая Свобода ведет французов за собой ✊

Каспар Давид Фридрих – «Странник над морем тумана»

Каспар Давид Фридрих – «Странник над морем тумана», 1818

Каспар Давид Фридрих – «Странник над морем тумана», 1818

Культовая картина. Почему так?

Эта работа идеально показывает, как работает романтизм. В центре картины одинокий человек, перед ним величественная природа показывает то, что происходит в душе у героя и художника.

Тема одиночества прослеживается здесь особенно остро. Человек ищет способ укрыться от других, остаться наедине с собой, и Фридрих придумал лучшие декорации для такого «диалога» - природа, отождествлённая с мыслящим героем и отождествляемая с духовной изоляцией.

Над произведением, которое теперь стало практически синонимом его имени, художник начал работать примерно в 1817 - 1818 годах. Чтобы собрать материал для композиции, он отправился в Эльбские Песчаниковые горы (ныне территория Чехии) к юго-востоку от Дрездена. Там Фридрих сделал наброски отдельных скал и природных форм с подробными деталями, а вернувшись в мастерскую, собрал их вместе в новом воображаемом пейзаже.

В чем же главная заслуга художника? Попробуйте ответить себе, почему вы понимаете эмоции и настроение героя, хотя он стоит к нам спиной? И почему складывается ощущение, что он стоит прямо перед нами?
То-то же😊

На этом закончим наш экскурс в романтизм, но ведь есть еще направления и картины. Что делать?
Подписывайтесь на канал и заходите в гости в телеграм-канал!

До встречи 😊