Как менялись женские образы в кинематографе?
Давно хотела разобрать женские образы в кино и кажется, нашла подходящий день для этого – 8 марта.
Без долгих подводок. Перейдем сразу к разборам, так как информации будет много и фильмов для просмотра тоже.
Женщины в кино не всегда были независимыми единицами, которые способны решить любые проблемы в одиночку. При этом они всегда были двигателями сюжета, и без них не могло существовать кино.
С античных времен женщина была больше музой, которую нужно всегда спасать. Она занимает позицию страдалицы.
Обычно это болезненно худые актрисы с глазами невинных девочек. Например, в фильмах Дэвида Гриффита такие актрисы, как: Мэри Пикфорд, Лилиан и Дороти Гиш, Мэй Марш.
Нетерпимость / Intolerance: Love's Struggle Throughout the Ages, Дэвид Уорк Гриффит (1916)
Фильм «Нетерпимость» - один из этапных в развитии мирового киноискусства - это сложная сюжетная конструкция из четырех перемежающихся новелл, показывавших четыре различные эпохи. В ленте, снятой с грандиозным постановочным размахом, был затронут широкий круг философских и моральных проблем. (Источник "Кинопоиск")
Рождение нации (1915) / The Birth of a Nation, Дэвид Уорк Гриффит (1915)
Счастливая семья Камерон живет в доме в Пьемонте, в Южной Каролине. У доктора и г-жи Камерон три сына: Бенджамен, Уэйд и Дюк – и две дочери: старшая Маргарет и младшая Флора. К ним в гости приезжают друзья из Пенсильвании: Тед и Фил. Фил влюбляется в старшую дочь Камерона, а Бен Камерон, влюбляется в Элзи Стоунмен, увидев ее фотографию. (Источник "Кинопоиск")
Чуть позже, в 1930 годы, образ чуть меняется. Это все такая же мученица, которая страдает сама, но теперь и еще обрекает на страдания других.
Из примеров - это, конечно же, Скарлетт О’Хара (Вивьен Ли) в фильме Унесенные ветром, Gone with the Wind, Виктор Флеминг, Джордж Кьюкор, Сэм Вуд (1939). Ее персонаж неопределенный, такая взбалмошная девица. Не знает, чего хочет от жизни, и умудряется портить ее всем.
Также хорошим примером будет Ильза Лунд (Ингрид Бергман) в фильме Касабланка / Casablanca, Майкл Кёртиц (1942). Она красивая, умная и верная, даже вызывает симпатию, но по прежнему не может считаться волевой, так как ее героиня стоит между двух мужчин.
Еще один пример - Дороти Гейл (Джуди Гарленд) в фильме Волшебник страны Оз / The Wizard of Oz, Виктор Флеминг, Джордж Кьюкор, Мервин ЛеРой, .... (1939). Она постоянно пребывает в состоянии беспокойства за свою жизнь и безопасность. Периодами плачет, ноет. При этом она в какой-то степени смелее мужских персонажей и является помощником для их раскрытия в фильме.
В конце 1930 годов все больше появляются образы женщин-вамп.
Столь мощная сексуальная энергетика этих женских образов позволяет им высасывать из людей все соки.
Первое появление женщины-вамп было в 1915 году. Тогда была экранизирована поэма Редьярда Киплинга “Вампирша” под названием Жил был дурак / A Fool There Was (1915). В нем главную роль сыграла Теда Бара. Она была настоящим олицетворение образа вамп.
Еще два пример женщин-вамп – это Аста Нильсен и Пола Негри.
Расцвет «Femme Fatale» пришел из нуаров 40-50-х годов, выведя на первый план таких знаменитых актрис, как Барбара Стэнвик и Рита Хейворт. Их героини всегда находятся в окружении мужчин, по другому и быть не может.
Это образ, который берется из женщин, которых нужно всегда спасать, и женщины-вамп. Эти хищницы, которые любят получать внимание от мужчин.
Фильмы, в которых можно увидеть образы Femme Fatale:
- Двойная Страховка / Double Indemnity, Билли Уайлдер (1944)
- Мордашка / Baby Face, Альфред Э. Грин (1933)
- Гильда / Gilda, Чарльз Видор (1946)
В 50-ых годах в США появляются образы домохозяек, которые должны поддерживать семейный очаг. В тот период была возведена в культ идея об американской мечте.
Мэрилин Монро появилась как насмешка над американской мечтой, к которой стремились все мужики той эпохи. Ее образ – это ветреная леди, которая верит в любовь и не принимает брак по расчету. Такие образы не могу существовать без мужского внимания.
Далее, в 1960-1970 годы, в ответ на чрезмерно вызывающие образы домохозяек и идею того, что женщинам место на кухне, выходят идеи феминизма.
Появляется такой образ Холли Голайтли в Завтрак у Тиффани / Breakfast at Tiffany's, Блейк Эдвардс (1961) – свобода, индивидуальность, проявление своей личности. И в отличие от Мэрилин, Одри никогда не выставляла свою сексуальность.
Кстати, а что там было у нас?
В советском кинематографе образы женщин-домохозяек не очень принимались. Наша женщина – это миллиард различных задач. Она и готовит, и поле вспашет, и на фронт пойдет, если надо:
- Старое и новое, Григорий Александров, Сергей Эйзенштейн (1929)
- По закону, Лев Кулешов (1926)
- Светлый путь, Григорий Александров (1940)
- Веселые ребята, Григорий Александров (1934)
С середины 1950 годов начали появляться трагичные образы, но такие же сильные:
Образ домохозяйки тоже появился, но он был комичным. Пинап и сексапильность были не нужны, только халаты, скалка и т.д
Эволюция идет дальше и рождаются новые образы.
Они разные, яркие, и им присвоен выраженный психологизм. Пришло время экспериментов. Все, что было до, уже надоело.
Посмотрите фильмы новой волны у Жан-Люк Годара и Франсуа Трюффо. По характерам женщины у них разнообразные.
- На последнем дыхании, À bout de souffle (1960) Патрисия Франкини (Джин Сиберг)
- Безумный Пьеро, Pierrot le fou (1965) Мариана Ренуар (Анна Карина)
Бриджит Бардо - амплуа безмозглой секси-куклой. Но в фильме “Презрение” этот стереотип блондинки рушится.
В Америке в 70-ые годы 20 века в фильмах появляется больше психологизма.
Мы приходим к моменту, когда по гигантским глазам девушки можно прочитать что-то более глубинное, чем просто красивую и невинную девушку.
Энни Холл / Annie Hall, Вуди Аллен (1977) – неопытная и робкая, но по ходу фильма она и ее жизнь преображается.
Чужой / Alien, Ридли Скотт (1979) – женщина-работяга, волевой персонаж и теперь она может махать руками наравне с мужчинами. Потом ее персонаж перерос в образ матери.
1980-1990 возвращение Femme Fatale но в несколько раз красивее, чем были во времена Барбары Стэнвик и Риты Хейворт:
- Жар тела / Body Heat, Лоуренс Кэздан 1981
- Звёздные войны: Эпизод 6 — Возвращение Джедая / Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi, Ричард Маркуанд (1983)
- Синий Бархат / Blue Velvet, Дэвид Линч (1986)
- Основной инстинкт / Basic Instinct, Пол Верховен (1992)
Мы видим сильное развитие персонажа Сары Коннор (Линда Хэмилтон) в Терминаторе / The Terminator, Джеймс Кэмерон из образа девушки, которую нужно спасать в сильную экшен-героиню.
В 2000-ых годах персонаж настолько стал зависим от мужчин, что появился еще один типаж Manic Pixie Dream Girl.
Manic Pixie Dream Girl – очаровательная, но поверхностная, нет развития как самостоятельного персонажа. Для того, чтоб главного героя спасти, но не быть с ним.
Саммер из 500 дней лета / (500) Days of Summer (2009)
Эллисон из Всегда говори “Да” / Yes Man (2008)
Клементина из Вечное сияние чистого разума / Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
А типаж женщины-сорвиголовы начал уходить в плоские образы на потребу мужской аудитории. Женщины в этих фильмах носят обтягивающую форму, красиво разбираются с плохими парнями, но сами находятся в подчинении у босса-мужика. Примеры таких фильмов: «Лара Крофт» с Анджелиной Джоли и «Ангелы Чарли» с Диас, Бэрримор и Лью
Крутой персонаж появится спустя 10 лет в «Грани будущего» — сержанта Риту Вратаски по прозвищу «Стальная сука». Несмотря на то, что центральным в этой картине является Том Круз, именно героиня Эмили Блант становится его проводником в безжалостном мире войны. Так еще ко всему, она не просто находится рядом с ним, но и трансформируется сама.
Так к середине 2010-х экранные героини эволюционировали в совершенно новый тип персонажа — сильную женщину. При этом этот образ сохраняет в себе многие черты старых ролевых моделей и привносит новые черты в кино: внутренняя независимость, целостность персонажа, возможность выбора и т.д
В Безумном Максе: Дорога ярости персонаж Шарлиз Терон. Она является главным двигателем сюжета и можно сказать затягивает главного героя в сплошную погоню. Джордж Миллер позволил нам стать свидетелями истории искупления сломленной женщины, которая решилась на отчаянный поступок.
В Исчезнувшей Эми Данн (Розамунд Пайк) не тот тип, который был в период бума домохозяек, она умеет заявлять о себе, и делает это ярко и интригующе.
История кино настолько необъятна, я уверена, что некоторые персонажи просто не смогли уместиться в эту объемную статью. Но я старалась тезисно показать вам как менялся образ женщины, исходя из разных временных эпох.
Если вам было интересно и вы узнали что-то новое, то буду рада вашему отклику в виде реакций или комментариев.