Оптическое смешение и нажим: как использовать главные «настройки» цветных карандашей

1. Цвет

Два карандаша не равно два цвета. Если наложить штриховку двух оттенков, получится третий. Смешение будет оптическим: это когда два исходных оттенка расположены рядом, поэтому мы видим один средний цвет, хотя на бумаге остались два разных.

Как это использовать

1. Меняйте частоту штриха исходных цветов и нажим — тогда получится больше оттенков. Например, в случае красного с синим это целый спектр от сиреневого до ярко-фиолетового.

Было всего три цвета: красный, салатовый и серый. Но их производных хватило на целый пейзаж. Автор — Дмитрий Горелышев

2. Если задача нарисовать натуралистично, — берите много оттенков одного цвета. Градации цвета будут мягкими.

Здесь много оттенков зеленого, серого, охристого. Например, поля — это перетекание из зеленого в бежевый и коричневый. Автор — Андреа Серио

3. Если хочется отстраниться от натуры (например, подчеркнуть ритм), берите контрастные цвета и работайте ими условно. «Условно» — значит, что предметы могут быть вообще любого цвета, необязательно такого, как в жизни.

Но в этом случае сначала определите количество цветов и назначьте каждому роль. Например, один цвет отвечает за линии, другой за пятна. Или один цвет — за тени, другой — за свет, третий — за акценты.

Здесь разные цвета разделяют планы. Первый ярко-зеленый, второй розовый, третий голубой. Хотя это не жесткое разделение: понемногу каждый цвет есть во всех планах. Это делает рисунок цельным. Автор — Дмитрий Горелышев

2. Нажим и плотность штриха

Нажим влияет на яркость цвета: чем он сильнее — тем ярче цвет.

Еще влияет количество воска в стержне. Если его мало, карандаш твердый и дает меньше цвета. Если много, — получается насыщенный жирный слой даже при легком касании.

А плотность штриха дает материальность. Чем плотнее штрих, тем материальнее объект.

Штрих неровный, пятна цвета «рыхлые». В сравнении со вторым рисунком
фигура выглядит не такой материальной. Автор — Оскар Кокошка

Штрих плотнее, цвет лежит однородно и лепит форму. Фигура выглядит объемно, убедительно.
Автор — Дмитрий Горелышев.

Как это использовать

1. Если задача — передать материальность, штрихуйте плотно.

2. Если нужно выделить деталь, делайте ее цвет насыщеннее. Так она станет заметнее.

Самый насыщенный салатовый у маленького деревца на дальнем плане. Оно же — центр композиции. Автор — Дима Горелышев

3. Если хотите показать глубину, делайте ближний план плотнее, а дальний — прозрачнее.

Густая штриховка на передней фигуре выделяет первый план. Тон не тёмный, но по сравнению с рыхлой штриховкой дальнего плана разница в материальности заметная. Автор — Лоренцо Маттотти

4. Начинать рисунок лучше всего лёгким редким штрихом, как будто прокладываешь основу изображения. Эта «арматура» хорошо собирает рисунок. Контур лучше использовать позже и по необходимости.

Потестите на отдельном листе

Самое интересное начинается именно при смешении цветов, поэтому возьмите минимум два карандаша. Цвета можно выбрать по принципу парности: светлый — темный, теплый — холодный, а можно вытянуть случайные карандаши не глядя.

Сделайте растяжки от слабого нажима к сильному, потом поверх этой растяжки наложите второй цвет в обратном направлении. Так вы увидите все возможные варианты пересечения цветов и колорит будущего рисунка. По тому же принципу можно делать растяжку и с бóльшим количеством цветов.

Поверх растяжек можно поштриховать черным, серым и белым карандашами — посмотреть, как они меняют цвет, тон и текстуру.

Примеры выкрасок: градиенты с наложением цветов, сетка, градиенты с добавлением серого и белого карандашей

В ближайший месяц по теме

• очный мастер-класс Елены Кузнецовой
• онлайн-курс Дмитрия Горелышева

Приходите, чтобы рисовать карандашами еще круче!

Лайк за смешение и нажим!

Текст — Дмитрий Горелышев
Редакторы — Арина Крук, Инна Никитина