Модное золотое сечение и рабочее правило третей
Сегодня хочу подушнить поговорить о Золотом сечении в композиции, которое мне порядком надоело встречать в художественных статьях.
У меня академическое живописное образование и за 5 лет обучения я ни разу не слышала от моих преподавателей - мастодонтов живописи о золотом сечении, зато очень много слышала о Правиле третей.
Золотое сечение — это деление отрезка на две неравные части так, что меньшая часть относится к большей так же, как большая — к длине всего отрезка. В численном выражении золотое сечение равно 1,618(обозначается греческой буквой φ («фи»)).
Если непонятно, то, проще говоря, это способ делить формат и располагать объекты не по центру и не «поровну», а в примерных пропорциях 60/40, чтобы крупная и меньшая части кадра балансировали друг друга и создавали ощущение естественной, несимметричной гармонии, а лучше еще вести это завитушкой, потому что в мире есть ракушки, они красивые, значит идем в правильном направлении.
Когда-то древние греки упоролись в математику и геометрию, Евклид развлекался многоугольниками и пентаграммами (последовательность Фибоначчи туда же) и вообще не думал об этом в художественном смысле.
Потом итальянский монах - математик в 16 веке сильно восхитился этой пропорцией, написал книгу и решил, что она описывает гармонию мира, а иллюстрировал его книгу, па-рам! Леонардо да Винчи. И вокруг понятия разросся мифический флёр.
Что примечательно - Леонардо нигде не писал, что он использует золотое сечение, а если посмотреть как его интерпретируют в интернете, то это буквально подгонка масштаба/поворота/совести сечения под любую работу
Поэтому, когда в интернете начали активно форсить этот метод, я очень сильно думала, крутила картинки и все не могла взять толк каким образом великие мэтры живописи выстраивали элементы в своих работах в пропорциях 1 : 1.618 и не попахивает ли это натянутой совой на глобус.
Золотое сечение - это просто шаблон, который подразумевает под собой асимметрию и ритм объектов, которые имеют разный объем и последовательность. Всё это приятно для человеческого восприятия и может использоваться как один из методов сделать композицию кадра фильма/мультфильма/картины более интересной. Но это не универсальное решение. Более того, рассматривая работы с натянутым на них сечением, можно здорово запутаться в попытках проанализировать каким образом творец использовал его в картине (невероятно сложно это сделать, когда он его вообще никак не использовал!)
С тем же успехом вы можете собрать любую симпатичную геометрическую фигуру, в которой будет ритм пропорций приятный для человеческого глаза и она будет также работать. Можно ее назвать Платиновая загогулина, например.
Что на самом деле является базовым помощником в композиции
Правила третей - это простой способ дать динамику своему кадру, кадр делится на 3 равные части по горизонтали и вертикали и вдоль этих линий, а чаще на их пересечении (фокусные точки) располагаете основные объекты композиции.
Это быстрый способ убрать монотонность из композиции, добавить динамику, которую любят наши глаза, а также избежать частых проблем новичков: закидывать центр композиции куда то в угол или бок.
Человеческому взгляду нужен воздух и пространство для "захода" в кадр и правило третей дает простую подсказку как не вывалиться за пределы комфорта
Правило третей очень сильно используется в кино и фотографии, но в живописи нарушается несколько чаще, но лучше это делать, когда уже хорошо чувствуешь композицию и можешь позволить себе компенсировать пятнами и ритмом всякие нестандартные решения. Тем более "фокусные точки" - это не приваренные якори, а всего-лишь ориентир.
И никто не отменял центровые композиции и вообще всякие разные
Резюмируя, хочу сказать, что композиция - невероятно интересный базовый столп (столбище, колонна!) любой картины или кадра. Это игра со зрителем, с его сознанием, взглядом. В композиции художник - дирижер, он решает с чего начинается история и где её центр и насколько увлекательно будет это путешествие.
Построение кадра - большая тема, поэтому не усложняйте себе жизнь всякими странными узконаправленными штуками, которые к тому же объясняют неподходящими примерами. Используйте простые базовые решения, которые помогают освоиться и где не надо вымерять пропорцию 1,618
В следующих статьях подробнее расскажу про массы, ритм, светотень и прочие замечательные интересности, и напоследок:
