Тренды-бренды. Графический дизайн, попытка прогноза.

Всё новое – это, как известно, хорошо забытое старое. Информационное пространство кишит идеями, образами, придуманными 10, 20, 30 и более лет назад. Поэтому, создавая новый логотип нужно помнить, что вероятнее всего вы заимствуете, пусть и подсознательно, кем-то уже созданную, но забытую и давно выбывшую из ряда трендов идею.

Поэтому хороший дизайнер похож на археолога, который часами копается в старых журналах, перелопачивает горы материалов в поисках идей для нового современного и переосмысленного образа знака или логотипа. Это сложная и порой ювелирная работа, требующая знаний, вкуса, информированности, такта и серьёзных профессиональных навыков.

Тем не менее, в работе над логотипом самое важное условие – его уникальность, точность в передаче смысла продукта, который он олицетворяет. Современные дизайнеры постоянно черпают идеи из прошлых лет, ищут созвучия классических приёмов в сочетании с новыми современными тенденциями. В таком симбиозе рождается образ, который при счастливом стечении обстоятельств может попасть в тренд и не только сослужить хорошую службу торговой марке, но и стать законодателем моды очередной волны в дизайне. А копнёшь глубже и понимаешь, что корни этого счастливого логотипа уходят в прошлые годы, в чужие страны. В этом процессе ровным счётом нет ничего плохого.

Гораздо хуже, когда дизайнер просто сознательно и откровенно ворует чью-то идею, слегка её подпортив своими жалкими возможностями. А некоторые и того проще, копипастят то, что на их взгляд подходит данной задаче, пользуясь некомпетентностью заказчика в данном вопросе.

Утверждают, что “спрос рождает предложения”. Следуя этой мысли, понимаешь, что спрос на плохой и дешёвый дизайн пользуется большим спросом особенно в провинциях нашей огромной великой страны. Гуляешь по бесконечным рядам магазинчиков на рынке или по улицам города и удивляешься, насколько в тренде в маленьких городах примитивный или шаблонный дизайн, который сообщает лишь название магазина, парикмахерской или мясной лавки. Прошу не путать это с минимализмом в дизайне, который, как известно, труднее создать и стоимость его может в разы превышать стоимость вычурной разноцветной дизайн - эпопеи на вывеске.

От сложного к простому – вот путь, который прошли великие бренды, остающиеся в тренде десятками лет.

Почему же с ходом времени логотипы упрощались? Что влияло на эти изменения? Прежде всего, повлияло само Время и множественные возможности, открывшиеся обществу техническим прогрессом. Например, изменились рекламные площади, носители рекламы их масштаб. Кроме того конкурентный рынок вырос настолько, что у потребителя просто не хватало терпения всматриваться в каждую этикетку или шильдик с логотипом торговой марки. Логотипы становились проще, лаконичнее, ярче и информативнее. Читабельность шрифтов повышалась за счёт отказа от засечек, выбирались более жирные шрифты с хорошей межбуквенной разрядкой. Ушли в прошлое мелкие детали, которые превратились просто в мусор, мешающий мгновенной идентификации логотипа. Телеэкраны, мониторы, забитые под завязку блоки рекламы в газетах и журналах требуют максимальной читабельности и узнаваемости. Всё это влияло на процесс эволюции знаков и логотипов от сложного к простому. Свободное пространство вокруг логотипа становится самым ценным ресурсом.

Поистине Гамлетовский вопрос в дизайне - это вопрос, кто же влияет на конечный результат? Художник или заказчик?

Расхожее мнение, что “кто платит, тот и заказывает музыку” в данном случае может сыграть роковую роль в судьбе логотипа и самой ТМ. Примеров жертв подобного дизайна показывать не имеет смысла, их и так полно на каждом шагу, просто покрутите головой, гуляя по какому-нибудь областному центру.

Но когда прозорливый и вдумчивый заказчик, изучив портфолио исполнителя, решает довериться арт-директору дизайн-агентства или напрямую профессиональному дизайнеру, а иногда и просто художнику - получаются интересные работы. Один из таких примеров связан с всемирно известным брендом Чупа Чупс. Руководство компании предложило создать логотип знаменитому художнику-сюрреалисту Сальвадору Дали.

Возможно, именно этот факт и повлиял на счастливое расположение звёзд, выведя торговую марку в неувядающий тренд.

Высший пилотаж в области графического дизайна.

К высшему пилотажу в области графического дизайна можно отнести работы со шрифтом, когда мысль дизайнера превращает слово в образ, иногда настолько оригинально и виртуозно, что логотип сам превращается в произведение искусства и становится трендом в узком кругу дизайнерского сообщества.

Минимализм, как мерило вкуса и мастерства.

Было, есть и будет оставаться в тренде у профессионалов высокого уровня, работающих с заказчиками, которые не привыкли использовать в диалоге с дизайнерами фразы, типа: “давай мне сделай, чтоб понавороченнее, чем у соседа! ”

Как показывает практика, чем образованнее и искушённее заказчик, тем проще и сложнее его требования к логотипу. Именно “проще” в изобразительных средствах и “сложнее” в поисках оригинальных и точных решений.

В Российском дизайнерском мейнстриме по прежнему звучит имя студии Артемия Лебедева.

Это имя навязывается бесконечным пиаром и большими проектами в предполагаемый тренд-список. Но тренд – это не рейтинги, и за деньги его не купишь. Тем не менее, Лебедев приковывает к себе внимание именно радикальным, порой хулиганским подходом к дизайну. Возможно, его стратегия и есть новое, что решительно удерживает в трендах.

Так что же ожидается в трендах?

Кто ж кроме Бога знает ответ на этот вопрос. Тренд формирует случай, а у случая свои расчёты.Можно лишь предполагать, проанализировав тенденции предыдущих нескольких лет, что возможно в графическом дизайне наступающего года окажутся те или иные направления. Не исключено, что развитие 3D технологий помноженное на сироп из массы стилей и направлений прошлого, родит какой-то свежий подход. Цвета, из кричащих типа “вырви глаз”, перейдут в более спокойные оттенки, а ломаные шрифты вновь обретут правильные формы. При этом картинка из плоской превратится в объемную, и цветовые градиенты дополнят объёмность и полноту образа многообразием визуальных решений.

Во многом формирование тренда зависит от постоянного повышения квалификации дизайнерского цеха: от глубокого изучения всего предыдущего опыта , до изучения современного рынка, психологии потребительской аудитории. Поиски дипломатических инструментов во взаимодействии с заказчиками сыграют так же не последнюю роль в истории формирования трендов.