Описания эмоций, или основные ошибки, из-за которых читателю плевать
Написать "Амелия очень испугалась" или "Себастьян запылал влюбленностью" дело не хитрое. Но разве этого достаточно? Вряд ли. Так что давайте сегодня разберем основные ошибки, из-за которых текст, который должен вызывать у читателей эмоции, может вызывать зевоту.
1) Пересказ
Самая банальная ошибка: рассказывать то, что нужно показывать, и показывать то, что нужно рассказывать. Например, берем какое-нибудь любовное фэнтези, и видим, что батальная сцена нам пересказывается, как передача в Северной Корее: "Солдаты героически сражались, враг превосходил их числом, но они не сдавали позиций, и когда, наконец, выгрызли победу, они ликовали все как один". Ну как? Ощущаются усилия солдат и их радость?
А в другом месте, где нужно было пересказать, автор может пуститься в детальное описание: как герой проснулся, умылся, оделся, позавтракал, о чем говорил с каждым, кого встретил утром, и все это — никак не связано с сюжетом. Оно просто происходит.
Это случается по одной простой причине: автор не планирует, не продумывает, где он должен вызвать у читателя эмоции, а где — просто быстро донести важную сюжетную информацию или заполнить "пробел" в повествовании. Особенно скверно, когда новичка дрессируют "писать реалистично", мол, подробное описание, как каждый солдат в крепости ест спит и справляет нужду, дает книге объем, детали и все такое.
Но давайте все-таки отделять мух от котлет. Детали окружения не могут составлять половину сюжета. Если вы хотите сделать мир более объемным — вплетайте детали в сцены и главы, которые двигают сюжет: разбрасывайте то тут, то там, чтобы они работали на настроение, на достоверность, а не просто существовали. И всегда спрашивайте себя: эта сцена, которую я пишу, должна вызывать эмоции или просто давать информацию? Если эмоции — показывайте. А если вам нужно просто объяснить, как персонаж провел утро — перескажите это в одном предложении (в крайнем случае абзаце).
2) Банальность
"От страха у нее сердце ушло в пятки". "Его охватил жар страсти"...
Популярный совет описывать телесные ощущения и поведение человека, вместо того, чтобы называть эмоцию — вполне себе хорош. Но так уж вышло, что мы очень часто можем встретить в книгах знакомые формулы:
• "руки тряслись"
• "по виску бежала капелька пота"
• "лицо его побелело, как простыня"
• "глаза раскрылись в ужасе"
Вы и без меня знаете, о чем речь. Мы не можем сделать свой текст полностью оригинальным, тем более, что телесные реакции у большинства людей похожи. Но нельзя чтобы ваши описания на 100% состояли из стандартных, набивших оскомину выражений. В них должна быть изюминка. Ваши собственные находки, ваши собственные слова. Пусть их будет немного, но это будет секретный ингредиент.
Откуда брать такие изюминки?
• Наблюдайте за своими физическими ощущениями и мыслями, когда вы испытываете разнообразные эмоции. Пытайтесь описывать это, не стесняйтесь делать наброски
• Ищите эмоции в кино и в жизни, отмечайте особенности мимики и жестов, положения тела, голоса, интонаций. Наблюдайте за музыкой и за тем, что режиссер выделяет в кадре: например, на экране крупным планом показана рука героя которая тянется к двери. Она зависает в паре сантиметров от ручки... Спустя секунду пальцы сжимаются, рука разочарованно отдергивается. Герой вздыхает и уходит. (О какой эмоции шла речь?)
• Читайте других авторов. Нет, не для того, чтобы скопировать их оригинальные описания или слова, а для того, чтобы создавать собственные ассоциации — возможно, чужой текст запустит ваши мысли в правильном направлении.
3) Читателю плевать на персонажа
На первой странице у героини умирает родственник, и ближайшие две главы автор усиленно описывает ее страдания. А мы сидим с лицом лица. В смысле по человечески нам жалко, но... что-то не то.
Люди так устроены, что им нужно сначала проникнуться к персонажу, чтобы потом уже ярко вместе с ним переживать все горести и радости. Описанный выше сценарий еще не так плох, все-таки смерть близкого нам понятна и многие готовы посочувствовать даже незнакомцу... А если первые две главы мы наблюдаем за тем, как герой самый классный, самый популярный, самый красивый и вообще молодец всего добился? Не все ли равно? Другое дело, если бы сначала читатель проникся к персонажу, наблюдал, как тот борется, страдает, преодолевает трудности, а в конце, так уж и быть, он крут, у него все получилось, он самый классный самый популярный...
Если герой или героиня только-только появился на страницах книги, читатель может относиться к нему нейтрально, с легкой симпатией (например амбициозный в жизни человек видит амбициозного героя и сразу накидывает ему пару очков за общие ценности), с легкой антипатией или даже сильной неприязнью (например, если при своем первом появлении герой избивает кого-то беззащитного, большинство читателей подумают "фу"), но практически никогда — с сильной симпатией.
Что вы можете сделать, чтобы естественно превратить начальный нейтралитет или симпатию в полноценное сопереживание герою?
Не наседайте. Первое время (как минимум несколько глав) стоит рассчитывать только на интерес читателя: к ситуации, к каким-то особенностям героя — например, за рассуждениями Шерлока Холмса увлекательно наблюдать, даже до того, как читатель глубоко по-человечески проникся к нему. За это время дайте читателю поводы привязаться к герою Покажите его приятные черты (сила воли, сострадание, трудолюбие или любые другие качества, которые ценит ваш читатель), обозначьте его проблемы и уязвимые стороны — так, чтобы у героя был конфликт (тут вы все и без меня знаете, да?). Желательно, чтобы герой был деятельным. Ну и на этом первом этапе не рассчитывайте, что эмоции героя будут передаваться читателю — достаточно того, чтобы они двигали историю и мотивировали вашего персонажа. И, когда читатель уже привяжется к вашему герою — можете уже начинать бомбить его эмоционально.
Главное — экспериментируйте. Не стесняйтесь показывать свой текст "бетам" или доверенным читателям, спрашивать, какие эмоции они почувствовали и почувствовали ли.