Драгоценные кадры.

Кирилл Соболев - фотограф из Екатеринбурга, специализирующийся на съемках украшений.

Другие его проекты: 365_eyes, Marvel_jewelry.

Как вы начали фотографировать украшения?

Лет с 17 я проводил много времени у мамы на работе (ювелирный бизнес), в чем-то помогал, заносил накладные (тогда это все делалось вручную) искал брак и ездил на отборки на выставки. Когда я приобрёл первый зеркальный аппарат (sony a33, 2011 год) я начал изредка экспериментировать со съемкой украшений, которые делались на заказ. Позже я докупил лайткуб (ещё позже выкинул). Затем макрообъектив. Позже вспышку. Ещё позже научился пользоваться вспышкой. Мои работы понравились нашему мастеру Тимуру Валиулину и он познакомил меня с Натальей Шумаковой (Natasha Libelle), которая стала моим первым коммерческим заказчиком. Первые лет пять я снимал за какие-то смешные деньги, руководствуясь справедливостью и желанием помочь всем ювелирам, которых знал. Качество страдало, да и я подизносился. Очень рад, что тогда мы повстречались с Натальей Брянцевой (Avgvst) в самом начале её карьеры. Я очень подрос с тех пор, а она… уже легенда. У нас был интересный момент, когда ей нужны были снимки людей и она обратилась ко мне. Но я отказал, понимая, что ей, дабы выйти на новый уровень, нужно качество (и идеи) больше, чем я мог дать, пусть это и стоит дороже. Вот с того момента я отсчитываю поворот в своей карьере. Начало осознанного отношения к съемкам.

Работаете ли вы на съемках украшений в паре со стилистом? Каким вам видится идеальный стилист на съемках?

Работаем. Я стараюсь не возводить ничего в абсолют, поэтому идеального стилиста не бывает. Как и у любого другого человека задействованного в съемке должно быть видение продукта (проекта) и желание работать. Обсудите референсы. Если нет четкой картинки обсудите потребителя и место где будет использоваться (например журнале будет лучше смотреться поясной портрет, в соцсетях картинка поближе). Остальное приложится и решится. Ну если конечно человек не закрытый социофоб, но мы же сейчас не о худших качествах?

Вы занимаетесь больше предметной съемкой или фотографируете украшения на людях?

Предметка моя стихия. Мы сегодня будем в основном о ней говорить. Я бы даже сказал, я технический фотограф. Поставить свет и настроить камеру, расположить акценты в кадре, так чтобы получить желанный результат. Работать с людьми как проще, так и сложнее. Там меньше зависит от техники - больше от умения вызвать или показать нужные эмоции. Работа с предметом возможна в одного или в команде со стилистом. Работа с человеком в идеале - визажист, хаирстилист, продюсер, модель. В то время как на один кадр с украшением я трачу минут 30 на расстановку света и потом до 40 кадров в стек, чтобы все украшение было в резкости, после чего отдаю это ретушерам, которые тратят от 30 минут до пары часов.

Как дизайнеру украшений выбрать фотографа для съемок? На что нужно обращать внимание в портфолио?

Не брать свадебных фотографов (уж простят меня эти добрые люди) - они заточены на другое. Честно, не понял вопроса. Исключительно субъективное чувство прекрасного : нравится портфолио или нет, есть в портфолио такие снимки как вы хотели или нет.

Как дизайнеру подготовить украшения к съемке? Должен ли дизайнер присутствовать на съемке?

Помыть. Лучше отполировать. Не могу сказать за всех. Мне при предметной съемке отдельных украшений дизайнер будет мешать. Композиции и модели - как вам будет удобней.

Что вам мешает на съемке украшений (чего дизайнеры должны по возможности избегать)?

Во время съемки есть такой момент, что некоторые клиенты хотят согласовать ракурсы, я отправляю превью в ватсап, они утверждают. И вот начинается, а давай на белом, а давай на черном, а давай на камне, а вообще оставим первый вариант. И тут случается затык - я уже разобрал все что строил для первого варианта. А как я говорил выше, чтобы получить один снимок я должен сделать порядка 40 кадров в стек… ну понимаете? Собирать все как было очень сложно. Я стараюсь понимать специфику вашей работы, постарайтесь понять специфику моей.

Чего ожидать от фотографа по итогам съемки, что входит в вашу работу (ретушь, исходники)?

Никогда не просите у фотографа исходники. Да возможно он не так обработал, ошибся - но это его проблемы, а не ваши. Случаев, когда кто-то, получив исходники, как-то их вытянул - по пальцам пересчитать. А отношения пойдут под откос. Лучше скажите прямо “не нравится результат”, так хотя бы есть шанс получить исправленное и сохранить лицо (и вам и фотографу).

О моей работе: я отдаю клиенту файл .tiff полноразмерный обработанный, к нему прикреплена обтравка, и если у вас есть человек умеющий использовать фотошоп он много из неё может вытащить. Файл .jpeg по параметрам согласованным с клиентом (обычно это под соцсети или сайт). Изделия без ретуши в предметной съемке это беда.

Надо обсудить с фотографом заранее какая ретушь необходима. Чужая мысль, которая мне импонирует: “при живом общении с человеком мы практически не замечаем его недостатков, морщин, пор, мелких прыщиков, и т.д., работы ретушера состоит в том чтобы убрать то за что не цепляется человеческий глаз, но резко запечатлевает камера”.

Как сфотографировать металлическое украшение так, чтобы в его отражении не было видно отражение фотографа?

Геометрия. Посмотрите на шары Эшера. 3 шара, стекло, металл и матовый материал. Мне кажется это ключ к съемке всего.

Если в изделии ничего не отражается  - оно будет матовым. Единственное, что мы можем сделать, эти отражения - завуалировать. Знаете почему я выбросил лайткуб? Поместите в него зеркальный шар,что вы видите - отражающуюся щелевидную прорезь и складки ткани. Бе. Я работал над этим много времени и продолжаю работать. Проще конечно с плоским изделием, его можно просто отвернуть в сторону, но если у нас действительно изделие какой-то гранью смотрит в камеру, то если очень коротко, сейчас использую два способа. Закрывать камеру полностью, оставляя круглую дырку в рассеивающем материале ровно под объектив, затем убирать маленькое отражение в обработке. Не закрывать камеру совсем - и не бояться черных отражений в изделии. Камера не должна отражаться как объект, но может быть частью какого-то крупного геометричного черного пятна.

Как сфотографировать украшение на модели, чтобы человек не солировал в кадре? Чтобы кадр не выглядел расчлененкой?

Фокусироваться всегда на изделии, глаз модели в расфокусе - не наша проблема. Выбирать масштаб. Чем мельче украшения - тем меньше масштаб. На крупных можно вплоть до поясного портрета. На средних лицо, немного с плечами. На аккуратных пусетах или тонком кольце придётся - резать, никуда не деться. Для гарантировано приличного результата попробуйте какие-то естественные движения (сбор волос, поправить воротник, вот эти все повседневные движения) и предметы (облокотилась на спинку или стену, рука над столом, перед окном, пальцы лучше свободные, не сжатые и не строго выпрямленные), чтобы не выглядело как будто вы специально одно ухо снимаете и модель тупо стоит боком в белой комнате. Хотя сейчас и такое модно, вопрос подачи и цели. У Мураками в охоте на овец описывалась девушка, которая работала исключительно моделью ушей и те уши излучали какую-то магию. Шутки шутками, но на западе давно практикуется на съемку звать отдельно лицо и отдельно руки к этому лицу.

Как снять камни, чтобы они искрились на фото, давали нужные блики и отражения?
Возвращаемся к шарам Эшера. Усложняем картинку. Смотрим геометрию. Каждой поверхности золота нужно белый отражатель (пусть это будет хоть стена). Бриллианты отлично ловят свет и множат его - поставьте второй источник света на слабую мощность так чтобы он не давал рисунка на изделии или лице, но в таком месте чтобы он попадал на все камни. Темные камни (например сапфиры) - играют как на отражение так и на преломление, надо комбинировать подходы. Кварцы не играют - смиритесь -  поможет только постаобработка.

Вы фотографируете украшения только в Екатеринбурге?

Работаю по пересылке "СДЭКом", но снимаю в Екатеринбурге. Слишком много оборудования надо везти, для этого должна быть крупная съёмка.