Кто такой режиссёр?
Статья подготовлена проектом «Режиссёрский разбор»
Автор: Никита Карих
В этой статье я поделюсь с вами собственным мнением о том, кто такой режиссёр, для чего он нужен и какие функции выполняет. Стоит подчеркнуть, что это будет лишь моё субъективное мнение, поскольку от режиссёра к режиссёру представление о профессии может меняться.
Важно отметить, что разбираться в том, кто такой режиссёр, мы с вами будем на примере рекламных и имиджевых роликов. И на этом я хочу сделать особый акцент, потому что мне периодически пишут, что очень много в рамках проекта я разбираю рекламы, но очень мало кино.
Во-первых, стоит отметить, что реклама рекламе рознь: ролики, которые я разбираю и которые мы сегодня с вами будем смотреть, как раз обладают элементами, реализация которых была бы невозможна без участия режиссёра в проекте. Ну и, во-вторых, в рамках текущего материала нам с вами будет просто легче разобраться в аспектах режиссёрской профессии. Просто потому что ролики, которые я вам буду показывать, будут идти не более 2-3 минут, но обладать, при этом, полноценной историей и драматургией, как в 2-3 часовом фильме.
Режиссёр - это...
Пару лет назад в одном из постов в рамках Telegram-канала проекта я написал следующие строки:
Я глубоко убеждён, что режиссёр - это человек, способный осмыслить окружающую его жизнь. Чтобы быть хорошим режиссёром, нужно быть хорошим наблюдателем. Ведь без наблюдения не будет и осмысления.
Не сочтите за хвастовство, но эти строки до сих пор нравятся мне самому и в них я, конечно, не говорю о ремесленных знаниях. Скорее об огранке личности, которой должен обладать режиссёр.
Давайте начнём расшифровку этих строк с просмотра следующего ролика:
Обратите внимание, что ролик состоит всего из четырёх кадров. Но в этих кадрах нам рассказали целую историю! Причём историю, которая пожалуй каждому зрителю будет близка.
Разбор ролика "BOSE - Alive"
Первый кадр. Здесь нам заявляют локацию и персонажей. Погружают в историю и обстоятельства, в которых находятся герои. Это экспозиция. И отсюда мы узнаём отношение главного героя к девочке, в которую, судя по всему, он тайно влюблён.
Но после того, как девочка уходит, парень расстраивается - он так и не осмелился к ней подойти.
Второй кадр. Здесь мы наблюдаем за тем, как главный герой расстроенный уходит с дискотеки и...
...в третьем кадре сложившееся у зрителя ощущение его провала лишь усиливается благодаря использованному режиссёром внутрикадровому монтажу.
Формально здесь, конечно, можно было склеится сразу на портрет мальчика, где зритель увидел бы след от поцелуя. Тогда ролик выглядел бы примерно так:
Однако в таком случае режиссёр лишил бы того послевкусия, ради которого мы так любим смотреть кино. Секрет этого кадра крайне прост: сначала вы заявляете главного героя неудачником, который не смог подойти к девочке, но тут же разрушаете эту парадигму наездом на портрет.
Фактически на этом вся история заканчивается. Заявленный конфликт исчерпан.
Для чего?
Этот ролик я уже показывал в прошлом году на лекции в Ярославле, где один парень отметил, что было бы гораздо логичнее, если бы нам показали как девочка целует главного героя, после чего он окрылённый возвращается домой. Без него, по мнению слушателя, история не считывается.
Однако хороший режиссёр всегда держит у себя в голове вопрос "Для чего?" и примеряет его буквально ко всему, к чему прикасается. Что принципиально нового нам рассказал кадр с поцелуем? Объективно ничего. Ведь и без него история прекрасно считывается.
И на этом моменте я хотел бы вернуться к собственному определению режиссёра, с которого мы начали нашу беседу и отметить ещё одну важную вещь:
Режиссёр - это человек, находящийся как бы внутри жизни, но способный в нужный момент вынырнуть и посмотреть на неё со стороны.
Похожу историю, я думаю, проживал каждый из нас в возрасте главного героя просмотренного нами ролика. Именно поэтому дополнительные детали здесь были бы излишни.
Всё вышеописанное говорит нам о режиссёрской наблюдательности. Режиссёру необходимо наблюдать за характерами, повадками, ситуациями, чтобы затем максимально досконально воплощать их на экране через легко считываемые и узнаваемые зрителем образы.
О стремлении к лаконичности
Если же смотреть на вопрос "Кто такой режиссёр?" с ремесленной точки зрения, то следующее, на что я хотел бы обратить ваше внимание - стремление режиссёра к лаконичности.
Вообще, конечно, подход у разных режиссёров к работе может быть диаметрально противоположным, но так или иначе всех хороших режиссёров будет объединять одна важная вещь - они будут знать всё о мире, который они создают на экране: о персонажах, которые живут в этом мире; о законах, по которым они живут и так далее.
То есть, для того, чтобы понимать почему тот или иной персонаж находится сейчас в том или ином настроении, нам с вами нужно понимать всё, вплоть до того, что он ел на завтрак, если это каким-либо образом работает на историю.
Каждая, даже самая маленькая деталь должна работать на историю.
Об умении работать с историей и драматургией
Если возвращаться к ответу на поставленный вопрос через призму ремесла, то можно также сказать, что режиссёр - это человек, который пропускает через себя историю и визуализирует её посредством имеющихся у него в руках выразительных средств. Таких как стиль съёмки, свет, цвет, монтаж и так далее.
Но есть кое-что более важное и лежащее буквально у истоков режиссёрской профессии...
Давайте посмотрим пару роликов и продолжим наш разговор.
Как думаете, что объединяет два этих ролика?
Перечисленные мной выше выразительные средства безусловно важны и в просмотренных нами роликах они определённо играют большую роль. Но всё-таки в основе любого фильма или ролика, где присутствует режиссёрская работа, будет лежать история.
На этом моменте некоторые коллеги со мной могут не согласиться. Например, большинство музыкальных клипов или рекламных роликов строятся на принципе создания визуального аттракциона, когда за считанные секунды тебе нужно воплотить на экране запоминающийся образ, который где-то на подкорке отложится у зрителя. Тем не менее, раз уж сейчас я делюсь с вами собственным субъективным представлением о профессии режиссёра, отмечу, что в абсолютном большинстве клипов и рекламы режиссёр в принципе не нужен. А люди, которые называют себя режиссёрами рекламы, например, по факту в большинстве своём являются арт-директорами.
Так вот, возвращаясь к просмотренным роликам - объединяет их именно наличие истории/сюжета. И эта самая история строится по законам драматургии, что позволяет режиссёру фактически управлять зрительским вниманием и эмоциями.
Обратите внимание, что оба ролика сначала погружают нас в саму историю. То есть, нам показывают обстоятельства в которых находятся герои, далее постепенно зрителя погружают глубже: рассказывают про то, кто эти персонажи, какие у них взаимоотношения, какие проблемы и так далее. И в этот момент происходит настоящая магия…
Почему я постоянно говорю, что режиссёру крайне необходимы знания человеческой психологии? Не на каком-нибудь докторском уровне, конечно. Тем не менее, разбираться в том, как работает человеческая психология - важно. Именно для того, чтобы уметь грамотно создать эмоциональную привязку.
В данных роликах нам показывают узнаваемые обстоятельства, либо героев, которым мы начинаем в процессе сопереживать - тем самым, режиссёр цепляет нас на крючок. Ну а дальше - подсекает. В какой-то момент происходит слом сложившейся в нашей голове парадигмы. То есть, происходит событие, которые переворачивает всю ситуацию, за которой мы наблюдаем, с ног на голову.
Формально это всё, конечно, прописано в сценарии. Но режиссёр вдыхает жизнь в историю и персонажей. Делает их правдоподобными, живыми, настоящими. А также показывает зрителю собственную интерпретацию происходящих на экране событий. Поэтому я люблю говорить, что если десяти режиссёрам дать один и тот же сценарий, на выходе мы получим десять абсолютно разных фильмов.