«Музыку надо играть так, как прёт.»

Роман Галиновский, KT88

Когда в конце августа я впервые списалась с Романом Галиновским из КТ88, чтобы договориться об интервью, ожидала, что у нас получится эдакая беседа в лучших традициях жанра — с дымком, жужжанием, жарким духом пустыни и лёгким вайбом нашего любимого гаража на Угрешской, хоть КТ — и воркутинская группа. Но стоунер же!

В конечном итоге, спустя больше месяца (о, эта взрослая, вечно занятая жизнь!), всё сложилось совсем не так, как задумывалось. Вышло лучше: максимально честно, открыто и без лишних украшательных финтифлюшек.

Материалом о КТ88 я завершаю наше путешествие по Воркуте. И надеюсь, что мне и моим героям удалось если не всколыхнуть ваш интерес к жизни и быту людей на Севере, то хотя бы напомнить о том, что музыка способна объединять людей иной раз получше мессенджеров.

— Почему не мрачный дум, а именно стоунер? Расскажи, как духу Палм Дезерт нашлось место в твоём сердце?

— Блин, знаешь, мне по наитию хочется ответить: «Слушай, а почему не панк-рок, не хэви-метал или ещё что-то?» Я никогда не фанател от стоунера и от дума тоже. Просто вот так совпало, такое настроение было. И в арсенале была пара фуззов. Подумал, почему бы и не попробовать себя. Потому что я играл разные жанры. В кавер-группах играл. Метал какой-то пытался играть. Такое разное всё. Настало время стоунера. Поиграли — и дальше поехали.

— Находит ли суровый быт Заполярья отражение в твоих композициях?

— Вообще нет. Никогда этим не вдохновлялся. И не пытался это всё притянуть за уши как-то.

— Какие ощущения у тебя вызывает фузз в композициях, которые ты слушаешь? А когда играешь сам?

— Когда эффект ради музыки и он вплетён в неё органично — это классно. А музыка ради эффекта — это ни о чём. Когда играю сам, для меня это такой же эффект, как и дисторшн, какой-нибудь овердрайв или кранч. Просто надо уметь всё грамотно применять. Ну жирняк, да, жирняк. Особый эффект, своеобразный, не все его понимают. Я за то, чтобы использовать его где нужно, а где не нужно — не использовать.

— Три лучших и самых вдохновляющих стоунер-композиции всех времён?

— О, вот этот вопрос мне особенно понравился. Я на это знаешь, чем могу ответить? Я тебе не то, что три композиции, я, наверное, даже три самых вдохновляющих стоунер-банды не назову. И зацепиться не за что.
Есть группа, которая мне очень импонирует. Это наша российская The Re-Stoned. Вот их, наверное, выделяю среди всех вообще. Они для меня настоящие профессионалы. Илья Липкин (прим. автора: The Re-Stoned) — просто маэстро. В плане владения инструментом и своим оборудованием, стаффом. Он понимает, что делает, куда это всё грамотно применить. По его словам, если ты смог погрузить себя в это, значит ты сможешь погрузить и остальных.

— Опиши музыку проекта тремя словами, не используя «фузз», «грув», «жужжание».

— Могу вообще одним словом: «музыка». Всё.

— Почему КТ88? Расскажи немного нашим читателям о том, что это за прибор и почему проект был назван именно так.

— Это же гитарная тема. КТ-88 — это марка радиоламп, которые ставятся в усилитель. Причём это не гитарная лампа, но англичане решили, что неплохо бы её туда воткнуть, в британские усилители. В те же Orange, например. А так в high-end аппаратуре это используется, в усилителях. Весь этот вайб, свечение лампочек, вот такая идея была. Как я говорю, кто шарит, тот шарит. Те, кто в этом не разбираются, часто связывают наше название вообще не с этим. Всякие 1488 и вот это вот всё. Те, кто шарит, таких вопросов не задают.

— Всегда интересны истоки и предпосылки. Расскажи, как давно играешь? Что стало толчком к началу творческого пути?

— На гитаре я играю давно, хотя серьёзно этим заниматься стал относительно недавно. Всё это обычно начинается с того, что подтолкнули родители. В моём случае — отец. Слушали в детстве зарубежку. А потом захотелось попробовать сыграть самому. И это магия, когда что-то начинает получаться на гитаре. Ты такой: «Блин, да я же вот это слышал! А теперь ещё могу и руками повторить, с инструментом». Вот для меня это и было волшебством. Мне всегда хотелось повторить услышанное, сыграть уже сыгранное.

— Кроме живых записей и восьмиминутной Samadhi, официально выпущенной на стримингах, где ещё можно послушать материал?

— Пока и нет, наверное, больше ничего по материалу. Сейчас группа уже больше года не репетирует даже, не говоря уж о записи нового материала. Проект в данный момент на паузе. И когда это всё поедет и поедет ли вообще, не могу сказать. Большую роль играет то, что город такой отдалённый, количество музыкантов ограничено. Выход писать самому дома или на студии, конечно, есть, но к этому тоже куча всего нужна. У кого-то есть желание что-то записывать, они берут и записывают, невзирая на настроение, число музыкантов или ещё что-то. Но у нас пока так.

— Самая любимая педаль из тех, что есть в педалборде? А самая редкая?

— Затрудняюсь ответить. Педали условно можно разделить по эффектам: реверберации и перегруза. Из эффектов реверберации, наверное, дилей, ревер или шиммер. Из перегрузов сложно выбрать. Мне много чего нравится. И, повторюсь, всё зависит от контекста. Если уместно, используем фузз. Можем использовать дисторшн или овердрайв в кранче.

— Если смотреть на твои социальные сети, то складывается впечатление, что проект временно находится на холде. Последний пост — от 2025 года. Расскажи, что сейчас происходит с КТ88? Какие новости?

— Как уже упоминал выше, пока ничего не происходит. С ребятами, с которыми играли ранее, пересекаемся так или иначе, дружим, помогаем друг другу советами или делом, поскольку находимся в одном здании. Относительно недавно собирались на джем в том составе, в котором играли в КТ. Прикольно поджемили, но это была разовая акция. Пока каждый занимается своим. У меня вообще есть мысли по поводу переезда в другой город. И вот там уже с кем-то вступить в коллаборацию и действительно попробовать создать что-то интересное.

— Как ты относишься к выпуску релизов на физических носителях? Кассеты, например.

— Я к выпуску релизов на физических носителях отношусь крайне положительно. К тому же ещё и сам аудиофил. Дома CD-диски, винил. Поэтому не могу сказать, что физика не нужна. Но это всё, конечно, затратно: как материально, так и по времени. К этому нужно подходить не ради того, чтобы просто выпустить. Если уж делать, то дожимать до конца, по максимуму нормально. Для кассет, например, нужно отдельный, специальный мастеринг делать.

— На видео с лайвов вы все в оранжевом. Это дань уважения легендарному Orange? Или задумка ещё в чём-то?

— Это не дань уважения, а, скорее, фишечка. Это смотрится, когда вы одеты одинаково, а не кто во что горазд: когда один вышел в майке Metallica, другой — в Pantera или Napalm Death. Когда группа грамотно подходит к своему образу, это тоже играет свою роль. Внимание к деталям очень важно.

— Воркутинская тяжёлая сцена хоть и не так многочисленна, как в мегаполисах, но весьма разнообразна. Как ты относишься к идее возможных коллабов с коллегами?

— Когда живёшь в маленьком городе и знаешь всех его музыкантов, по-другому никак и не получится. Тут в любом случае приходится вступать в коллаборацию, например, в качестве сессионщика. У нас каждый музыкант играет, как минимум, в двух-трёх группах. В мегаполисе, понятное дело, проще кого-то найти через соцсети: большое количество людей и в разы бóльшее количество музыкантов. А когда живёшь там, где их раз-два и обчёлся, приходится выкручиваться. Барабанщик может играть сразу в пяти группах, потому что на город таких ребят всего три человека. И вот как? У тебя вылетел драмер, и где ты его искать будешь? Приходится договариваться.

В плане совместного творчества я тоже положительно отношусь к тому, когда кто-то что-то зовёт сделать вместе. Пускай даже это будет какой-то попсовый или кавер-проект. Да почему нет? Я просто всегда за музыку.

— Понятно, что всё это ресурсозатратно, но не было мыслей приехать с концертом на «Большую землю»? В Москве, например, есть целый стоунер-гараж…

— Приехать поиграть на «Большую землю», в Москве, Питере или ещё где-то — это, конечно, всегда здорово. Это возможность заявить о себе, что всегда приветствуется. Понятно, что это ресурсозатратно, но если есть возможность это сделать, лучше сделать. Потому что это классно и само по себе, а поездка — это новые знакомства, общение. Не просто концерт, а ещё куча всего приятного.
Конкретно про КТ88 кто-то из знакомых музыкантов однажды сказал, что уровень у нас совсем не воркутинский и нам бы поиграть «на Большой земле».
Если что, я не выпячиваю это сейчас, не хвалюсь. Просто говорю, что слышал от наших.
Поэтому да, да, да и ещё раз да — с радостью бы съездили.

— Судя по твоему профилю в ВК, ты работаешь в РЖД — отражается ли эта сторона жизни на творчестве, или это два параллельных мира?

— На данный момент я не в РЖД, хотя тоже связано с железной дорогой — работаю машинистом, но уже в другой частной конторе.
Да, влияние есть. Работа занимает нормальную такую часть жизни. Иногда из-за неё ты не можешь попасть на репетиции. И в то же время она даёт возможность для развития: купить новую примочку, гитару или новый усилитель. Этого всего немало набралось за мой творческий путь. Штук пять усилителей, восемь-десять гитар. Педалей за три десятка перевалило. Если бы не было нормально оплачиваемой работы, то, конечно, и возможностей таких не было тоже.

— У меня сложилось ощущение, что в Воркуте люди внутренне выбирают одну из сторон: кто-то твёрдо за отъезд, кто-то не мыслит себя вне Севера. К какому лагерю можно отнести тебя и почему?

— Что сказать по поводу Севера? Чтобы его понимать, надо здесь родиться. Для нас это и красота, и романтика. И в то же время... есть понимание, что с Севером нужно прощаться. Ты уже в зрелом возрасте, понимаешь, что хочется пожить где-то там ещё, где есть возможности сделать что-то бóльшее. Здесь таких возможностей нет.

— Как считаешь, какое будущее ожидает воркутинскую локальную сцену?

— Думаю, в сторону развития навряд ли что-то будет двигаться, потому что люди, музыканты в том числе, активно уезжают.
Тем музыкантам, кто уже уехал, большой респект. Спасибо за их творчество. Как и всем, кто остался ещё здесь и продолжает славить нашу северную сцену. У нас были очень сильные коллективы. Возьми тот же «Мазут» воркутинский. Их знают многие, слушают в Москве и в Питере. Культовая воркутинская команда, тут просто не могу её не упомянуть. И когда музыканты разъехались, было очень грустно — вот уже и нет «Мазута» в Воркуте. Понятно, конечно, что где-то там они есть, но у нас их уже нет. Это всегда потеря. С другой стороны, если кому-то так лучше, то можно за них только порадоваться. Как ещё? Только так.

— Как видишь КТ88 в этом? Планируешь ли продолжать играть, пока играется?

— Честно? Здесь, на локальной воркутинской сцене я свой проект уже, наверное, не вижу. Трудно с музыкантами, трудно это всё опять собирать. Думаю, если это случится, то уже не здесь, а где-то на «Большой земле». Собрать новый коллектив, с новым подходом, новым веянием. Это бы сработало. Планирую ли я здесь играть? Из-за известных причин у всех такое настроение, что многие и не играют даже. Хотя некоторые говорят, что это способ отвлечься от всего этого. Поэтому всё равно нужно продолжать заниматься музыкой.
И если даже я не играю с группой, то дома всё равно беру в руки гитару. Всё для этого есть: педалборды, усилители и всё для записи.

— Несмотря на отток населения из города, молодёжи в Воркуте много. Какой совет мог бы дать юному музыканту, который твёрдо для себя решил начать «играть рок»?

— Думаю, что на пути будет много сомнений. Поэтому, конечно, хочется пожелать всем успехов и такое напутствие дать: «Не останавливайтесь».
Говорят, конечно, что бывших музыкантов не бывает, но есть те, кто продолжает до сих пор этим заниматься, значит, они в музыке. А есть те, кто «когда-то там...», они просто около музыки. Внутри неё их нет.

Подытоживая, хочу сказать, что, по моему личному убеждению, нельзя останавливаться и никогда не надо себя загонять в какие-то рамки.
Вот сегодня ты играешь стоунер. А если завтра что-то случилось и не пошло? С тебя же потом и спросят. Музыку надо играть так, как прёт. Вот прёт тебя сегодня играть стоунер, или хэви-метал, панк, джаз, блюз, неважно, какой стиль. Вот его и играй, так, как прёт. Ну и музыки нужно слушать много и разной, чтобы впитывать, чтобы потом из тебя вышла интерпретированная версия ранее услышанного.
Вот и я не загоняю себя в рамки. Хочу, сегодня стоунер играю, завтра — дум, а послезавтра — панк-рок на трёх аккордах.

Хочу поблагодарить тех, кто так или иначе связан здесь, в Воркуте, с музыкой. Мы все взаимосвязаны. Приходим на помощь друг другу, выручаем. Всех хочется отметить: и ребят из группы «Дикий мужик», и ребят из «Варуны». В соседней Инте был и сейчас есть клёвый проект «Морж». Очень крутые ребята, играют качественный дум-стоунер. У них очень эпатажный лидер, Антоха Буджа. Двигает всё это дело и знает, как надо. Выступали с ними в коллаборации.
Поэтому... всем огромное спасибо. И вам спасибо, что обратили на нас внимание. Нам приятно, что, может быть, кто-то узнаёт немножко больше о том, как живут люди на Севере и что они играют.

Какая у них музыка.

Общалась: Йон Берг