«Навсегда» — как современные художники видят настоящее
С 7 марта по 10 апреля на Фабрике лимонной кислоты прошла выставка «Навсегда» – проект Сообщества Современных Сибирских Художников (СССХ).
СССХ – объединение авторов с «сибирским культурным кодом», работающих по всей стране и продвигающих независимое сибирское искусство в большом художественном мире. Сейчас объединение привлекает художников из самых разных точек России. А для проекта «Навсегда» кураторы собрали современных авторов, которые принадлежат к субкультуре Петербурга.
Выставка раскрывает идею настоящего не как фиксированную точку, а как состояние, в котором мы все находимся здесь и сейчас. Экспозиция воспринимается как единое высказывание: художники по-разному, но в одном направлении размышляют о хрупкости момента, внутреннем напряжении и попытках осмыслить происходящее. Это разговор о времени, которое давно утратило категории устойчивости и понятности.
Место выставки – здание бывшего завода.
«Фабрика лимонной кислоты» – не просто постмодернистское название, вызывающее интерес у обывателя. Куратор Петр Белый отмечает, что индустриальное эклектичное пространство, изначально не предназначенное для искусства, выбрано не случайно. В данной концепции разрушенные стены работают так же, как «белый куб» классических галерей.
Неприметное снаружи здание становится местом для работ современных художников. Но их присутствие не шокирует: каждая работа органично вплетается в контекст советской плитки, труб, обшарпанных стен и проржавевших чугунных полов, издающих угрожающие звуки под шагами посетителей. Создается невидимое переплетение полуразрушенного прошлого с экзистенциальностью настоящего.
В основе выставки лежит взгляд на настоящее как на личный опыт. Важно: говорят ли художники об одном и том же или, наоборот, спорят друг с другом?
Если посмотреть на всю выставку целиком, становится ясно: работы не складываются в единый ответ – они противоречат, расходятся, иногда даже спорят между собой. Где-то настоящее ощущается как тупик и потеря опоры, а где-то – как процесс, в котором еще возможны изменения.
Один из объектов – чемодан, который стоит посреди первого этажа фабрики, – это «Хаос» Игоря Тишина. Что внутри? И есть ли там что-то? Хаос, противопоставленный космосу, напоминает о неупорядоченности момента. Неопределенность наполовину существующего настоящего коррелирует с черной дырой, зияющей за чемоданом, и черным окном, изображенным художником на стене слева. Это три точки неопределенности, где настоящее предстает как зазор между овеществленной памятью, физической пустотой и иллюзией выхода.
Рядом с этим ощущением нестабильности работает инсталляция «Сопротивление» Александра и Лизы Цикаришвили. Настоящее здесь – это сопротивление себе из прошлого: похотливому, необучаемому, несвободному. Вечный диалог, который на самом деле никакой не диалог, а спор – с самим собой, с представлением других художников о «настоящем», с кураторским замыслом, со зрителем, который тоже не знает, на чьей он стороне.
Но у выставки есть и другая интонация, сменяющая бунт спокойствием. В «Переходе» Александры Гарт теплится надежда, перерастающая во что-то большее. Здесь настоящее ощущается не как тупик, а как движение – медленное, почти незаметное, но все же происходящее. Настоящее – застывший момент трансформации, возможность на минуту лишь предположить, что нас ждет дальше.
Каждый экспонат находит отклик в душе: при каждом новом погружении в контекст экспозиции настоящее переживается одновременно и как состояние застоя, и как возможность перемен.
Все работы поддерживают это ощущение – от меланхолии и растерянности до сопротивления и телесного импульса. Вместо последовательного рассказа здесь возникает поле состояний, в котором зритель сам ищет точку опоры.
В итоге «настоящее» в оптике художников и кураторов этой выставки предстает не как фиксированная точка или ясное состояние, а как зыбкий, противоречивый и постоянно ускользающий процесс. Это одновременно хаос и попытка упорядочивания, внутренний конфликт и немое согласие с ним, распад и стремление к переходу, тоска по прошлому и страх перед будущим. Настоящее здесь – это нечто, что невозможно удержать или до конца осмыслить: оно существует в разрывах, колебаниях и переходах.
Автор текста и фотограф: Варя