Франшиза «Крик»

Думаю, никому не надо рассказывать, что это за франшиза такая. Но вот кто такой Гостфейс и что ему надо от бедняги (или не такой уж бедняги) Сидни Прескотт, я внезапно открыл для себя — это уже надо рассказывать. И как просил один из моих друзей: «причем тут телефон?».

Начну, пожалуй, с небольшой предыстории. На дворе 1978-й год, Джон Карпентер выпускает свой знаменитый «Хеллоуин», чем запускает грандиозный и страшный маховик слешеров в Голливуде. Да, слешеры выходили и раньше. За 4 года до похождений Майкла Майерса вышла «Техасская резня бензопилой», а еще раньше «Черное рождество», но тем не менее многолетний марафон молодежных слешеров запустил именно Карпентер с «Хеллоуином». В итоге, начиная с 1978-го года, в Штатах начинают клепать по несколько десятков молодежных слешеров в год разной степени паршивости, где главным злом является молчаливый убийца в маске, который, кажется, забыл, как бегать. Иначе говоря, все пытаются снять свой «Хеллоуин», со своим Майклом Майерсом, чтобы тоже урвать лакомый кусочек кассовых сборов. Кому-то это удавалось, а кому-то нет. Самой известной попыткой скопировать «Хеллоуин» для тебя, мой дорогой читатель, является «Пятница 13-е» (1980). Так продолжалось до 1984-го года, пока на киносцене ужасов не появился человек, уже заявивший о себе. Этим человеком был А̶л̶ь̶б̶е̶р̶т̶ ̶Э̶й̶н̶ш̶т̶е̶й̶н̶ Уэс Крэйвен. Человек, о жизни и творчестве которого я могу говорить вечно, но об этом как-нибудь потом. Итак, появляется старина Уэс, который заявляет «что-то мне надоели все эти медленные молчаливые каскадёры в костюмах, поэтому, вот вам... Фредди Крюгер» (цитата недословная).

И что бы вы думали? Естественно, «Кошмар на улице Вязов» стал кассовым хитом. Не только благодаря непередаваемой харизме Роберта Инглунда, заложившего своё имя в основы жанра хоррор, но и самой идее, которая очень отличалась от задумки «подростки приехали в глушь и их карают за то, что они такие подростки». Естественно, это запустило новую волну. Теперь уже все пытались повторить «Кошмар на улице Вязов» и, опять же, разной степени всратости. И вся эта история продолжалась до середины 90-х. Естественно, молодежные слешеры переживали в середине 90-х свой закат, и они уже успели всех задолбать — не сложно подсчитать, сколько их вышло с 78-го по середину 90-х.

Но тут на сцену снова не выходит наш старый-добрый Уэс Крэйвен, который заявляет «знаете, что-то меня задолбали эти ваши слешеры, всё одно и то же, поэтому вот вам... «Крик» (цитата все еще недословная). И в своё время это был фильм, который смог вдохнуть новую жизнь в старый жанр, уже умудрившийся заебать всех.

Вот с этого момента мы начинаем нашу историю!

Я условно разделю франшизу «Крик» на две части: старая и новая. Но это не делает их разными историями. Всё дело в интервалах и веяниях индустрии.

Итак, в старой части у нас первые три фильма, а в новой будут 4, 5 и сериал (да, есть ещё и сериал).

«Крик» (1996)

Когда на экраны в 96-м году вышел первый «Крик», никто от него не ждал чего-то уникального. Но он смог поразить всех новизной и концепцией. Интригующий молодёжный слешер, который вдобавок является детективной историей в духе произведений Агаты Кристи, когда убийца – это один из главных героев, но кто именно, мы не узнаем до самого конца. Сам же фильм является творческим детищем двух, не побоюсь этого слова, гениев: написал эту историю Кевин Уильямсон, а в режиссерское кресло сел величайший и бесподобный Уэс Крейвен, за плечами которого было уже несколько культовых картин.

Само производство фильма не обошлось без нескольких интересных нюансов (так-то да, куда же без них?).

Во-первых, это маска убийцы. Какого-то конкретного описания какой должна быть маска не было. Уильямсон в сценарии писал, что убийца был просто в маске. Какой? Никто не знает. И понеслась! Начали перебираться всевозможные варианты, пока кто-то из съемочной группы во время освоения локации для будущих съемок не увидел в магазине её! Ту самую маску! Но права на маску принадлежали компании её производящей (удивительно не правда ли?). Тогда продюсеры сказали, что, мол, нет, надо придумать свою и все тут. Но Крейвен встал в позу и заявил, что либо эта маска, либо никакая (мне все еще надо говорить, что цитата недостоверная?)! В итоге было получено соглашение с компанией, которой принадлежат права на маску, и старина Уэс был счастлив. Правда в фильме все же есть пара сцен, где была использована копия маски.

Вот вам интересный факт: костюм, в который входила та самая маска, назывался «Отец Смерть», а упаковку с этим названием даже показывают в фильме. И, я думаю, не надо говорить о том, насколько компания-правообладатель маски не пожалела о том, что согласилась на использование оной в фильме? :)

Во-вторых, продюсеры переживали, что все будет не то и не так, поэтому им прислали кусок, который был отснят, и они вроде как успокоились.

Цитата: «Какой твой любимый фильм ужасов?» – Гостфейс

Фильм был уникален тем, что его было одинаково интересно смотреть как новым зрителям, которые до этого не были особо глубоко знакомы с жанром, так и лютым фанатам оного. Невероятное количество отсылок и пасхалок, которыми фильм пронизан и невероятно жонглирует в процессе. Одна только сцена, когда Ренди разговаривает с Джейми Ли Кёртис в образе Лори Строуд, чтобы та обернулась, в то время, когда позади него с занесенным ножом находится Гостфейс – это что-то невероятное. Никогда не устану говорить, что это одна из моих любимых сцен в фильме. При всем при этом, картина грамотно умеет балансировать между смешным и страшным. Я не постесняюсь назвать его фильмом, который является и пародией на целый жанр и в то же время частью этого самого пресловутого жанра молодежных слешеров.

Вообще, «Крик» повлиял в своё время на жанр молодежных слешеров довольно сильно. Ведь если бы не он, то не факт, что мы увидели бы какой-нибудь «Поворот не туда» или «Я знаю, что вы сделали прошлым летом» (ладно, последнее не самый удачный пример, его помнят, в основном, прожженные фанаты). Фильм смог вдохнуть новую жизнь в жанр, показать, что эти самые молодежные слешеры могут быть гораздо глубже, чем о них думают многие (хотя и до этого они были не сказать что прям уж совсем поверхностными, но об этом как-нибудь в другой раз). Например, в этот раз фильм почти прямым текстом заявил, что жестокие и страшные киноленты не являются прямой причиной насилия в реальности. Хоть с этой проблемой и борются до сих пор, но тем не менее многие помнят это именно по цитате Билли Лумиса.

Цитата: «Не смей винить фильмы, Сид! Не они создают психов, они лишь делают их более изобретательными» – Билли Лумис.

Тем не менее, это не отменило тот факт, что после премьеры фильма было пару инцидентов с убийствами, виновники которых говорили, что их на это вдохновил «Крик». Как по мне же, это довольно иронично. Все равно если бы кто-то, прыгнув из окна, сказал, что его на это вдохновила книжка «Вредные советы». Ведь на самом деле, «Крик» отчасти и говорит: чтобы делать ужасные вещи порой и не нужна мотивация (по крайней мере, для части персонажей).

Все персонажи в фильме просто прекрасные, на тот момент еще мало кому известная Нив Кемпбелл пополнила ряды культовых сильных женских персонажей. А в дальнейшем, она лишь утвердит свой титул в этом звании. Именно на съемках этого фильма познакомились и начали встречаться Кортни Кокс (Гейл Уэзерс) и Девид Аркетт (Дьюи Райли).

А что касается самого Гостфейса, то впервые за долгое время нам показали обычного человека в качестве убийцы. Он не был какой-то инфернальной и бессмертной тварью, которую невозможно убить (привет, Майкл и Джейсон), он был живым во всех смыслах этого слова. Как минимум, лично у меня, он получил прозвище «мразь неуклюжая» именно за то, что он спотыкался почти обо все, что можно. Получал по лицу больше, чем его коллеги по киноэкрану. И нет, я сейчас говорю не об «Очень страшном кино», как вы могли подумать, он и в оригинальной франшизе был довольно смешной и неуклюжий в том время, когда не был страшным.

И вот вам интересный факт: изначально фильм должен был называться «Scary Movie», но боссы студии предложили более лаконичное название, после чего «Scary Movie» стала известная пародия, где одним из основных объектов пародии и являлся «Крик».

Фильм, который повлиял на то, что никто даже и не рассчитывал, а именно... Как я уже говорил, маску Гостфейса увидели в обычном магазине с костюмами на Хеллоуин, и что бы вы думали? Да, её продажи взлетели до небес. Но что более интересно: так же в разы увеличились продажи определителей номеров для телефонов. Телефонный «пранкер-убийца» заставил людей волноваться от звонка телефона еще до того, как это сделал «Звонок».

Так при чем же здесь телефонные звонки? Тут все, на самом деле, довольно просто. Кевин Уильямсон однажды пришел к себе домой и увидел, что окно было открыто, хотя был железно уверен, что не открывал его. После чего сценарист «Крика, взял нож, позвонил своему другу и пошел на разведку, уверенный, что на него кто-то смотрит. На деле же никто на него в тот момент не смотрел (наверное), а его друг, который находился по ту сторону телефонной трубки, то ли чтобы усугубить настроение Кевина, то ли чтобы отвлечь или подбодрить его, но спрашивал о том, какой у него любимый фильм ужасов. Ничего не напоминает? Все верно, это и стало начальной сценой, а заодно и визитной карточкой всей франшизы.

В маркетинговом плане же ребята тоже поступили очень хитро. Дрю Берримор была в тот момент на пике своей популярности и невероятно хотела поработать с Уэсом Крейвеном, но из-за несостыковки графиков она не смогла исполнить главную роль, которая отошла Кемпбелл. Однако смогла исполнить небольшую, но весьма запоминающуюся эпизодическую. Думаю, никому не надо же говорить о том, кого там играла Дрю Берримор?! В общем, из-за её большой популярности и узнаваемости Дрю помещали на постеры, в промо-материалы и так далее. Люди шли в кинотеатры, будучи уверенными в том, что она будет играть главную роль. И вы только представьте, каково было их удивление, когда они увидели, как красотке Дрю выпускают кишки через 15 минут после начала фильма. На мой взгляд, это очень хороший и грамотный маркетинговый трюк. Был ли он нечестным? Да, не без этого. Был ли он эффектным? Определённо!

И, соответственно, фильм, пытаясь стебать клише не только фильмов ужасов, но и индустрии в целом, напророчил и себе такую же участь.

Цитата: «Нам стоит задуматься над сиквелом! Детка, сама знаешь, в наше время всегда делают сиквел!» – Стю Мейхер

«Крик 2» (1997)

Сиквел не заставил себя долго ждать. Почти через год на экраны выходит вторая часть, которая собирает сливки всего самого лучшего, что было в первой и умножает на два. Я бы даже сказал, что возводит в абсолют, если бы был ситхом.

Если в первой части стебались клише фильмов ужасов, то во второй части создатели пошли дальше и начали стебать клише сиквелов. И на этот раз дело не ограничилось хоррорами и молодежными слешерами. Они стебали сиквелы многих фильмов, грамотно используя старую добрую формулу: «нужно того же, что было в первой части, но больше!». И не прогадали! Во второй части мы получили больше всего того, что мы полюбили в первой. Даже не знаю что тут еще можно добавить. Я бы сам занёс второй «Крик» к числу лучших сиквелов.

Но есть интересный момент, который так же привнёс и без того вырывающуюся изо всех щелей мета-иронию (еще до того, как это стало мейнстримом): события первого фильма стали основой для того, чтобы стать фильмом внутри событий фильма (Нолан вошел в чат). Собственно, в этот раз первое убийство и происходит на премьере фильма внутри фильма под интересным названием «Удар ножом» (в оригинале «Stab»). И с этого момента уровень иронии начинает набирать обороты не только в этом фильме, но и во всей франшизы в целом.

Ажиотаж вокруг сиквела фильма, который сорвал финансовый и репутационный куш разгорелся с яркостью моей «нижней части спины», когда я узнал, что Девид Гордон Грин собирается снимать «Экзорциста». И вот вам интересный факт: сценарий фильма «Крик 2» официально считается первым сценарием, слитым в сеть. Но все не так просто. Специально для этого были созданы отрывки трёх версий сценария, где в качестве убийц указывались разные персонажи. И сценарий сливала сама студия, для «отвода глаз». Даже самим актерам давали сцены, которые они будут играть чуть ли не в день съемок этих самых сцен.

Но, хвала богам, вышло так, как вышло. И, на мой скромный вкус, получилось весьма хорошо. Убийцы в этой части были тоже прекрасны, но если один продолжал сюжетную линию оригинала, то второй... на самом деле тоже, но от второго убийцы.)))

«Крик 3» (2000)

А вот тут уже начинаются интересности.

На мой, и не только на мой, взгляд – это самая спорная часть всей франшизы. Она больше смешная, чем страшная. И в ней тоже было немало перемен, связанных... с определенными факторами.

В самом начале, когда Кевин Уильямсон показывал сценарий первого «Крика», у него в комплекте шли наброски для двух сиквелов. По одной из первоначальных версий была задумка, где Стю Мейхер (который умудрился выжить после падения на него телевизора в первой части) сидит в тюрьме и управляет бандой безумных школьников-фанатов фильма «Удар ножом», который и во вселенной фильма «Крик» стал кассовым хитом. Но произошло то, чего никто не ожидал. Случился всеми известный «Колумбайн» и почти все истории, где в одном предложении помещались слова «школьники» и «убийство» попали под очень пристальное наблюдение общественности, которая негодовала и без того участившимся в то время случаями насилия и жестокости — их снова связывали с фильмами. После всего этого не то что сценарий пришлось менять, а производство всего фильма было под большим вопросом. В связи с этим одним из предложений было сделать побольше комедии и сатиры и поменьше «кровь-кишки-вот-это-все», на что Крейвен отреагировал: «вы что упоролись? Какой «Крик» без «кровь-кишки-вот-это-все»? Не-не, братцы, давайте не отходить от концепции» (а я все еще напоминаю, что цитата недословная).

Так события и перенеслись из Вудзборро в Голливуд на съемки очередной части «Удара ножом». Но и тут все было не так просто. Одной из основных тем третьей части франшизы было то, «как актрисы получают роли у продюсеров и режиссеров» (назовем это так, но вы все поняли, о чем я). Одной из студий, которые делали этот фильм была Miramax Films, а кто были её учредителями?))) Правильно, братья Вайнштейны. И, как не трудно догадаться из этой подводки, то «Крик 3» впоследствии был тем, что вспоминали, как предтечу событий, связанных с Вайнштейнами.

Цитата: «Я была очень близка к тому, чтобы получить роль принцессы Леи, но кому она в итоге досталась? Той, что переспала с Джорджем Лукасом» – Бьянка в исполнении Кэри Фишер (уровень иронии фильм при этом все еще не потерял).

В общем фильм оказался довольно проходным с точки зрения сюжета и оно не мудрено, учитывая то через какой ад он прошел в процессе создания. Третья часть иронизировала над многими моментами. На этот раз ирония посыла заключалась в кинопроизводстве, и те, кто более-менее связаны с этим, могут понять всю ту боль, над которой шутилось в фильме. Но с другой стороны люди, которые с этим не связаны, тоже могут прекрасно понять, о чем речь, спасибо грамотному посылу. Третий «Крик» стебал трилогии, киноиндустрию, но ему это не сильно помогло. Одно мне только не даёт покоя: как бы выглядела версия фильма, в которой всё же вернулся Стю?

Интересный момент, который мне очень нравится - Крейвен был согласен снимать третий "Крик", но только при условии, что студия даст ему денег и полную творческую свободу на романтический мюзикл с Мэрил Стрип. Студия была немного удивлена, но согласилась. Так Уэс еще до "Крика 3" Снял "Музыку сердца", который вполне себе неплох, 2 номинации на Оскар и довольно тёплын отзывы критиков и зрителей. Если будет интересно, то посмотрите, как маэстро ужасов снимает приятные и тёплые истории.

А еще, незадолго до съемок этого фильма Кортни Кокс и Девид Аркетт поженились.

И на этой прекрасной ноте мы заканчиваем первую часть этой статьи, которая была посвящена оригинальной трилогии франшизы «Крик». Делаем перерыв, как и сама франшиза. Она ушла на покой на 11 лет, надеюсь, у нас будет не настолько долго!