СТРАВИНСКИЙ. «ЖАР-ПТИЦА»
17 июня родился русский композитор Игорь Стравинский. 25 июня 116 лет назад состоялась первая постановка его «Жар-птицы», небольшого балета в двух сценах из «Дягилевских сезонов», рассказ о которых мы начали ранее.
«Жар-птица» стала одним из символов русского искусства ХХ века, соединившим в себе талантливую музыку, революционную хореографию и прекрасную живопись. Именно с этого балета началось триумфальное шествие русского балета по миру.
Либретто написано по мотивам русских сказок, где Иван-царевич попадает в Поганое царство Кощея Бессмертного, пленившего красных девиц и юную царевну, Красу Ненаглядную. Здесь же перед нами предстают окаменевшие богатыри, не сумевшие освободить своих невест. В волшебном саду герой встречает Жар-птицу, прилетевшую к яблоньке с молодильными яблочками, он ловит её и в обмен на свободу получает перо Жар-птицы, которое позднее, как воплощение огня Духа и Сознания, поможет царевичу превозмочь морок и победить Кощея. В финале Поганое царство обращается в Царство Света и Иван с Красой Ненаглядной венчаются.
Русские сказки первоначально сохраняли знания про световые алгоритмы, волшебные творения и многомерность жизни, но с течением тёмных времён многое в них перевернули, чтобы закрыть это русло. Однако же соприкосновение даже с отголосками былого дивительного узора даёт толчок к раскрытию глубинной памяти. К сведению, такой персонаж, как Жар-птица, есть только в русских сказках.
Далее мы расскажем и о ней, и о том, кто такой Кощей на самом деле.
Музыка балета и особенно музыкальное воплощение огня Стравинским, учеником Римского-Корсакова, очень живы и красочны. Партия Жар-птицы в ритмично-акцентированной оркестровке полна ослепительных пульсирующих искр и завораживающих вихрей, а сцены Красы Ненаглядной и пленённых девушек музыкально полны хрупкой нежности и очарования. Здесь Стравинский использует русскую народную песню «По садику».
Мрачное «ползущее» звучание во вступлении рисует нам зловещий зачарованный сад, а «Поганый пляс Кощеева царства» - это дикое и безумное музыкальное действо с дискретными, будто неживыми перебивками ритма.
В этом раннем балете композитора уже выразилась его главная отличительная черта и то, чем он обогатил музыкальный мир - уникальная работа с ритмом и акцентами.
Сценаристом и балетмейстером спектакля выступил М. Фокин, великолепные костюмы и декорации выполнили художники А. Головин и Л. Бакст.
Легенда русского балета Карсавина на премьере в костюме неукротимой волшебной птицы пылала, горела и была похожа, по выражению Бенуа, на «огненного феникса», а само платье было таким же причудливым и красочным, как и музыка Стравинского. Балет, впервые показанный в Париже, имел сенсационный успех.
Итак, кто же такая такая волшебная Жар-птица?
Жар-птицы – это переносчицы световых частиц. Они соединяли световые потоки. Обитали они там, где спектр был абсолютным и света было в избытке. Они обладали бесконечной скоростью импульса, а также трансформацией этого импульса. Благодаря жар-птицам оживал внутренний узор пространства, они его освещали. Золотой свет, который появлялся в результате, животворил.
Если описывать состояние жар-птицы – это состояние эйфории и вселенской любви. Это состояние - предтеча состоянию, когда человек приходит к богу, к состоянию животворения.
Легче пёрышка тот свет, который сплетён удивительным узором на основе ткани Мироздания. Перо Жар-птицы никогда не остаётся неизменным, оно постоянно преобразуется.
Кощей символизирует процесс сохранения и структуризации.
Яйцо - символ наивысшего сознания, Космического Разума, в котором есть всё.
Игла - соединение земного и небесного, разума и сознания.
Кощей как сущность был проявлен в Гиперборее. Он был дивительным, с высоким и ясным сознанием, очень красивым внешне и внутренне, что называется, глаз не отвести.
Бессмертный - это символ сознания в постоянном развитии.
Кощей в сказках - упрощённый образ, его привязали к материи. Скупость - искажённая аллегория того, что знания - это золото, и их нельзя давать всем. Он решал задачи по проведению алгоритмики из Космоса, имел 15 уровень сознания, мог проявлять в моменте качества, знания, состояния. Пространство становилось сознательным после привнесения в него светимости, энергии разных спектров.
По мере падения напряжённости поля проявлять это становилось всё труднее. Всё уходило по очереди. Символически остался скелет и сундуки, как база знаний.
То, что отражено в сказках как пленение царевен, описывает взаимодействие Кощея, например, с Василисами. Василиса являлась искрой, которая его возжигала, в её присутствии можно было выходить выше, генерировать больше.
Кощуны - более поздние, уже после Гипербореи, носители знаний по соединению разума с Единым.
Когда говорят, что «красота спасёт мир», речь идёт о временах начала Гипербореи, когда осуществлялась закладка эталонного гармоничного состояния, которое потом отразилось в сказках в образе яйца. Людям нужно научиться входить в гармоничное состояние и пребывать в нём. Игла из яйца Кощея – это и есть Путь, который выбирает человек, находящийся в гармонии. Игла при этом начинает светиться.
Отражённый свет создаёт иллюзию жизни. Но эта жизнь может оживать при взаимодействии с альными алгоритмами Вселенной.
(по материалам кн. Крылья, кн. Аграба и Звёздного канала, библ. СОРАДЕНИЕ).