Александр Владимирович Маковский
И на душе светло, и сердцу радостно…
Глядя на картины замечательного живописца Александра Маковского, можно напитать свою душу светом и радостью. А весь секрет лишь в том, чтобы научиться ее замечать, впускать в свое сердце и наслаждаться моментом.
Родился Александр Маковский в богато одаренной талантами семье, он рос в атмосфере творчества и любви к искусству. Отец – знаменитый художник-передвижник Владимир Маковский, дядя художник-академист Константин Маковский. Посещение итальянской оперы и балета, коллекция рисунков и гравюр его деда Егора Ивановича – все располагало к тому, чтобы и Александр стал художником, а главное – широко образованным человеком.
Маковский постоянно учился, он закончил не только Московское училище живописи, ваяния и зодчества, но продолжил образование в Париже у известного французского художника-реалиста Ф. Кормона.
Затем Маковский закончил курсы в академической мастерской Ильи Репина. В дальнейшем Маковский сам занялся преподаванием и открыл частную студию.
В 1911 году Александру Владимировичу Маковскому было присвоено звание академика, а с 1913 года он стал профессором и руководителем Высшего художественного училища живописи, скульптуры и архитектуры Императорской Академии художеств. Маковский является автором нескольких работ и учебных пособий по технике рисунка и живописи.
Несомненно, что Александр Маковский выступал последователем отца, Владимира Маковского и традиций передвижников. Однако в отличие от отца, он не акцентировал обличительную интонацию, а стремился к отображению повседневной, обыденной жизни людей в самых разных проявлениях. Для работ Александра Маковского характерен четкий, уверенный рисунок, сдержанная колористическая гамма и большое внимание к деталям.
Маковский всю жизнь совершенствовал свое живописное мастерство и полностью посвятил свою живопись близким ему по настроению и духу сюжетам: сельским пейзажам, городским видам, бытовым сценкам. Он не стремился изобразить на своих картинах нечто большее, чем повседневная жизнь, но сегодня, его работы так легко переносят нас в прошлое и могут рассказать, как жили наши прадеды.
Сюжетные картины Маковского вызывают восхищение, они как остановившееся мгновение. В этих полотнах чувствуется незримая связь поколений, единение с предками, сила и мощь – такое родное и близкое сердцу, до мурашек. Этому выбранному направлению - реализму, талантливый живописец не изменял в своем творчестве никогда.
Маковский пошел по стопам своих талантливых преподавателей, работая в жанре пейзажа и портретной живописи.
Он был прекрасным рисовальщиком, графиком и иллюстратором. В поисках вдохновения художник много путешествовал по стране.
Большой цикл прекрасных пейзажей был написан им во время поездки в Пермскую губернию в 1910-1917 годах. Работы мастера посвящены самым разным уголкам России: от берегов Камы и Вишеры до Белого моря. Маковский неоднократно изображал на своих картинах изящные русские церкви и величественные монастыри, в том числе, знаменитый комплекс на Соловецких островах. Многие работы экспонировались на организованных его современниками выставках товарищества художников-передвижников.
Маковский был потрясающим портретистом. Его кисти принадлежат в том числе образы Николая II и его супруги Александры Федоровны. Наблюдательность художника, его умение подмечать характерные выразительные черты человека, сделали его произведения запоминающимися и живыми. Русская императрица Александра Фёдоровна предстает перед нами миловидной дамой, облаченной в красивое белое платье. Характерно, что на картине показан именно внутренний мир царственной особы. Художник старается отразить в своей героине прежде всего ее человечность, скромность и застенчивость.
Натюрморты Александр Маковский писал реже, но и они прекрасны, и отличаются особенной прорисовкой деталей, наполнены светом и радостью. Среди них есть прекрасная жемчужина - яркая и праздничная картина «Пасхальный стол».
Картины А. В. Маковского о ценности и красоте жизни во всех ее проявлениях. Натюрморт не столь характерный для этого художника жанр живописи, но его работа «Пасхальный стол» - это апофеоз света, буйства красок и радости. Пасхальный стол щедро уставлен весенними первоцветами, цветущими комнатными растениями, яркими крашенками, фруктами. И вся эта гармония цвета, предметов, деталей на фоне белой скатерти и игры солнечных бликов звучит как гимн жизни, свету, красоте и мастерству этого замечательного художника.
Произведения художника находятся в частных и музейных собраниях, в том числе в Русском музее, Третьяковской галерее, Научно-исследовательском музее РАХ, Национальном художественном музее в Варшаве и в других музеях России, и за рубежом.
