Николай Михайлович Кочергин

Николай Кочергин – заслуженный художник России. Его часто называют «сказочником». Через его призму мы видим многие сказки Пушкина, Ершова, Бажова и других великих русских писателей.

Его иллюстрации передают атмосферу сказок самых разных народов мира и переносят нас в волшебные пространства, совмещают в себе разные пространства.

Давайте вспомним что такое сказка из матчасти школы «Сорадение»:

Сказка – это процесс, когда жизнь творит себя сама, когда есть продолжение и нет конца.

Узор рождает определенный мир. Так как он живой, то и мир живой. Когда человек читает сказку – он находится в определенном состоянии, если она настоящая. Это отголоски запечатанных в крови алгоритмов прошлого и остатки древнего узора, когда центры вокруг головы могли сопрягаться со звездами, и человек мог заходить в те состояния, в которых он был на этих звездах. При сочетании формул рождалась новая жизнь, которую описывала новая сказка. Это очень близко к переливам Золотого Века.

Иллюстрации Кочергина передают состояния Дивления, Лучезарности, Бескорыстия, Благородства, Доблести. Из них льётся свет. Они напитаны волшебством.

Создаётся впечатление, что один узор рождает другой. Многопроявленные узоры запускают процессы животворения в его иллюстрациях.

Кочергин считал, что искусство должно быть доступно каждому и в том числе поэтому он так много иллюстрировал детские сказки. Его рисунки печатались на почтовых карточках, плакатах и рассылались во все концы нашей необъятной Родины.

Искусство – это движение потоков внутри культуры.

Искусство – это наполнение культуры.

Искусство – это умение внести изначальный смысл в красоту этого мира.

Для создания своих иллюстраций Николай Михайлович тщательно изучал быт, традиции, историю народа, погружался в культуру и народный эпос. Осваивал тему древней архитектуры.

Им очень красочно проиллюстрированы сказки многих народов СССР, и даже народов Азии, хотя за границей он никогда не бывал.

Именно Кочергин показал нам былинную Русь, загадочную Японию, красочную Бирму, экзотическую Индию, грандиозный Китай, мистическую Корею и множество других стран.

Умение свободно разбираться в эпохах и стилях, привычка просматривать альбомы, справочники, знакомясь с которыми художник постоянно пополнял свои знания, подтолкнули Кочергина к собиранию книг. За несколько десятилетий им была собрана богатая библиотека по изобразительному искусству, одна из наиболее значительных в частных коллекциях Ленинграда

Его образное мышление отразилось в увлечении скульптурой из дерева, и какое-то время студент Строгановского училища, Кочергин, проработал помощником заведующего резчицкой деревянной мастерской.

В его творчество можно выделить несколько основных тем:

- сказочная (которую мы уже затронули выше);

- тема Русского Духа;

- патриотическая, агитационная.

В своих иллюстрациях к книгам «Русские богатыри. Былины», «Русские конники» и «Добрыня Никитич» художник передаёт образ русского богатыря, воина Духа. Передаёт те качества души, коими пропитана русская культура, истинный Дух верных Родине сынов Отечества. Мы видим их исполинами Духа. Здесь и Смирение, и Доблесть, и Достоинство, Совесть, Честь и Любовь к жизни отражены как в иллюстрациях, так и в описании их подвигов и деяний.

Удивительно как проявлено здесь Сотворчество, когда иллюстратор и автор произведения создают единый узор, который создаёт новое творение наполненное движением вперёд, во имя жизни, Отечества и рода.

Кочергин стал свидетелем двух войн и революции. Поэтому его жизнь и профессиональная деятельность тесно переплетены с этими событиями. Летом 1918 года он вступил добровольцем в Красную Армию и вскоре был направлен в высшую школу военной маскировки (ВШВМ).

Во время обеих войн Кочергин создавал агитационные плакаты и иллюстрировал агитационные произведения. Начало Великой отечественной он застал в Ленинграде, принимал участие в создании "Окон ТАСС”. Весной 1942 года его в тяжелом состоянии вывезли "дорогой жизни” по льду Ладожского озера. Дальше была эвакуация в город Фрунзе.

А уже после войны в конце 1940-х годов под впечатлением от пережитого он создал ряд монументальных полотен – "Новгород наш” (1946), "Ленинградцы” (1948), "Штурм Зимнего дворца” (1950), а также множество почтовых карточек, посвященных Ленинграду и ленинградцам.

В настоящее время многие произведения Кочергина находятся в Российской государственной библиотеке (Москва) и в Государственной центральной публичной библиотеке им. Н.Е. Салтыкова-Щедрина (Санкт-Петербург). Патриотическим характером обладают рисунки для книг «Богатыри», «Святогор», «Добрыня Никитич» и многие другие.  Они воспитывают у детей любовь к своей истории, к своим традициям.

Тема русского фольклора была для него особенно интересной. В сказках, которые теперь считаются детской литературой развлекательного характера, запечатлены древнейшие мифы наших предков, в которых таятся традиции и верования, представления о мироздании и поэтические сказания о древних героях.

Наиболее значимые работы Николая Михайловича Кочергина в детской иллюстрации:

• Русские богатыри. Былины в пересказе И. Карнауховой, 1949
• Русские конники.
• Калевала. Карело-финский эпос в пересказе А. Любарской, 1953, 1957, 1967, 1973.
• П. Ершов. Конёк-горбунок, 1953.
• Сказки народов Азии: китайские, индийские, корейские, монгольские, вьетнамские, бирманские, японские (в разных изданиях, выходивших начиная с 1951 г).
• Русские волшебные сказки, 1958.
• Сивка-бурка. Русская народная сказка, 1959.
• Иван-царевич и серый волк. Русская народная сказка, 1961.
• Е. Шварц. Два брата, 1962.
• М. Горький. Про Иванушку-дурачка, 1963.
• Чудесные превращения Баты. Древнеегипетская сказка в пересказе Р. Рубинштейн, 1967.
• В. Жукровский. Волшебная тыква, 1970.
• А. Граши. Добрый аист, 1971.
• С. Воронин. Рассказы и сказки, 1973

Книги с его иллюстрациями переиздаются и сейчас.