Симфония №5 Людвига ван Бетховена
Образы многих художественных произведений могут быть связаны как с судьбами целых поколений, так и с жизнью отдельного человека.
Симфония № 5 с ее знаменитым «мотивом судьбы» сегодня известна каждому. Предельно лаконично, как эпиграф, обрисована эта тема с резко стучащим ритмом. Многими она воспринимается как символ зла, трагически вторгающегося в жизнь человека, как препятствие, требующее неимоверных усилий для преодоления. При этом в этой Симфонии, как ни в одном другом сочинении, Бетховен с наибольшей силой воплотил идеи: «через борьбу — к победе», «от мрака - к свету», «через тернии — к звездам».
В 26 лет у композитора начала развиваться глухота – это был переломный момент в жизни Л. Бетховена.
Осознав трагическую для музыканта болезнь, Бетховен не покорился судьбе, сумел преодолеть душевный кризис и вернуться к творчеству.
К счастью для всех любителей музыки, он проявил упорство. Позднее он напишет:
«Такие инциденты доводили меня до грани отчаяния, но еще немного, и я бы покончил с собой — только искусство удерживало меня, ах, казалось невозможным покинуть мир, пока я не создам все, что, как я чувствовал, должен был создать».
«Так стучится к нам в дверь судьба» — по свидетельству современников, так Бетховен сказал о начальных тактах своей Симфонии № 5. Сочиняя ее, он говорил: «Я схвачу судьбу за глотку». Бетховен вышел победителем из этой схватки.
Конкретный смысл основного мотива, яркая выразительная музыка Симфонии дают возможность трактовать ее как грандиозную картину борьбы человека с ударами судьбы.Четыре части Симфонии представляются как этапы этой борьбы.
В своей Пятой симфонии Бетховен берет слушателей в путешествие от тьмы и насилия первой части «до минор» к ликующему триумфу финала «до мажор».
Годы спустя Бетховен писал об этом прогрессе от минора к мажору в одной из своих книг-разговоров:
«Многие утверждают, что каждая минорная пьеса должна заканчиваться минором. Напротив, я нахожу, что… мажор производит великолепный эффект. Радость следует за горем, солнце — за дождем».
Любое выдающееся художественное произведение всегда многозначно, и каждое поколение по-своему трактует его смысл, находя в нем ответы на животрепещущие вопросы.
Современники композитора, жившие в XIX веке, видели в герое Симфонии №5 человека, в самом себе черпающего силы и мужество для борьбы с тяжелой действительностью. Подкрепившись сознанием своей нравственной связи с Божеством, он воспевает вечное превосходство добра и внутреннюю свободу. Вдумайтесь в слова композитора: «Я не знаю иных признаков превосходства, кроме доброты».
Позже образ Симфонии № 5 связывали с мифом о Прометее, который похитил у богов с Олимпа огонь и передал его людям. За это боги жестоко наказали его. В начале XX века, в эпоху социальных потрясений, октябрьского переворота в России, это произведение воспринималось как Симфония нависшего над человечеством рока и напряженного сопротивления ему.
В годы Второй мировой войны (1939-1945) «два такта из Бетховена» — мотив судьбы, - олицетворяя собой стойкость и мужество, поддерживали дух заключенных, попавших в фашистские застенки.
Сегодня, в XXI веке, для людей, стремящихся к духовному возрождению, Симфония №5, пронизанная идеей героической борьбы, завоевания счастья для человека и человечества, обретает особый, нравственный смысл. Развитие музыки Симфонии показывает, что есть нечто высшее — голос Бога и его собственная Воля.
