Евгений Рачёв

Евгений Михайлович Рачёв (1906–1997) – художник-анималист, график и иллюстратор.

На его сказочных иллюстрациях выросло не одно поколение детей. Восхитительная выразительность его героев будит воображение ребёнка, да и взрослого. Умение мастерски изображать животных с человеческими характерами в национальных костюмах, точно передавать сюжет и мораль сказки неизменно вызывает живой интерес и любовь маленьких читателей.

До него так никто не рисовал, его творчество - совершенное новаторство. Почти год издательство раздумывало давать ли таким рисункам дорогу в мир детской литературы. А как дали "зелёный свет", так с тех пор книги с его иллюстрациями нарасхват. С 1929 года было издано более 250 книг тиражом свыше 75 миллионов экземпляров на 68 языках народов России и мира.

Колоритные иллюстрации, которые мы теперь называем «рачёвскими», давно стали библиографической редкостью.

«Если Вы смотрите на мои рисунки и радуетесь занятной сказочной выдумке — значит получилось у меня как в сказке. Если Вы, глядя на моих птиц и зверей, понимаете, что сказка-то с хитринкой, на людей намекает, — значит у меня получилось, как в сказках, которые я иллюстрирую.»

У Рачёва животные не становились карикатурой ни на них самих, ни на людей, человеческое в них только угадывается. Он единственный художник, которому удалось так тонко это передать.

Детство маленького Жени прошло в деревне у бабушки под Томском, в селе Юдино. Сибирь оставила в его сердце удивительные и прекрасные воспоминания. Эти края были совершенно сказочными для юного любителя природы: обилие дичи, рыбы, грибов, ягод, важно кричащих тетеревов на ветках елей. Он часто бродил по тайге, наблюдая за птицами и животными, а затем по памяти рисовал увиденное. Рисовать любил больше, чем учиться. Вообще он был озорным и непоседливым.

Мальчиком он сбегал на Первую мировую войну. Сразу после Гражданской войны бабушка умерла, и ему пришлось в свои 14 лет пробираться к матери сквозь разруху на юг, в Новороссийск. Три месяца в дороге без еды и денег на крыше товарного вагона. Совершенно неизвестно, как бы закончилось это путешествие, если бы не возвращавшиеся с фронта солдаты, которые пожалели его, приютили, накормили, обогрели и довезли до пункта назначения будущего художника.

И тут случилось ещё одно чудо творческого человека – Евгений увидел море и был поражён в самое сердце… Море – как откровение, как танец души. Невероятное, необъятное, сильное, непредсказуемое... зовёт, оно внутри, и уже никогда не отпустит...

Вскоре отчима переводят на новое место работы и семья уезжает с ним, а Рачёв остается в Новороссийске и поступает в мореходную школу, работает грузчиком в порту, затем машинистом на лебедке. Далее был художественный техникум, первые оплаченные художественные работы – вывески для нэпмановских магазинов и, наконец, книги.

Его заметили и пригласили в Москву, работать в самом большом детском издательстве страны "Детгиз". С 60-х он был главным художником издательства "Малыш". Евгений Михайлович всю свою творческую жизнь посвятил детской книге и за 20 лет он создал творческие условия для многих талантливых художников.

Среди его работ были иллюстрации к самым разным народным сказкам – башкирским, белорусским, болгарским, русским, украинским, народов Севера. Рачёв замечательно иллюстрировал книги таких замечательных авторов как В.Бианки, М.Пришвин, П.Барто, Д.Мамин-Сибиряк, И.Арамлиев, В.Гаршин, О.Иваненко и других.

Отдельной полкой стоят иллюстрированные им книги басен и сатирических сказок, которые были написаны Рафаэлем Памбо, Иваном Франко, Иваном Крыловым, Сергеем Михалковым, М.В. Салтыковым-Щедриным и Львом Толстым. Каждая из этих книг имеет своё отличие от других, но в тоже время художник легко узнаваем по рисункам с уникальными «рачёвскими» зверями.

Над значительной частью своих книг Евгений Михайлович работал вместе с женой Лидией Ивановной Рачёвой (1923 - 2011). Она собирала материал для его будущих книг, делала зарисовки орнаментов и народных костюмов в музеях, переводила и пересказывала сказки разных народов, была составителем сборников сказок, рассчитывала макеты книг. Совместная работа помогала в их семейной жизни.

Ведь недаром говорят, что самые крепкие браки возникают в творческих союзах. Когда возникла идея сделать иллюстрации к басням Крылова, Лидия Михайловна собрала в архивах материал, который позволил привязать сюжеты басен к реальным событиям, что позволило создать уникальные рисунки, точно соответствующие тексту. Под текстом басен были её комментарии, которые раскрывали смысл спрятанный Крыловым.

Глядя на эти иллюстрации так и кажется, что у слов – "Звери мои за меня говорят" два автора – баснописец Иван Крылов и художник Евгений Рачёв.

О работе с "Баснями» И. А. Крылова, Рачёв говорил:

«Читаешь эти произведения и не перестаёшь восхищаться их мудростью, остротой, каким-то особым народным складом. С большим интересом я заново вчитываюсь в тексты, знакомлюсь со специальными литературными исследованиями и комментариями, с воспоминаниями современников писателя, отлично понимавших, в кого метила та или иная басня. Милый дедушка Крылов, пишущий забавные стихи про зверюшек, — маска, которую носил писатель: ведь в басне всё иносказательно и трудно доказать их крамольность. Однако благодаря материалам, которые содержат поводы и адресатов басен, с убедительной ясностью открывается настоящее лицо Крылова. Нет, он не добренький ленивый старичок, благодушно подсмеивающийся над человеческими слабостями, а величайший русский поэт-гражданин. Желая добра отечеству, он горячо и смело писал о неудачных государственных делах, дурных порядках, о различных нелепых нравах своего времени».

При жизни случилось только две персональных выставки Евгения Михайловича к двум его юбилеям в 50-х и 70-х годах прошлого века. Персональная выставка всегда очень значимый подарок для любого художника. Примечательно, что вторая выставка в выставочном зале на улице Горького была вслед за выставкой летчика-космонавта Алексея Леонова, так во времени сошлись два художника – сказочник в душе и фантаст по сюжетам и профессии. На 100-летний юбилей Е.М.Рачёва была подготовлена небольшая выставка его работ в картинной галерее города Таруса, где он подолгу жил, много работал, и которую очень любил из-за её просторов и пейзажей.

С годами, у Евгения Михайловича, как человека удивительно творческого, появилось увлечение: при прогулках в лесу или парках всегда высматривал какой-то сучок или корешок от дерева. Дома долго колдовал, мудрил над своей находкой и получалось что-то сказочное, невероятно чудесное. Сам он говорил: "Уже не один год, обычно летом, в свободное время, с увлечением режу из корней небольшие деревянные скульптуры. Лет 10 тому назад несколько таких работ были показаны на моей персональной выставке, где Юлия Васильевна Лобанова — директор выставочного зала, тогда удачно назвала их скульптурными этюдами".

Он настолько чувствовал и понимал живое, что не мог не запечатлеть это в скульптуре. Давать ветвям и корневищам вторую жизнь, отдавать им своё дыхание, тепло рук и радость сердца.

Большая часть иллюстраций Евгения Рачёва к сказкам М. Салтыкова-Щедрина находится в собрании Государственной Третьяковской галереи, а рисунки к басням И. Крылова – в Русском музее Санкт-Петербурга.