Гениальность клипов Radiohead
Группа была основана в 1985 году, и её состав с того времени не менялся. Стиль "Radiohead" традиционно определяют как альтернативный рок, хотя на разных этапах звучание варьировалось.
Главный персонаж клипов — солист Том Йорк.
Том провел свое детство в больнице и пережил множество операций на глаз в юном возрасте, что могло повлиять на его психику. В следствии чего он начал писать меланхоличные и душевные тексты, раскрывая себя без остатка.
Клипы группы походят на короткометражные фильмы, о чем я и хочу поделиться сегодня в статье.
Karma police
Один из самых успешных треков в альбоме “Ok computer”.
Большая часть «OK Computer» была записана в тюдоровском особняке XV века в недалеко от Бата. Контрольная комната была установлена в библиотеке, студия — в бальном зале, а коридоры и вестибюли превратились в импровизированные пространства для записи вокала.
Полиция кармы отвечает за то, что с тобой будет после смерти. И в клипе конкретно описывается это явление.
Зритель наблюдает за происходящим от лица водителя автомобиля, мы за рулем и как нам кажется, держим всё под контролем. Атмосфера держит нас в напряжении весь хронометраж. Мы наблюдаем за нетипичным явлением в типичных обстоятельствах.
Изначально водитель-зритель имеет свою власть над мужчиной, за которым движется. Но далее мы понимаем, что за содеянное будем наказаны и ситуация выходит из под контроля.
Зрителя оставляют в горящем автомобиле. Мы не знаем как и почему мы туда попали, но приходится жить в этой реальности. Возможно, это натолкнет на мысли о прошлых грешках. И, если бы этот клип показали без контекста по всем каналам, мир бы ужаснулся и начал бы готовиться к судному дню.
Режиссер клипа — Джонатан Глейзер.
Его вдохновил фильм Дэвида Линча «Шоссе в никуда» 1997 года.
Для съемок понадобилось большое количество одинаковых футболок цвета хаки для Тома. Вы тоже не заметили их?
Но также возникли сложности с поиском машины, а на сцену с огнем понадобилась ночь съемок в темном сарае, ведь сложно заставить его так долго идти к машине. Также мужчине, который бежал, пришлось делать инъекции в ноги из-за судороги.
Этот график описывает развитие событий в видео, в начале зритель скучает, но далее напряжение нарастает.
Большая смысловая нагрузка клипа кроется в сюжете и метафоричности происходящего. Но есть вещи, которые и правда отвечают тексту, где герой потерял себя, он исчезает из тачки.
Это интересно рассказанная история и ее прекрасная реализация. Солист выступает рассказчиком и держит нас в контексте происходящего. Это взрослая сказка о человеческой вине и последствиях каждого действия.
В клипе мы смотрим от лица человека ведущего машину, мы не зрители, а непосредственно участники действия.
Just
Первая песня, записанная в альбоме "The Bends" 1995
«Одним из треков, который вдохновил гитариста Гринвуда, был "Shot By Both Sides" 1978 года английской группы Magazine. У "Just", как и у альбомной версии "Shot By Both Sides", был один и тот же продюсер — Джон Леки.»
Смысл песни, скорее в том, что человек должен опираться на себя на жизненном пути. Название можно перевести как «Только», ведь только мы одни я являемся виновниками происходящего и можем что-то изменить. Что следует из строчек:
"You do it to yourself, you do
Is that you do it to yourself, just you"
Режиссером клипа стал Джейми Трейвис. Он сделал это в формате короткометражного фильма.
Главный прием, который погружает в раздумья после просмотра — это интрига, так и не раскрытая в конце. Например, после какой фразы люди решили повторить действия мужчины и лечь на тротуаре? Вот теперь и думайте, “Radiohead” любят оставлять нас с наедине со своими мыслями. Поэтому их музыка способна достучатся до каждого, независимо от национальности и культуры слушателя.
На первой линии в графике показано развитие действий истории, которая идет параллельно с кадрами играющей музыку группы. В начале происходит логичная и примитивная ситуация — мы можем наблюдать будничную ситуацию, происходящую в мегаполисе. Но потом она приобретает свою загадочность, главный герой ломает рамки и ложится прямо на асфальт — наши ожидания не совпадают с действительностью. Далее главный персонаж тянет и не раскрывает смысл своего поступка, а потом происходит развязка. Ответ девиата настолько убедителен, что он мгновенно обретает множество последователей в лице прохожих, которые тут же ложатся рядом с ним.
На второй линии графике мы можем наблюдать две линии развития событий. В начале показана репетиция группы, но в этот раз все не как обычно, обстановка за окном становится интереснее происходящего в комнате на что отвлекается солист.
Режиссером выступил Грант Джи. Вдохновением ему послужил фильм 1968 года «Космическая Одиссея 2001», снятый Стэнли Кубриком. А также свой отпечаток оставили шоу Гарри Гудини с побегами из воды. Ему важно было передать это мучительное ощущение безысходности, поэтому клип был снят в реальном времени.
Тут речь идёт о переносе в другой мир, идеальный, комфортный, где жизнь будет:
Опять же, это обращение к людям, уставшим постоянно гнаться за чем-то. Которым не дает покоя желание где-то закрепиться, но многие осознают, что этого никогда не произойдет.
Это путешествие в мир спокойствия символизирует космонавт, который так и не посетил новые планеты, он просто переживает новое испытание. Этот костюм ему как бы не нужен, ведь он все равно не поможет отправиться к далеким галактикам. Герой остается на том же месте, хотя внешне готов к изменениям, судя по костюму.
Из этого выходит новая история, которую озвучил Том Йорк: «Эта песня про человека, который упорно пытается собрать жизнь по кускам, но не может»
Герой клипа не может контролировать происходящее и встречает его нежными надеждами на дом и спокойствие. Старается уйти от реальности.
Возможно формы и слова могут напомнить о близости глобального потепления и загрязнения планеты. Синяки, которые не проходят, сердце, полное пластика. Это получает наша планета, даруя нам жизнь и свои ресурсы взамен.
В начале наше внимание привлекают необычным положением солиста, что и заинтересовывает нас в происходящем. И как только мы начинаем скучать от предсказуемости картинки, в скафандр начинают пускать воду, что вводит нас в контекст и добавляет эффект ожидания и напряжения от того, что мы видим на экране. А сможет ли он продолжать петь и дышать под водой? Он задохнется? Эти моменты обыгрывают статичное положение главного героя.
Насколько происходящее соответствует словам песни? Автор оставляет нас в размышлениях...
Таким образом, из вышеперечисленного мы понимаем — визуал может раскрыть дополнительные смыслы поэтому, клипам стоит уделять внимание равноценное текстам песен.