Depeche Mode «Songs Of Faith and Devotion»
Автор статьи: Чирков Александр
У меня есть убеждение, что творчество, способное оказывать серьезное влияние на культуру, рождается в паре случаев. Если говорить про молодых артистов, то толчком к творчеству служит заряженность идей, наличие энергии и голод до славы и денег, а в случае устоявшихся, на первый план выходит переживание кризиса. Группа Depeche Mode за свою длительную историю переживала много изменений, определенные подъемы и спады в творчестве, болезни, депрессии, разлады между участниками, переходы от большой популярности к бешеной популярности. Каждый крутой поворот менял звучание и лирику депешей, наверное, поэтому у этой группы такая длительная история и армия поклонников по всему миру.
Я бы хотел рассказать об одном из таких альбомов группы, вышедшем в 1993 — Songs Of Faith And Devotion. Для многих слушателей переход после самого коммерчески успешного, разошедшегося 4,954,390 копиями «Violator» к более мрачному и экспериментальному звучанию на новом альбоме, кажется не очень прагматичным решением для популярной группы. По моему череда событий вела группу именно к такому релизу.
Прежде всего истоки экспериментов, начавшихся на прошлом альбоме, заключаются в комплексах группы, в особенности солиста Дэйва Гаана, которые связаны с желанием разорвать ассоциации окружающих с синти-поп прошлым и стать великим рок-бэндом. Работа над предыдущим альбомом позволила коллективу освоить новые подходы к записи, но все же четко расставленные ударные и активное использование аналоговых секвенций роднило группу с ее истоками.
Альбом «Songs Of Faith and Devotion» по звучанию получился мрачным и напряженным, от прослушивания которого, особенно ознакомившись с клипами, приуроченным к выпуску альбома музыкального фильмом остается какое-то психоделическое впечатление. Я вижу в этом роль личностных изменений участников группы и их авторского пути. Наиболее яркие и спорные события происходили с солистом группы Дэйвом Гааном, он разводится с женой, перебирается в Лос-Анджелес, заводит дружбу с молодыми альтернативными рокерами, знакомится с творениями гранж-музыки, волна популярности которой, по его словам, напоминала ему эпоху рассвета панк-рока, он будто обретает новую молодость. Он отращивает длинные волосы, бороду, покрывает тело татуировками, как и положено гранжерам, увлекается героином.
Жизненные передряги застали не только Дейва. Клавишник Энди Флетчер в период записи предыдущего альбома успел полежать в психиатрической больнице. Причиной тому были его ипохондрические страхи о возможной онкологии на фоне смерти сестры от рака. Сначала участники группы находили это забавным, но после госпитализации шутки кончились. Вернувшись из лечебницы, психика Флэтчера была очень чувствительной, и работа очень часто сопровождалась истерическими эпизодами.
Мартин Гор страдал от панических атак, а припадки на фоне его злоупотребления алкоголем и наркотиками стали развиваться по грандиозной экспоненте и привели его в лечебницу. Также Гор в начале 90-х столкнулся с личной драмой, вскрылось, что всю жизнь от него утаивалось его происхождение, оказалось, что его отец был черным.
Алан Уайлдер, спокойный по нраву и организованный, не выносил весь тот хаос, происходящий в группе. Он злился на качество демо-записей, и в итоге было принято решение отказаться от совместного проживания и вернуться к сессионным записям, что в итоге позитивно повлияло на дальнейшую работу. Тем не менее Уайлдер уже решил для себя, что группу он покидает и одним из условий для завершения работы над альбомом, он выдвинул желание взять на себя больше креативной части в написании аранжировок и попросил Мартина Гора, писать свои демо-записи с минимальным количеством инструментов. Гор отозвался на эти условия, в том числе по причине того, что стремление Гаана к рок-звучанию очень его озадачило, хотя и ему очень хотелось поддержать лидера группы.
Сам Алан Уайлдер начале 90-х обзавелся сайд-проектом — Recoil, который обрел немалый успех, став одним из столпов жанра Trip-Hop на ровне с Massive Attack и Tricky, хотя его и часто упускают из виду. Мы слышим характерные для этого жанра барабанные партии на таких треках как “Mercy In You”, “Walking In My Shoes”, “In Your Room”, “Higher Love”, а мелодии приобретают большую таинственность и напряженность. Музыка Уайлдера в Recoil не проста для восприятия, но в купе с напряжением, витающим в группе, описываемым им как «атмосфера дробления зубов», музыка заряжается этим знакомым для многих людей ощущением. Как ни странно звездная болезнь и наркотическая эйфория Дэйва Гаана здесь оказывается очень кстати, его голос обретает магическую глубину и свободу, окутывая и ведя за собой, особенно сильно это проявляется на треке «Condemnation».
В плане технической реализации и экспериментов Depeche Mode снова не изменяют себе: они перегружают дисторшеном пианино, неоднократно применяют эффект обратной записи, приглашают к записи целый оркестр, подключают к обработке живых инструментов компьютер. Они скрещивают между собой жанры таким образом, что сложно понять в каком стиле написан альбом. Так, уже упомянутый мной «Condemnation», это чистой воды госпел, будто отсылающий к экспериментам Дэвида Боуи на альбоме «Young Americans». Если говорить про лирику, то в большей степени она посвящена теме непростых отношений, признания человеческой греховной природы и желании освобождения от осуждения, которое только усугубляет ощущение собственной порочности.
Вдумываясь в слова на «Walking In My Shoes», мне кажется, что написанные Гором стихи, могли бы принадлежать Дэйву Гаану, если бы он мог на тот момент критически относиться к происходящему. Это в какой-то степени говорит о близости и способности принять то, что происходит с солистом группы. Сам Гор признавал свою алко и наркозависимость, а с темной стороной популярности он уже успел столкнуться в 80-ых.
Depeche Mode «Songs Of Faith and Devotion»У меня есть убеждение, что творчество, способное оказывать серьезное влияние на культуру, рождается в паре случаев. Если говорить про молодых артистов, то толчком к творчеству служит заряженность идей, наличие энергии и голод до славы и денег, а в случае устоявшихся, на первый план выходит переживание кризиса. Группа Depeche Mode за свою длительную историю переживала много изменений, определенные подъемы и спады в творчестве, болезни, депрессии, разлады между участниками, переходы от большой популярности к бешеной популярности. Каждый крутой поворот менял звучание и лирику депешей, наверное, поэтому у этой группы такая длительная история и армия поклонников по всему миру.
Я бы хотел рассказать об одном из таких альбомов группы, вышедшем в 1993 — Songs Of Faith And Devotion. Для многих слушателей переход после самого коммерчески успешного, разошедшегося 4,954,390 копиями «Violator» к более мрачному и экспериментальному звучанию на новом альбоме, кажется не очень прагматичным решением для популярной группы. По моему череда событий вела группу именно к такому релизу.
Жизненные передряги застали не только Дэйва. Клавишник Энди Флэтчер, в период записи предыдущего альбома успел полежать в психиатрической больнице. Причиной тому были его ипохондрические страхи о возможной онкологии на фоне смерти сестры от рака. Сначала участники группы находили это забавным, но после госпитализации шутки кончились. Вернувшись из лечебницы, психика Флэтчера была очень чувствительной, и работа очень часто сопровождалась истерическими эпизодами.
Мартин Гор страдал от панических атак, а припадки на фоне его злоупотребления алкоголем и наркотиками стали развиваться по грандиозной экспоненте и привели его в лечебницу. Также Гор в начале 90-х столкнулся с личной драмой, вскрылось, что всю жизнь от него утаивалось его происхождение, оказалось, что его отец был черным.
Алан Уайлдер, спокойный по нраву и организованный, не выносил весь тот хаос, происходящий в группе. Он злился на качество демо-записей, и в итоге было принято решение отказаться от совместного проживания и вернуться к сессионным записям, что в итоге позитивно повлияло на дальнейшую работу. Тем не менее Уайлдер уже решил для себя, что группу он покидает и одним из условий для завершения работы над альбомом, он выдвинул желание взять на себя больше креативной части в написании аранжировок и попросил Мартина Гора, писать свои демо-записи с минимальным количеством инструментов. Гор отозвался на эти условия, в том числе по причине того, что стремление Гаана к рок-звучанию очень его озадачило, хотя и ему очень хотелось поддержать лидера группы.
Автор статьи: Чирков Александр
Прежде всего истоки экспериментов, начавшихся на прошлом альбоме, заключаются в комплексах группы, в особенности солиста Дэйва Гаана, которые связаны с желанием разорвать ассоциации окружающих с синти-поп прошлым и стать великим рок-бэндом. Работа над предыдущим альбомом позволила коллективу освоить новые подходы к записи, но все же четко расставленные ударные и активное использование аналоговых секвенций роднило группу с ее истоками.
Альбом «Songs Of Faith and Devotion» по звучанию получился мрачным и напряженным, от прослушивания которого, особенно ознакомившись с клипами, приуроченным к выпуску альбома музыкального фильмом остается какое-то психоделическое впечатление. Я вижу в этом роль личностных изменений участников группы и их авторского пути. Наиболее яркие и спорные события происходили с солистом группы Дэйвом Гааном, он разводится с женой, перебирается в Лос-Анджелес, заводит дружбу с молодыми альтернативными рокерами, знакомится с творениями гранж-музыки, волна популярности которой, по его словам, напоминала ему эпоху рассвета панк-рока, он будто обретает новую молодость. Он отращивает длинные волосы, бороду, покрывает тело татуировками, как и положено гранжерам, увлекается героином.
Сам Алан Уайлдер начале 90-х обзавелся сайд-проектом — Recoil, который обрел немалый успех, став одним из столпов жанра Trip-Hop на ровне с Massive Attack и Tricky, хотя его и часто упускают из виду. Мы слышим характерные для этого жанра барабанные партии на таких треках как “Mercy In You”, “Walking In My Shoes”, “In Your Room”, “Higher Love”, а мелодии приобретают большую таинственность и напряженность. Музыка Уайлдера в Recoil не проста для восприятия, но в купе с напряжением, витающим в группе, описываемым им как «атмосфера дробления зубов», музыка заряжается этим знакомым для многих людей ощущением. Как ни странно звездная болезнь и наркотическая эйфория Дэйва Гаана здесь оказывается очень кстати, его голос обретает магическую глубину и свободу, окутывая и ведя за собой, особенно сильно это проявляется на треке «Condemnation».
В плане технической реализации и экспериментов Depeche Mode снова не изменяют себе: они перегружают дисторшеном пианино, неоднократно применяют эффект обратной записи, приглашают к записи целый оркестр, подключают к обработке живых инструментов компьютер. Они скрещивают между собой жанры таким образом, что сложно понять в каком стиле написан альбом. Так, уже упомянутый мной «Condemnation», это чистой воды госпел, будто отсылающий к экспериментам Дэвида Боуи на альбоме «Young Americans». Если говорить про лирику, то в большей степени она посвящена теме непростых отношений, признания человеческой греховной природы и желании освобождения от осуждения, которое только усугубляет ощущение собственной порочности.
Вдумываясь в слова на «Walking In My Shoes», мне кажется, что написанные Гором стихи, могли бы принадлежать Дэйву Гаану, если бы он мог на тот момент критически относиться к происходящему. Это в какой-то степени говорит о близости и способности принять то, что происходит с солистом группы. Сам Гор признавал свою алко и наркозависимость, а с темной стороной популярности он уже успел столкнуться в 80-ых.
К выходу альбома был приурочен мировой тур «Devotional Tour», который длился полгода и был отснят Антоном Корбейном (знаменитым музыкальным фотографом и режиссером). В результате мы имеем один из самых крутых и стильных концертных фильмов в истории музыкальной культуры. При съемке использовалась широкоформатная пленка, а сцена выстраивалась в несколько уровней, которые состояли из воспроизводящих специально отснятый материал мониторов, глубина кадров и цветопередача, мрачность окружения и музыки, а так же имидж Гаана оставляют сильнейшее впечатление.
Во время одного из выступлений в рамках тура Дэйв Гаан переживает сердечный приступ, умудряется упасть с четырех метровой сцены и сломать себе несколько ребер, его наркотическая зависимость переходит на новый уровень, одного героина ему становится мало, он начинает увлекаться инъекциями спидбола (смеси героина и кокаина, что считается сильнейшим органическим наркотиком). Даже молодящая его до этого жена не выдерживает и уходит от него, начинается самая мрачная пора в жизни музыканта, проходящая на грани между жизнью и смертью, группа не сможет выпускать новые релизы следующие 4 года. Бедный Алан Уайлдер, чуть ли не поседевший после тура, окончательно принимает решение уйти, а в конце 1994 года он оказывается на волоске от смерти (буквально в сотнях метрах от него потерпел крушение военный самолет). Но этот сложный и противоречивый период в жизни группы и ее участников позволил нам иметь такой уникальный с творческой точки зрения альбом, доказывающий, что искусство рождается не только из фантазии, а оно становится отпечатком жизни.
