Фред Астер и лондонские клубы: шелковый путь одного аксессуара.

Увы, но кто спасет нас от Лондона?

Нет, это не цитата Жириновского, а фраза редактора L'Homme élégant в 1920 году. Первый послевоенный выпуск со вздохом признавал: даже Великая война не пошатнула позиции Британии как столицы мужской элегантности.

У нас было три пары оксфордских мешков, несколько клубных галстуков, четверки для гольфа, куча фланели, свитеров и целая гора твида всех видов и расцветок. Не то чтобы это было необходимо для гардероба, но если заболел англоманией — уже становится трудно остановиться. Единственное, что вызывало у меня опасение — это подтяжки для носков. Я знал, что рано или поздно мы перейдем на эту дрянь.

У девушек был Париж, у мужчин — The Guards' Club и Принц Уэльский. По словам Фарида Шенуа, первый не только был частью самого модного военного подразделения (Brigade of Guards), а в принципе являлся центром мужской моды того времени, пусть и закрытым для чужаков.

Что же носили тамошние господа офицеры? Были простые правила: Король в Лондоне? White tie. Король уехал? Закрыть ворота! Black tie. Был (по слухам) и секретный клубный дресс-код, за деталями которого охотились все модники и портные. Например, вот что пишет Monsieur в 1920:

I will add that there were eight buttons instead of the usual six, and that the jackets had an outer breast pocket. The side pockets had flaps.

All these officers were wearing tennis shirts in cream flannel or silk, with a tie in the Guard colors — blue and red stripes of equal width. No one was wearing suspenders, of course, but rather a silk belt in the colors of his regiment or club.

Не будем судить суровых британских офицеров за их цветастые шелковые пояса (ceinture de soie), лишь коротко проследим путь этого аксессуара.

А путь был и не слабый! Началось всё с пояса Богородицы, которая сбросила его Фоме, ибо зачем нужен пояс как не "для славы и благолепия"...

Ладно, шутим, так далеко копать не будем. Однако история и значение поясов (Girdle, Sash) довольно любопытны, посмотрите на досуге. Сегодня вспомним лишь несколько примеров из прошлого, когда ремень был... не совсем ремнем.

1. Веревка (Rope Belt)

Если помимо галстучных, вы знаток ещё и морских узлов, то такой вариант придется по душе. Главное найти веревку почище и потоньше, и проход на любую кинки-вечеринку открыт!

Вид 2. Бахрома

Следующий стиль посвящается любителям бохо и внезапной щекотки. Натуральные ткани, словно вырезки из бабушкиного пледа, подарят вам существенную экономию на металлических бляшках и уникальный дух свободы. Захотел — завязал бантиком, захотел — домиком, лепота! Минималистам стоит поучиться у Дугласа Фэрбенкса, радикилам же изучить фото Тома Хейдена (см. Chicago 7).

Если без шуток, бахрома вполне опциональна (бохофобы облегченно вздохнули), подойдет любой отрезок ткани. Например, старый вязаный галстук.

Мешать такое с пиджакетом и галстуком (как Boglioli ниже) нужно максимально аккуратно. Лучше не надо. Серьезно, ребята, не стоит вязать эту тему. Вы молодые, шутливые, вам всё стильно. Это не то. Это не Фэрбенкс и даже не архивы голливудских мюзиклов.

Вид 3. Галстук или платок

Фред Астер. Что он только не вытворял с этими ремнями, но главное, зачем? GQ пишет, что Фред потел на танцах, поэтому эластичный шелк позволял хорошо держать брюки.

In the way of belts, Astaire likes to use silk handkerchiefs—purely for utilitarian purposes rather than theatrical. He has a 31-inch waist and loses pounds when he is dancing. The resilient silk allows him to draw his pants right. “I used to use old neckties for the same purpose but the handkerchiefs are better.” At home he will use a belt, usually shoving the buckle to one side, “simply to get it out of the way.”

Конец. Ждем ваших реакций и комментариев!