Джокер: Безумие на двоих (2024)
«Джокер: Безумие на двоих» — это фильм, который с первых минут погружает зрителя в водоворот эмоций и оставляет глубокий след в его душе. Режиссёр Тодд Филлипс, известный своими смелыми картинами, вновь впечатляет зрителей, погружая их в мрачный мир главного антагониста Готэма — Джокера.
Продолжая историю Артура Флека, который уже стал культовым персонажем современного кино, фильм удивляет не только своим сюжетом, но и новыми гранями, открывающимися в процессе развития персонажей. Взаимодействие Джокера с новой героиней не только обостряет внутренний конфликт, но и придаёт ленте неожиданный оттенок нежности, показывая, как душевно нестабильные люди влияют друг на друга.
Актерская игра
— Хоакин Феникс вновь демонстрирует свою выдающуюся глубину и харизму, создавая образ, который балансирует на грани безумия и гениальности. В этом фильме он предстает как марионетка, которая из-за своих психических проблем уже не может отличить правду от лжи, понять, кто действительно хочет ему помочь, а кто просто пользуется его славой.
— Леди Гага не уступает Фениксу в экспрессии, воплощая неподдельную химию разрушительных и созидательных сил, которые влияют друг на друга, словно танец в хаосе. Стоит отметить, что роль Харли Квин здесь изображена совершенно иначе, чем в комиксах или фильмах. В этой картине она представлена как психически нездоровая девушка, которая всеми силами стремится заполучить Джокера, идя на обман и не уступая безумству главного героя.
Мрачный, но насыщенный неоном Готэм
- Это идеальное отражение внутреннего мира своих жителей. Музыка, сопровождающая почти каждый значимый момент, звучит как неотъемлемая часть повествования, усиливая его драматический эффект.
Фильм «Джокер: Безумие на двоих» поднимает множество вопросов о природе человеческой психики, манипуляции сознанием и границах дозволенного. Это не просто продолжение истории печально известного преступника, а глубокое исследование его эмоциональной и психологической трансформации, которое предполагает откровенный диалог со зрителем.
Несмотря на всю свою эмоциональную насыщенность, фильм сохраняет удивительный баланс между развлечением и философским размышлением. Тодд Филлипс мастерски умеет превращать мрачные и сложные темы в захватывающий рассказ, что делает его работу столь неоднозначной и многослойной.
Стоило ли возвращаться к истории Артура Флека или лучше было оставить всё как есть? Давайте разберёмся детальнее.
Ты любишь мюзиклы?
Основной вопрос, который возникает: является ли этот фильм мюзиклом? Да, музыкальные сцены занимают значительную часть картины. Сценаристы умело обыграли изменение жанра, и поклонники мюзиклов найдут множество отсылок к этому жанру.
Смена жанра была необходима, чтобы передать эмоциональное состояние Артура. Как он переживает каждый момент, проведенный в одиночестве или в компании Харли? Как понять, когда находишься в фантазии? Не нужно ведь просто вставить фразу «Сейчас перед вами будет фантазия Артура» посреди черного экрана. Именно мюзикл как нельзя лучше передает это состояние.
Как только начинается музыкальная сцена, мы попадаем в голову Артура, видим мир его глазами. Для него всё происходящее — это игра, мюзикл. И если осознать этот факт, то всё становится на свои места.
Я не согласен со зрителями и критиками, которые резко раскритиковали фильм из-за мюзикла. На мой взгляд, это очень важный и лаконичный подход. К тому же нас заранее предупредили, что это за фильм. Люди построили себе розовые замки, а потом они разбились о скалы.
Исполнение:
Пение персонажей может вызвать недоумение. Представьте, как поёт человек с нестабильной психикой, который никогда раньше не занимался музыкой. Однако в сценах в воображении голос звучит более гармонично.
Девиз Джокера: «Если умеешь делать что-то хорошо, не делай это бесплатно» — стал настоящим ориентиром для Филлипса. Бюджет картины составил 200 миллионов долларов, и каждая потраченная копейка была оправдана. Фильм стоит смотреть в формате IMAX на большом экране.
Визуальная составляющая проекта заслуживает самых высоких похвал. Операторская работа и тщательно продуманная хореография создают гипнотическую атмосферу. Каждый стоп-кадр в фильме — это отдельный мир, который хочется разглядывать. Цветовая палитра и визуальные эффекты — просто услада для глаз.
"Если вы принимаете решения, опираясь на чужие мнения, то делаете скучный выбор." Возможно, именно эта мысль лежит в основе подхода Тодда Филлипса к созданию фильма. Он стремится предложить зрителям что-то новое и неожиданное вместо привычного реализма вселенной DC.
«Никто не паникует, когда всё идёт по плану, даже если он ужасен». В фильме «Джокер: Безумие на двоих» Артур Флек становится знаменитостью благодаря своим поклонникам, которые показаны в комичном свете. Основная идея фильма заключается в том, что фанаты Джокера изображены так, что у зрителя не возникает желания оказаться на их месте.
В сиквеле добавлены сцены с просмотром фильма «Джокер», который был снят после событий в жизни Артура и его последующего заключения. Эти сцены показывают, что для фанатов Артура его слава становится оправданием их неудач. Тодд Филлипс ясно передаёт это послание, не стремясь создать культового злодея.
С точки зрения бизнеса, это было рискованное решение, но с точки зрения творческой свободы — достойное уважения!
Осторожно спойлеры:
В первой части фильма история рассказывается от лица Артура, который испытывает трудности, связанные с отношениями с матерью. В сиквеле мы видим Артура глазами Харли Квин, которая направляет его в нужное русло. Однако, как только она осознает, что Джокер начинает разрушать её планы, она отворачивается от него, понимая, что из этого ничего не выйдет.
В заключительных кадрах мы видим, как Харли Квин, одержимая Джокером, совершает самоубийство, осознавая, что ей не суждено быть со своим кумиром и что он уже не находится под её контролем. Нить, связывающая их, разорвана.
Однако в конце остаётся неясным, действительно ли Харли Квин умерла или это было лишь её желание, которое она не смогла реализовать. В следующем кадре после погони при встрече Джокера и Харли на лестнице она поднимается наверх и уходит, оставляя его внизу, где его ловит полиция. Это остаётся загадкой, которая так и не будет разгадана.
Также остаётся неизвестным, был ли у них на самом деле ребёнок или это всё было лишь плодом воображения Харли, стремящейся любыми способами привязать к себе Джокера.
Что касается сюжета, то иногда хочется, чтобы он был таким же эффектным, как и картинка на экране. Если бы я начал рассказывать спойлеры, то смог бы описать его в двух предложениях, что странно для фильма продолжительностью 138 минут. Очевидно, что фильм был заметно сокращён при монтаже.
Следует учесть, что изначально хронометраж Леди Гаги был больше, и многие сцены с ней были вырезаны, так как в противном случае она могла бы претендовать на главную роль. Но режиссёр хотел оставить Джокера главным героем, из-за чего фильм идёт в некоторых эпизодах. Возможно, в будущем нам покажут полную версию без вырезанных сцен — и всё станет на свои места. Хотелось бы в это верить.
Вывод
Лента словно предлагает зрителю очки, криво отражающие реальность, в которых каждый жест и каждое слово Артура Флека становятся отзвуком напрягающей внутренней борьбы. Вызывая сострадание и ужас, персонаж Хоакина Феникса обеспечивает эмоциональную глубину, заставляя задуматься о хрупкости разума и общества в целом. История, в которой безумие служит как бегством от суровой реальности, так и вызывающим адреналин проявлением свободы, заставляет задуматься о том, где кончается человек и начинается монстр внутри нас.
Оценка Фильму:
Музыка — 9/10. Хоть я и не люблю мюзиклы, но тут они были совершенно к месту и уместны.