Мои любимые эмбиент альбомы

Идея данного текста у меня родилась пока я ждал свою очередь на почте и слушал 2,5 часовой альбом от украинского музыканта Dirtbag Loris. Я задумался над тем, что эмбиент - великий жанр в умелых руках. Проблему жанра я однажды описал и тут. Цитата:
"Эмбиент, по сути, музыка для фона, но я не люблю, когда это единственная цель эмбиента. Отчасти поэтому я не слушаю особо Брайана Ино."
И я действительно считаю, что эмбиент должен быть чем-то большим, чем просто музыкой на фон, ведь любая музыка должна вызывать хоть какие-то эмоции. И я хочу поговорить об альбомах, которые у меня вызывали эмоции, сопровождали в хорошие и плохие периоды жизни или просто сильно мне запомнились

Ricky Eat Acid/Heroin Party - Summer Made Me Blue; Summer Gave Me Sky (2015)

Первый эмбиент альбом, который меня впечатлил. На дворе было 26 октября, я только только начал пользоваться сервисом last.fm (благодаря чему я и смог найти точную дату прослушивания этого релиза). Могу ошибаться с таймлайном, но расскажу как помню. Этот период был довольно грустным из-за того, что по некоторым причинам закончилось общение с подругой, которая за небольшой срок стала мне очень близкой. В уныние я за день и ночь послушал полностью "Deathconsciousness" от Have a Nice Life. И примерно в этот период я обнаружил проект Ricky Eat Acid. "Рикки ест кислоту - сольный электронный проект Сэма Рея, который может вам быть известен по лоуфай инди/эмо группе teen suicide. В данном амплуа Сэм сочиняет мечтательный эмбиэнт, иногда уходя в простую, но очень чилловую электронщину или легкие хип-хоп биты." (Цитата из давнишнего обзора на совсем другой альбом этого проекта). Этот альбом помог мне прочувствовать те эмоции по новому. Сырой и меланхоличный звук окутал меня одеялом. И каждый раз, когда я переслушиваю этот альбом, я окунаюсь в прошлое, поживаю эти эмоции по новому. Но уже не с тоской, а с приятной меланхолией и ностальгией.

William Basinski - The Disintegration Loops(2002)

Я считаю Басински одним из лучших аюювторов в своём жанре. Помимо прекрасного материала у него есть и то, за что я ценю некоторые музыкальные проэкты и чего многим не хватает - концепция. При словах "концептуальный альбом" многие вспомнят либо "Горгород" оксюморона, либо "Magic City" ЛСП с его продолжениями. Любители западного репа сто процентов назовут "good kid, m.A.A.d city" Кендрика. И лишь истинные музыкальные задроты вспомнят " The Disintegration Loops". И я не зря заговорил о концепции - она тут безумно сильно играет роль. Басински закончил запись альбома ровно 11 сентября. Изначально не имевший никакого отношения к тем или иным концептам, альбом стал саундтреком к пережитому горю. "The Disintegration Loops" при выходе в свет был в буклете с альбом была информация о том, что данный релиз посвящён всем жертвам теракта. На обложке вид с крыши музыканта, фотографии которого были сделаны в тот злополучный день. Такая привязка к событию по другому раскрыла музыку, собранную из старых попорченых записей 80тых-90тых со всеми артефактами и потрескиваниями кассетных лент, постоянно повторяющиеся друг за другом. На RYM у меня стоит оценка 8/10, хотя у многих описанных в тексте альбомах 9/10. Но я не случайно выбрал "The Disintegration Loops" для обзора. И, думаю, вы понимаете почему

C418 - Minecraft: Volume Alpha(2011)

Я не так много слушал саундтреков, но этот, пожалуй, лучший. Думаю для многих Minecraft любимая игра, определившая интересы целого поколения. Первыми видео, которые я смотрел на ютубе были летспдеями, сериалами и обзорами модов майнкрафта. Как сейчас помню, как мы с Максимом Тюниным созванивались, дабы он мне помог скачать эту злополучную видеоигру. Уже после, на первом - втором курсе в шараге я по гайдам строил дом в японском стиле, при этом почти не используя креатив. И если тогда, в детстве, мне была интересна музыка, созданая фанатами майнкрафта, то уже после я начал ценить саундтрек. Это невероятной красоты композиции, передающие сполна весь этот вайб приключений, угатованных игрой. А трек "death" я безумно люблю за звуки убийства курицы (в игре) и поднятие лута с неё. Это музыка спокойствия, музыка дня и ночи, музыка жизни.

Flatsound - Somewhere in the Distance, Somewhere Toward the Mountains (2019)

Один из самых меланхоличных и даже грустных альбомов в жанре. С проектом fladsound я познакомился в одном из пабликов вк, посвящённому сэдкору и слоукору. Тогда меня заинтересовала обложка "Did Everything Feel Beautiful When You Let Go of the Idea of Being Anything at All". Сейчас я без толики грусти не могу даже читать название альбома и песен на нем. А контекст тогот, что релиз посвящён тревожному расстройству и агорафобии, смешивался с общим удручающим настроением. "Somewhere in the Distance, Somewhere Toward the Mountains" сильно отличается как минимум тем, что на замену акустической гитары пришли синтезаторы а длина треков могла достичь 20-30 минут. Звук, обложка и название треков создают впечатление от бегства куда-то на поезде. Бегства от проблем, от прошлого, от кого-то определённого или неопределённого. Бегства от себя. Когда я первый раз слышал альбом я был в ужасном настроении, читал "Белые ночи" Достоевского и финал книги, смешавшийся с обволакивающими структурами музыки, сыграли свое дело - я заплакал. Не слушайте, если вам хорошо или если вы не хотите окончательно добить себя.

The gerogerigegege - デクレッシェンド最終章 (2022)

Когда я только знакомился с шумовухой этот дуэт быстро стал одним из моих любимых. Быстрые и бескомпромиссные треки по паре сикудн, где есть только истерических выкрик слова иди небольшое предложение, которое сменяется грохотом и атакой на ушные раковины неподготовленных слушателей. Туда же и невероятно привлекательные образы участников, и провокационные выступления, записи с которых найти не так легко. Самым популярным было видео, где один из участников засовывает свой член в шланг от пылесоса. Но чем глубже я копал, тем сильнее мнета группа открылась с совершенно разных сторон. В их арсенале помимо нойзкора и харш нойза были и пост-панк, и полевые записи, и дарк эмбиент. Но сейчас мы остановимся, на позднем творчестве каюоллектива в лице "(decrescendo) Final Chapter". Успокающивый треск толи листьев, толи чего-то еще, на первом треке сменятся на жёсткий харш нойз во втором. И мне намного больше зашла первая композиция - уж слишком она медитативно - умиротворяющая

Grouper - A I A: Alien Observer (2011)

Отправляемся в путешествие по космической меланхолии. Это еще один релиз, который попался мне далеко не в лучший период моей жизни. В тот момент мама лежа в больнице из-за проблем с ушами и я несколько недель умирал от одиночества и безнадёги. Конкретно под этот альбом я просто лежал на кровати, уткнувшись лицом в подушку. Тьма космоса окутывала меня с головы до ног, но я смог выбраться из этого карманного ада. Редко цювключаю данный альбом в хорошем настроении, но порой это лучший саундтрек к грусти. Вот еще одно доказательство важности эмоций в музыке, даже если она "фоновая"

25,000 kittens - 25,000 kittens (2014)

Сейчас час ночи, понемногу клонит в сон, но я все же хочу дописать данный текст. Тем более, что этот альбом последний в моём списке. Это пр настоящему милый и уютный релиз, подобно одеялу накрывющий тебя и готовяядий ко сну. Но потом ты замечаешь даты в названии треков. Эти цифры - показатель сроков жизни котов музыканта. А особенно вгонят в тоску, что после 1995-2011 на первой композиции идёт дата 2012-2013. Не раз в немногочисленных рецензиях на альбом я чювстречал рассказы авторов об их ушедших питомцах. И, признаться честно, я не читал их из-за страха заплакать. Слишком я эмпатичен к живности.

Послесловие

Этот текст я писал в ночь с 7 на 8 декабря сразу же после гига. Почему я так рьяно решил его написать сразу? После того, как в вузе нам задали написать рецензию на фильм "Бугония" мне вернулось желание писать тексты. И вот, пока я еще не выгорел я начал готовить сразу же несколько вещей. Судьба дальнейшего материала пока не известна, но я надеюсь, что у меня все получится. Так ожидайте полноценный камбек в независимую журналистику Воронежа. С вами был Дмитрий Золотарев aka Tektonik aka Виталий Черешня. До связи