Безизменений. "Выход в город" альбом, который не открывает нового Noize MC. И это хорошо

Я расту вместе с Noize MC. Мне кажется, так может вполне искренне сказать много людей по всей России, которые прошли путь от «В рот я ебал ваш Первый канал» до «Все как у людей». Часть почитателей отпала, когда Иван Алексеев встал на путь усложнений. Я же пытаюсь усложнятся вслед за его песнями. Наверное поэтому я кайфовал от "Песни для радио" с ее простейшим перебором и текстом, а теперь удивляюсь исполнительским нюансам во "Вселенная бесконечна" и "Иордане".

Мой первый в жизни большой концерт — выступление Noize MC на Snikers Urbania в Нижнем Новгороде в 2009 году. Тогда это был просто мош, бестолковое шатание головой подростка, который даже на такой концерт поехал в сопровождении мамы. Вместе с рэпером мы думали, что в 2010 настало время выпускать последний альбом и устраивали дестрой, меняли радикальную политическую позицию на движение внутрь самих себя, попадали в истории с полицией, боялись, но не переставали искать свободы. Расширяя выборку тем для новых треков, Noize MC развивался еще и как музыкант, пройдя путь от рэпа под три блатных аккорда до мультиинструментальных композиций, которые логично звучат с симфоническим оркестром. Например, на карантине он выпустил концерт, где в одного играл сразу на всех инструментах.

Строго говоря, Noize MC проходит по ведомству рэпа скорее по старой памяти. Его актуальные композиции слишком мелодичны, а голосовой диапазон и количество используемых стилей и инструментовок скорее относят его к Hip-Hop\Alternative rock или вовсе авторской музыке без прочной привязки к жанру. С рэпом его связывает то, что именно в этом жанре можно отследить развитие новой русской поэзии. И Noize, конечно, поэт, хоть иногда его рифмы кажутся слишком простыми.

Альбом «Выход в город» вышел двумя частями, как принято сейчас на музыкальном рынке. Первая часть — скорее для подогревания интереса, а вот вместе с остальными треками получилась цельная композиция. Noize давно тяготеет к большому формату и сюжетности. В хипхопере «Орфей & Эвридика» это было буквально, и треки создавали узнаваемый мифологический сюжет. В «Выходе в город» сюжетность менее очевидна, но все же угадывается.

Начинается альбом с трека «Вояджер-1», который уже давно летал по российским чартам. Новый альбом (не путать с «Новым альбомом») Noize выстраивает глобально в смысле хронологии человеческой жизни. Космические частицы рядом со спутником — начало всего. В финале альбома трек «Вереница» со строчками «этот вечный ремикс не кончится никогда» создает с «Вояджером» рамку космической предопределенности, внутри которой череда изменений не ведет к глобальным сдвигам, но является важной самой по себе. Вместе с лирическим героем мы проходим путь от рождения к детству, подростковому протесту, от взросления, узнавания мира к тотальному отсутствию — смерти и ее принятию.

«Выход в город» — второй трек, который дал название альбому описывает взаимоотношение между старшими и младшими, между птенцами и родителями, которые в маниакальном желании уберечь не могут допустить развития чад. Вечный конфликт отцов и детей давно одна из тем для Ивана Алексеева, но здесь легко найти и политический мотив. Мы слишком часто слышим от государства «Не витай в облаках — станешь на рельсом пятном» в том смысле, что свобода нам не нужна, повсюду опасность, и лучше сидеть в своем комфортном метрополитене, чем развиваться и вылетать наружу.

В «Миокраде» тема продолжается. Пронзительный трек с припевом «Я вообразив себя спичкой вылез искать бензин». Рассказ о том, как Ваня решился выйти из своего кокона, и несмотря на все испытания выбрался из крошечного городка и стал тем, кем стал. Романтика, в которой я вижу и себя, и многих своих сверстников, которые не захотели оставаться в своих спичечных коробках. Сейчас этот сюжет воспринимается ретроспективно, но вдохновляющий посыл, конечно, направлен на новых птиц, которым предстоит вылететь из вестибюля.

И вот, мы в городе. Цель, кажется, достигнута. Спичка нашла бензин. Но первое, что мы все увидели, дорвавшись до большой игры это страдания окружающих. В «Сельме Лагерлёф» это ария проститутки, которая просит вернуть ее в Могилев, но не в тот, который сейчас забит режимом Чик-Чырка, а в Могилёв ее детства. Здесь впервые в альбоме к стандартному набору инструментов добавляется саксофон, и его джазовый мотив в этом отчаянном крике кажется не то надеждой на лучшее будущее, не то хлипким воспоминанием о хорошем прошлом. В «Сопротивлении воздуха» лирический герой уже сам сталкивается с препятствиями. «Над моими попытками земля давиться со смеху» под бодрый рок-мотив напевает Ваня. Это снова романтичный мотив героя и толпы — старая песня о главном для русского поэта.

Следующие несколько треков подчеркивают поэткость автора через прямые исторические связи с авторами других поколений. Раньше был «Пушкинский рэп» и «Почитай старших», где Алексеев отдавал дань памяти тем, у кого учился слову. В «Выходе в город» собрано сразу несколько трибьютов поэтам прошлого: «Вок-волкодав» на стихи Мандельштама, «Двадцатые годы» — с очевидными отсылками к Есенину и «Все как у людей» с припевом из Летова. Кстати, и в «Сопротивлении воздуха» тоже есть строчка из классики: «Белый снег, серый лед» очевидный привет Виктору Цою. Для Noize MC дерзкое сопоставление себя с гигантами не попытка вписать себя в историю, а лишнее подчеркивание пиетета. Это одно из главных отличий Noize MC нулевых от нынешнего — раньше он не стремился обозначать в своих песнях широкий культурный кругозор, ограничиваясь цитатами из блатных песен, теперь же постоянно можно наткнуться на отсылки к литературной классике.

Важны в этом контексте и исторические параллели, которые считываются в этих треках. «Двадцатые годы», которые продолжаться «без чуждых народу упаднических поэтов» не только про 1920-е, мы и сейчас день за днем сталкиваемся с тем, что депрессивно-настроенные к происходящему исполнители, журналисты, комики не в чести у позитивного государства. «Столетняя война», где в центре сюжета Жанна Д’арк тоже, конечно, не про Англию с Францией. Этот трек вообще отличный пример постмодернистской поэзии Алексеева, где Вселенная Star Wars скрещивается с библейским Моисеем, Ванга идет через запятую с флипчатром, а заповеди с общепринятыми фразеологизмами типа «заварим кашу» и «вырыли топор войны».

Логично после «войны» звучит и песня на украинском «Вуду». Сейчас мы живем во время, когда любое исполнение на украинском уже политический жест. Впрочем, для Noize MC и он не вновинку. Уже был трек «Танцi», написанный сразу на двух языках, а многие другие песни Ваня специально перепевал на украинском. При этом текст «Вуду» — самый смелый в альбоме. «Говорим снова на разных языках, как враги/А в ушах — вата от звона церквей над крестами наших могил/Слушай, если ты слышишь, Боже, прости нам наши грехи/Или говорим снова на разных языках как враги?». Антимилитаристский пафос со времен «На Марсе классно» не был так мощно обозначен.

Алексеев находит сюжеты не только в литературе прошлого. Не так давно у Пелевина вышел новый роман "Трансгуманизм Inc», и (не знаю сознательно или нет) в «Выходе в город» появляется «Трансгуманизм 2.0». Пересекаются не только названия — реальность расцветает в специальных очках и в песне и в романе, а роботы рассказывают друг другу о том, что люди накосячили с исходным кодом. Тема (анти)утопии опять же не новая для Noize MC. В своих песнях он и раньше размышлял о будущем в не очень радужных тонах. Альбом «Hard Reboot» почти полностью посвящен этой теме.

Еще одна из тем, которая из предыдущих альбомов органично перетекла в «Выход в город» — социальное неравенство, полицейский и чиновничий произвол. Иногда кажется, что Noize не слишком изобретательный в своих нападках, не придумывает метафор, а просто проговаривает то, что и так все понимают. Это было справедливо еще несколько лет назад, когда музыкантов и комиков не проверял следственный комитет. Сейчас же говорить правду снова стало жестом не только смелым, но и редким. Вышедший к очередной годовщине чернобыльской катастрофы "26.04" - напоминание о не только о горе, но и о его причинах. В этой же теме и «Паучьими тенётами», где все крутится вокруг власти соц. сетей и их просматривающих гэбистов, и «Бизнесмен, что продал мир» — продолжение стебных треков Noize MC, где главный герой некий абстрактный властитель, который устал притворятся и говорит о своих желаниях напрямую.

В этой предельной конкретности и назывании чем дальше, тем больше чувствуется смелость. Трибьют Летову «Все как у людей» сейчас кажется вызывающим. Поместив его в этот альбом, Иван добавил в изначальную версию несколько секунд с пресс-конференции Путина на экономическом форуме в 2021 году, и по-словам одной моей знакомой: «В этих пяти секундах и про уродующую власть, и про ложь, и про мертвечину». С этим сложно спорить. Добавлю лишь, что еще более пронзительно для меня звучит: «Но ты давай вон спроси у своих детей\Где их папа нужней: в сводках новостей\ Чтоб ноги об него вытирать по телику? Или в коридоре, чтоб сиденье поднять у велика?». Переслушивал много-много раз этот трек еще когда он только вышел, и до сих пор мурашки всякий раз от того, что этот прогноз год от года все реальнее.

Интересно, как «Выход в город» перекликается с новым альбомом Oxxximirona «Красота и уродство». В их карьере вообще много пересечений — оба поднялись до масскульта из рэп-баттлов, оба на этих баттлах резонансно проиграли, и оба при этом не утратили, а увеличили свою аудиторию после этого. Да, Алексеев в отличии от Федорова не делал такого большого перерыва между релизами, но то, что новые альбомы вышли почти синхронно хоть и совпадение, но вовсе не случайное.

Noize MC уже давно закончил и с разоблачениями и саморазоблачениями, поэтому магистрально альбомы, конечно, разные. Зато в том, что касается политики, сходства довольно очевидны. У Окси, например, есть трек «Агент», где рефреном повторяется «Все равно для них ты — иностранный агент» (Всем больше запомнились строчки про милфу Шульман). У Noize MC на ту же тему «Песня предателя», где в припеве строчки еще конкретнее «И пусть на Лубянке проверят внимательно эту гнусную песню предателя». Правда, Noize и здесь старается смягчить посыл максимально веселой, ироничной музыкой. У Мирона традиционно много отсылок к совриску, кажется, что мимо Пелевина от тоже не прошел: в новом романе много построено на отсылках к Розенкранцу и Гильденстерну, и последний превращается в Гильденштерна, у Федорова в треке «Африканские бусы» есть почти та же рифма «Ты жив как Розенкранц, эй, цел как Гиденстерн», а через пару строчек «Твой профиль Мандельштам, в личку — MORGENSHTERN».

Да Федоров, по-прежнему рэпер-поэт, который подчеркивает в каждой песне свою образованность, владение разными стилями и знание повестки. Noize MC здесь за ним не угнаться. Зато в смысле освоения стилей музыкальных Алексеев давно ушел в отрыв. В "Выходе в город" он играет в музыкальный DeLorean (его определение), легко отсылая нас в разные музыкальные эпохи. В первой части альбома музыка помогает раскрываться метафорам, например, "Сопротивление воздуха" постоянно скачет с одного ритма на другой, не давая нам наслаждаться полетом. "Двадцатые годы" переносят нас во время Есенина сочетанием гитары и скрипки, в "Трансгуманизм 2.0" постоянно просачивается техно, веселость "Песни предателя" достигается за счет духовых и бэк-вокала откуда-то из советских 70-х, а печальная лирика "26.04" подчеркивается гитарным перебором рокеров из начала нулевых.

Еще одна магистральная тема Noize MC — любовная лирика. Когда-то ее образцом в творчестве был «Выдыхай», потом «0 + -», которая была признанием в любви жене и детям, и «Зеленый цвет». В «Выход в город» таким треком стал «Букет крапивы». Образы в ней не слишком оригинальные («моя анестезия, брод в отравленной реке, луч, пробивший в ливень грозовые облака»), но искренность прошибает. По этой линии Алексеев тоже прошел огромный путь от человека вечно скрывающегося за маской трикстера, до выворота души наизнанку.

Noize MC не хочет (и, наверное, уже не может) оставаться в рамках поп-культуры. Ему важно вытаскивать себя на поле совриска, пусть даже его концепции часто выглядят проигрышно на фоне творцов более плотно вписанных в этот контекст. К «Выходу в город» музыкант выпустил целый масштабный комментарий, который можно услышать в deluxe-версии альбома. Автокомментирование творчества узнаваемый знак искусства, которое считает себя современным. Трек «Опыт отсутствия» тоже идет к теме смерти через отсылки к гениям эстетики пустоты: Малевич и Кейдж упомянуты здесь не ради щегольства. «Тут лучше подошел бы стертый инструментал, а вместо всей этой лирики — чистый лист» — первые строчки песни, которые обнуляют последующие.

Почти в каждой песне "Выхода в город" можно отыскать осколки предыдущих треков. Раньше казалось, что каждым следующим альбом он пытается перекрыть предыдущие, найти внутри себя новые качества и поскорее вытащить их наружу. Сейчас, видимо, настало время для того, чтобы объединить все сделанное под одной крышкой. В этом альбоме нет принципиально новых тем, нет какого-то нового музыкального качества, зато то, что есть выведено на новый качественный уровень. Раньше на каждом альбоме можно было легко обозначить хит, стержень, вокруг которого все собирается. В "Выходе в город" хочется переслушивать каждый трек, обнаруживать в них нюансы, отсылки и смыслы.