НАДЕЖДА НЕ В ПЕРСОНАЖЕ, А В НАС

Красный плащ развевается на ветру, буква S сияет на груди, а в глазах — решимость спасти мир. За этим культовым образом всегда стояли разные интерпретации.

Но каким ВЫ представляете идеального Супермена? Героическим символом надежды, как у Кристофера Рива? Тёмным и противоречивым, как у Генри Кавилла? Или чем-то совершенно новым?

Что ж, в данной статье мы разберёмся:

К какой категории относится новый Супермен Джеймса Ганна;
Почему этот фильм для меня столь важен;
И как научиться оценивать фильм без лишнего дробления на составляющие.

Начнём с того, что фильм не о Кал-Эле.

Вот так внезапно Ганн берет за основу оригинальный и неожиданный троп – персонаж не родился Суперменом на Криптоне, он им стал именно на Земле. И не его "космический папа" завещал ему творить добро и спасать белочек в парке, ведь всю ту светлую мораль, внутренние ориентиры Кларка заложила именно семья Кентов.

Отсюда перейдем к касту. Джонатан и Марта Кент само очарование. Они самые настоящие колхозники – добрые, наивные, искренние, любящие и такие простые. У Снайдера же они были настолько брутальные, что могли сами дать леща Дарксайду, и это, увы, не комплимент.

Девид Коренсвет ВЕЛИКОЛЕПЕН. Он, как и режиссёр, понял персонажа, которого исполняет. В этом актере сочетаются 2 совершенно разных образа: яркий, добрый, сильный герой и горбатый, неуклюжий клерк. Благодаря такому незатейливому перевоплощению не только культовые очки спасают Супермена от раскрытия его личности.

К счастью или к сожалению, но в этой статье я не стану уделять время разбору остальных актеров, графики, шуток и прочих составляющих. Почему? Потому что статья в этом и не нуждается! Во всех этих аспектах фильм, по моему мнению, преуспел, а значит пора поговорить о нем в целом.

ИЗЮМИНКА В ПРОСТОТЕ

Старт киновселенной вышел бодрый и довольно обнадёживающий. Благодаря чему? Секрет Ганна в том, что история, рассказываемая в фильме, АБСОЛЮТНО ОБЫЧНАЯ.

Здесь нет лишних копаний, раскрытий персонажей – всё дано на блюдечке. Фильм повествует об одном из многочисленных приключений Супермена, и в этом его сила. Не нужен лишний масштаб, не нужны лишние камео, не нужны лишние раскрытия – требовалась просто обычная комиксная история, и нам ее дали. Мы имеем брутального каноничного злодея, и доброго, светлого героя, и этого достаточно. И именно этот фильм можно считать возвращением к истокам супергероики, а также некоторым ее переосмыслением.

Люди привыкли оценивать конкретные моменты фильма, но, лично я считаю, здесь это вовсе ни к чему. Замечательная работа над проектом, а также любовь к фильму, которая чувствуется на протяжении всего просмотра, дают понять – не за чем его разбирать: все персонажи на своих местах, все актёры на своих ролях, все моменты происходят в нужное время. Именно благодаря этому можно сесть и насладиться фильмом от начала и до конца.

Но вот чего я не заметил в фильме про Супермена, так это, к моему удивлению, слезовыжимательных моментов и прямолинейной морали, вываливая которую фильм топчется на месте. Приведу пример:

Вот она – та самая сцена, когда герой в упадке, когда Кларк сомневается в себе, в своей истории и правильности своих действий. И вот он садится рядом с отцом, и сейчас, должна быть та самая фраза, тот самый длительный и всеми ожидаемый диалог по типу «Ты сам определяешь свое предназначение». Но... Как такового его в фильме не оказалось. В следствии чего я был несколько сконфужен. Был ли я разочарован? Ни на секунду, ибо мне открылась истина – вся мораль фильма, вся эта нескончаемая надежда, которой пропитана каждая секунда хронометража – всё это идет между строк. И именно благодаря этому мы и не нуждаемся в том, чтобы нам говорили: «Вот здесь ты должен посмеяться, вот здесь ты должен всплакнуть, а здесь набраться веры», как это любит делать MARVEL. Оттого хочется действительно плакать, когда дети, которых через минуту расстреляют военные, скандируют имя Супермена, как свою последнюю надежду на спасение. Оттого хочется верить, что их спасут. И именно благодаря виртуозной игре с нашими чувствами, убийство Лексом Лютором обычного бродяги, стало для меня ударом.

МЕТОД ГАННА

Недавно на одном из интервью Ганн выразил довольно интересную мысль:

Зрителям уже давно надоели одни и те же штампы и сцены, например, как убивают родителей Бэтмена или как радиоактивный паук кусает Питера Паркера. По его мнению, эти моменты можно смело вычеркнуть из будущих фильмов.

Но, как оказалось, это не просто слова – это философия его работы. Ведь Ганн знал, что зрители ждут Супермена, и знал, каким его ждут – символом надежды и справедливости, который доступен каждому нуждающемуся. Он не стал показывать как персонаж таким стал, почему он таким является, нет – он показал как он выполняет свою роль.

И Джеймс прекрасно воссоздал ту версию героя, которую от него ждали. Супс Снайдера – это бог, второй Иисус; из-за его разборок погибают люди, спасение им людей ощущается вторым пришествием (в хорошем смысле), однако у Ганна он никакой не бог – он человек, который имеет огромную силу, и полностью осознает всю ответственность. К слову, был приятно удивлен решением Ганна сделать его менее опытный и занизить его силу, сделав более уязвимым и даже смертным.

Не обойдемся без критики: честно, Ганн не умеет делать сольные проекты. Будь то Миротворец или Супермен - в каждый фильм он сует команду для главного героя. Была ли хороша "Банда Справедливости" в фильме? Безусловно. Требовалась ли она? Увы, нет.

ЗНАЧЕНИЕ ФИЛЬМА

Вот он – финал проекта. Кульминация всех сюжетных линий, главная битва, в ходе которой выясняется, что ультрамен является клоном Кларка. И не знаю почему, но на пару секунд я поворачиваю голову назад, смотрю на задний ряд кинозала. И вижу там ребенка лет 5-6: он сидит и смотрит фильм вместе со мной. Видит, как герой побеждает злодея, а потом целует девушку, видит, как злодей терпит поражение, как пёсик Крипто весело бегает по экрану. И в этих глазах мальчишки я увидел себя. Сразу вспоминаю своих первых героев, своих любимых персонажей, свой трепет к каждому фильму этого жанра. И вот – позади меня сидит новое поколение. Он еще не знает зла, не знает страха – он просто ребенок, который видит своего героя. Честно скажу, после выхода из зала я заплакал, и на самом деле не помню, когда я в последний раз так ревел на каком-либо фильме.

Именно поэтому я и считаю, что не нужны нам невероятные экшн сцены, не нужны через чур сложные персонажи – нам просто нужны герои, которые могут подарить маленькому ребенку надежду.

В заключение хочу сказать: время от времени замечаю – многие люди считают, что фильмы создаются исключительно для них и их возраста. Будь то в 6 лет, когда нам не нужны сложные диалоги, а достаточно яркой картинки. Или в 16, когда уже мало одного визуала и хочется глубокого и оригинального сюжета. Но кино — это искусство для всех, и у каждого зрителя свои ожидания.

Поэтому, друзья, давайте относиться к кино проще и терпимее — к самим фильмам и к другим фанатам. Умение понимать чужую точку зрения делает нас не просто зрителями, а настоящими ценителями кино :)