Блюз - прародитель современной музыки.
Блюз по праву считается весьма самобытным и непростым жанром как для профессионального музыканта, так и для обывательского уха, приученного к упрощённым мелодиям. Несмотря на то, что сейчас блюз вытеснила современная "электроника", всё-таки есть надежда на то, что однажды в моде снова будет чувственность и искренность выражения эмоций, живой звук инструментов. А это очень даже может быть, ведь мода циклична.
Афроамериканцы, попавшие на континент, якобы открытый Колумбом, не по свободной воле, а в качестве рабов для белого населения, выстрадали блюз в прямом смысле. Чернокожее общество знатные американцы практически не принимали за людей. Каторжные работы, тиранические истязания своими владельцами, не считая грубого отношения, насилия и бесконечные побои — вот жизнь среднестатистического раба с момента основания Америки. До середины 20 века темнокожее население оставалось наполовину бесправным, страдающим от дискриминации, унижения и бедности, даже несмотря на официальную отмену рабства в 1863 году.
Блюз носит своё название неслучайно. Выражение blues devils означает непрерывную хандру, гнетущую тоску и глубокую меланхолию, иными словами депрессию. Боль людей, без каких-либо прав, находящихся в нескончаемых унижениях с полным отсутствием свободы и воли, вылилась в музыку и песню. Африканский народ, генетически обладающий потрясающим чувством ритма и наделённый богатыми и своеобразными голосами, сопровождали песнями свои рутинные и повседневные работы, как, например, выращивание хлопка. Пение как спасение от усталости и безнадёжности, как разговор с Богом. Наверное поэтому, ничего не сдерживая в себе и выливая все свои чувства через голос, проникновенное пение блюза берёт за душу. Даже сквозь столетия, спетый потомками рабовладельческого населения, блюз не теряет своей искренности. Больше того, он плавно перетёк в другие жанры и распространился целиком в широкие круги музыки.
Самым ранним стилем блюза, является дельта-блюз, который зародился в дельте Миссисипи. Здесь пролегали масштабные хлопковые поля, на которых формировался не только заработок американских предпринимателей усилиями рабов, но и ключевой жанр музыки. Впоследствии афроамериканцы, скитавшиеся по разным штатам в поисках работы и еды, разносили блюз по всей Америке.
Первым инструментом, который участвовал в становлении блюза, была гитара или банджо. Ранние блюзмены в поисках уникального звучания, использовали в своей технике игры на гитаре разнообразные способы. Например, использовали отпиленное горлышко бутылки, которое надевали на палец и скользили им по струнам. Эта техника дошла и до наших дней. Только вместо отпиленного бутылочного горлышко современные гитаристы используют специальный слайдер.
Губная гармошка — тоже неотъемлемая часть блюза. Она сроднилась с гитарой и даже стала лидирующим инструментом в блюз-бэндах.
Но не только гитара была союзником блюза. Со звуками фортепиано глубокие блюзовые мотивы обретали своё первородное очарование. И хоть, конечно, это не кочевой инструмент, с течением времени появились отдельные блюзовые пианисты — Рэй Чарльз, Чемпион Джек Дюпри и др.
Первый признанный блюзмен — Уильям Хенди, с его знаменитым "Мемфисским блюзом". С 1912 года блюз становится отдельным музыкальным направлением. Самым заметным блюзменом по сегодняшний день считается Роберт Джонсон, проживший всего 27 лет. За свою короткую жизнь, темнокожий музыкант успел создать несколько бессмертных блюзовых композиций, которые считаются образцом и классикой жанра.
В 20-е годы прошлого века блюз произвёл небывалую популярность, в большей степени из-за женского вокала Ма Рейни и Бэсси Смит — афроамериканским певицам, у которых очень скоро стало огромное количество последователей.
Когда начали активно появляться микрофоны, электрические гитары, блюз начал преображаться. Вскоре он трансформировался в ритм-н-блюз, а далее сыграл ключевую роль в появлении рок-н-ролла, соула и фанка. Фанк и соул — это быстрая и медленная составляющая блюза. Фанк появляется в 60-е годы и его отцом по праву считается Джеймс Браун. Именно он видоизменил соул и добавил ему танцевальности.
Напоследок, отмечу, что ритм-н-блюз 40-х годов оказал серьёзное влияние на современный R&B. Это направление вобрало в себя и фанк, и соул, и хип-хоп с диско.
Сегодня блюз можно услышать разве что в аутентичных небольших заведениях, в интимной обстановке и без лишней мишуры. Он напоминает интровертного одинокого старца с кучей детей, которые уже давно и не помнят о своём прародителе.
Вот и могли ли когда-то афроамериканские рабы знать, какую весомую лепту они вносят в музыкальную культуру, когда пели на плантациях о своих страданиях?