Как кино пробуждает в нас чувство страха.

Хо́ррор (из лат. horror «оцепенение; страх, ужас») — жанр кино, призванный напугать зрителя.

Более двух лет назад я впервые упомянул свою "книгу про кино". Я не рассказал о чем она будет, из чего будет составлена, художественная она или нет, но я с большими амбициями ее анонсировал, и на два года эта тема засела глубоко в ящике с обещанными мной вещами. Однако, не так давно я начал над ней работать более полноценно, и принял решение разделить книгу на множество статей — первая из них прямо перед вами. В этой серии жанровых и тематических анализов я буду разбирать множество разновидностей кино. Мне показалось подходящим начать все не только с великих и ужасных хорроров, но еще и в Хэллоуин.

Хоррор как жанр я полюбил далеко не сразу, ведь считал его попросту самым простым для реализации из всех. Мое предвзятое отношение к данному жанру оставалось неизменным ровно до того момента, когда я написал собственный ужастик. Тогда мои глаза открылись полноценно, и я увидел всю прелесть хорроров как фильмов, способных вызвать внутри тебя неописуемые ощущения. В этой статье на основе просмотренных за #Spooktoberfest фильмовя попытаюсь разобраться в том, какой из основных способов запугивания зрителя самый эффективный. Что именно заставит вашу кровь кипеть внутри ваших вен? От чего мурашки пойдут по коже, а глаза забегают по темным уголкам комнаты? Скорее всего от затянутости этой статьи. Приятного чтения.

Часть Первая. Традиционно, дешево, эффективно.

Скримеры — отличительная черта хорроров. Ими пользуются все режиссеры, ведь это самый эффективный способ напугать зрителя. Любого человека можно застать врасплох громким звуком, неожиданным мерцанием сопровождаемым музыкой, выскакивающим из ниоткуда страшным лицом. Это просто напросто реакция нашего организма на неожиданное изменение обстоятельств, и многие режиссеры злоупотребляют этим. Скримеры уже практически являются одними из тех клише, которые приветствуются, но которые нужно использовать правильно, иначе все рушится. Не знаю оповещены ли вы о существовании такой вещи как "адаптация", но человеческий организм довольно неплохо справляется с этим, и каким-то образом не каждый автор берет данный факт во внимание и начинает злоупотреблять резкими криками. Помимо того, что это просто вызывает головную боль у зрителя где-то на двадцатой минуте просмотра, так еще и мешает всем остальным "страшным" аспектам полноценно развиться и раскрыть свой потенциал, и зачастую именно из-за этого скримеры могут лишь раздражать, а не пугать.

Вся прелесть хорошего скрмера заключается в том, что ты не ожидаешь его. Формула до жути проста — чем неожиданнее крик, тем лучше, но по какой-то неизвестной причине ей следует невероятно маленькое количество людей. В большинстве случаев перед скримером применяется несколько разных "инструментов" направленных не на фактор неожиданности, а на контраст в громкости и изображении, что для многих может сделать скример банально менее пугающим. Ты замечаешь приглушенный звук, ты замечаешь то как кадр задерживается на каком-то моменте, как все становится практически статичным, и ты начинаешь готовить себя к скримеру, что сильно сбивает градус напряжения и уменьшает силу испытанного страха. Множество дешевых хорроров не пытаются придумать что-то новое и уникальное и прибегают к вышеописанной, довольно халтурной методике, потому что ее реализовать легче всего. Из любой сцены можно сделать "хоррор" если просто добавить в нее скример, и из-за этого мое отношение к самим скримерам довольно противоречивое.

Я их одновременно обожаю и ненавижу. Скримеры это одновременно самый простой и самый сложный для исполнения элемент в жанре, ведь если хоть что-то сделать в нем не так, то весь страх теряется, и при этом ошибку допустить невероятно трудно, и в то же время это происходит постоянно. Вышеописанный "контраст" не так важен в скримерах как элемент неожиданности, хоть изначально и может показаться что данные понятия взаимосвязаны. На самом же деле это не так, и в пример я приведу два фильма. В одном из них скримеры сделаны на высоком уровне, а в другом ими злоупотребляют и будто не понимают как правильно использовать. Образчиком №1 является картина Нила Маршалла «The Descent».

Маршалл не жалеет скримеров и во вторую половину хронометража накидывает их в достаточных количествах, однако каждый из них сработал на меня. Каким образом он смог достичь такого результата? Мне кажется, что все довольно просто. Скримеры в этой картине действительно неожиданные, за исключением нескольких штук. Они могут возникнуть посередине диалога, и выпрыгивает все из кромешной тьмы, либо мельком освещается светом фонаря и сразу пропадает. Маршалл использует локации с целью создания идеальных обстоятельств для хорошего скримера. Тьма окутывает героев со всех сторон, и им некуда бежать, точно также как и зрителю, поэтому каждое появление зла в кадре не только неожиданное, но и ужасающее. Маршалл почти не показывает ничего полноценно, оставляет место для фантазии, и именно поэтому его скримеры работают на славу.

Образчиком №2 будет фильм «The Ghostland», один из тех самых хорроров, что злоупотребляют скримерами. В этом полуторачасовом фильме так много скримеров, что они воспринимаются чем-то более обыденным по сравнению с адекватными диалогами. На каждые пять минут хронометража хотя бы один скример точно заявится, и это ужасно, ведь зритель попросту привыкает к ним, он не боится их, он начинает понимать когда их ждать. В один момент просмотра я буквально щелкнул пальцами прямо в момент скримера, и не потому что я гений, а потому что перед ним режиссер аж пятнадцать секунд выдерживал один ракурс, оставлял персонажей на своих местах и полностью глушил звук. Подобный подход к скримерам ужасен, ведь он рушит любую мистику и непредсказуемость. Из-за этого хоррор превращается из эмоционального просмотра в затяжной способ от скуки убить время.

Скримеры хороши только тогда, когда они...хороши. Перебарщивать с ними значит обесценивать их, а использовать как что-то эффектное значит действительно напугать зрителя. Это самый легкий способ вызвать страх у смотрящего человека, самый дешевый и доступный, но как бы парадоксально это не звучало, в то же время и самый сложный для понимания режиссерами. Скример это устройство требующее для идеальной работы много вспомогательных вещей, и ими не являются приглушенный звук и статичный кадр.

Часть вторая. Страх перед зеркалом.

Биологический хоррор, или же "боди-хоррор", сконцентрирован на представлении изменений анатомии, в основном человеческой, до такой степени, что ставятся под вопрос возможности природы. Такие хорроры обычно повествуют о медленном уничтожении человека самого себя, при этом используя физические изменения в качестве метафоры или повествовательного инструмента. Боди-хорроры пугают ужасным зрелищем граничащим с издевательствами над телами, будь то животные или люди. Жестокость в любом виде может напугать почти каждого, но в этом поджанре ей пользуются лишь под конец, в самых критичных моментах. Главным источником страха биологических хорроров является идея того, что субьект продолжает жить в ужасном, деформированном теле ощущая боль каждое мгновение своего существования. На уровне концепта подобное уже пугает, но на этом все не заканчивается, ведь во всем этом присутствует и физический аспект, а не только концептуальный. Здесь в дело вступают гримеры, больной разум режиссера и специалисты по компьютерной графике.

В отличие от остальных видов хоррор-фильмов, боди-хоррор нуждается в невероятных визуальных образах поражающих воображение, ведь по другому он попросту никого не сможет напугать. Устрашающие образы словно фундамент для боди-хорроров, и здесь все зависит от режиссера и его замыслов. Конечно же, обсуждение данного поджанра невозможно вести без упоминания его главного представителя — Дэвида Кроненберга. Его фильмы наполнены издевательствами над различными телами, деформацией, манипуляцией над анатомией и всем подобным, и к тому же качественными и поистине устрашающими, чем Кроненберг и заработал себе статус культового хоррор творца.

Боди-хорроры не только дают человеку взглянуть на самое ужасное из того на что способна мать природа, но и используют психологическое состояние персонажей для оказывания влияния на зрителя. Главными темами являются помешанность, комплексы и самолюбие, возможно одни из самых неприятных тем в кино вовсе. Подобные чувства ощущал каждый человек на земле. У всех нас есть комплексы о каком-то аспекте нашего внешнего вида, каждый был заинтересован единой идеей так сильно, что не мог думать ни о чем другом. Главные герои боди-хорроров это такие же люди как и все мы. Они подаются соблазнам, они уязвимы и зачастую подвержены соблазну достичь визуального совершенства, либо на них влияет что-то неисправимое, и их физическая оболочка медленно превращается в ужасающее зрелище. Боди-хорроры берут самую близкую для нас вещь, то есть человеческое тело, и доводят все до такого состояния, что в человеческий мозг прокрадываются мысли о том, что все подобное может случиться с телом и в реальной жизни.

Биологические хорроры берут тела под пристальное наблюдение, изучают их и выворачивают наизнанку, обнажая перед зрительскими глазами самые ужасные черты. Они показывают нам худший исход событий из всех возможных, превращая нас в ужасных монстров, и при этом задает вопросы направленные на осознание того, что означает быть монстром. Иметь ужасный внешний вид, мертвую кожу, выпавшие зубы и глаза как у насекомого или быть поглощенным всеми ужасными грехами из-за собственных поступков?

Часть третья. От собственного разума не убежать.

Психологический хоррор, иногда называемый психологическим триллером, создан чтобы действовать на зрителя изнутри. Этим фильмам характерны мрачный тон и апатичные персонажи. Они пробираются в разум зрителя и раскрывают его главные страхи, давят на него, вызывают паранойю и чувство безысходности. Также они часто прибегают к хаотичному повествованию, мифологии и теме подчинения сознания героя потусторонней силой неизвестного происхождения. Подобные картины действуют лично на меня сильнее всего. В них мало действительно исконно хоррорных элементов, по типу тех же скримеров. Главным оружием психологических хорроров является саспенс и давящая атмосфера. Падение главных героев в глубины сумасшествия также важно для подобных фильмов, именно такое и помогает зрителю находиться на одном уровне с ними и полностью прочувствовать их эмоции. Медленная потеря рассудка еще и помогает самому режиссеру, благодаря этому сюжетному тропу автор имеет возможность уже к середине второго акта начинать добавлять самые странные, непонятные и страшные вещи что могут прийти в человеческую голову.

Психологические хорроры остаются с тобой надолго. Они не покидают твою голову через час после просмотра, нет, чувство безысходности сидит внутри тебя еще долго. Большинство из таких хорроров любят в качестве главного зла ставить не простых духов, а таких, которые максимально изощренным и жестоким способом готовы уничтожить жизнь главного героя подчинив его себе. Соблазны и искупление грехов можно заметить практически в каждом психологическом хорроре, особенно в их концовках. Там главных героев оставляют на самой низкой точке их жизни, делают их "проигравшими" без надежды на спасение. Главный страх психологических хорроров как раз в этом. Чувство беспомощности перед непобедимым злом заставляет зрителя чувствовать себя жалким и мелким по сравнению с угрозой. Для достижения такого эффекта против персонажей, простых людей, используется их главная слабость — эмоции и чувства. Персонажей бьют по свежим травмам, будь то потеря близкого человека или страх перед неизвестностью. Психологические хорроры как и боди-хорроры пользуются тем, что чувствовал каждый из нас, но по другому. Если боди-хорроры воплощают комплексы в физическом виде, психологические хорроры не покидают порогов сознания, они засиживаются там и расширяют границы тревожных мыслей.

Помимо этого, психологические хорроры могут вызвать у зрителя паранойю, причем разные ее виды. К примеру, пока остальные заставляют вас видеть в три часа ночи в углу комнаты неизвестную фигуру, «The Thing» Джона Карпентера не дает вам успокоиться из-за мыслей о том, что зло может быть повсюду, и, что еще хуже, оно действительно повсюду и от него никак не убежишь. Тебе некуда идти, ты никак не выберешься из ловушки сил зла, ты беспомощен. Влияние зла на разум слишком сильное, и ты ничего не можешь с этим поделать. Подобные мысли и остаются в голове после просмотра психологических хорроров, ведь вышеупомянутое "зло" в них, зачастую, невидимое, и тебе остается лишь представлять как оно выглядит или как оно может добраться до тебя. А оно обязательно доберется, это лишь вопрос времени.

Часть четвертая. Видео-доказательства.

Аналоговый хоррор, он же VHS хоррор, это стилизованная под видеозапись чего-либо работа сильно полагающаяся на усилия своей стилистики и атмосферы. Обрели большую популярность в эпоху интернета, но захватили внимание общественности еще с выходом «The Blair Witch Project». Данный поджанр я считаю эволюцией самых классических фильмов о монстрах первой половины прошлого века, где главным источником страха были страшные образы и их сокрытие.

Аналоговые хорроры это довольно противоречивая вещь. Из-за их популярности среди образчиков есть огромное количество халтурных и банально не страшных вещей, которые пытаются "напугать" лишь множеством убийств и одним страшным лицом, но есть и прорывные работы. Вся прелесть таких фильмов в том, что они стирают грань между реальностью и вымыслом. Изначальный успех того же фильма о Ведьме из Блэр заключался в том, что он чувствовался как настоящая найденная запись с камеры трех студентов-документалистов. Создатели вешали в качестве рекламы плакаты о пропавших людях, не общались с некоторыми из близких какое-то время, и все ради того, чтобы за мизерный бюджет напугать маленькую кучку людей. Все вышло из под контроля когда фильм стал глобальным хитом, но именно это и признак того, какими должны быть аналоговые хорроры — реалистичными, но в то же время паранормальными. Каждый из нас фотографирует что-то или снимает на видео почти каждый день, мы привыкли к этому занятию, а аналоговые хорроры позволяют взглянуть на него под другим углом. Используя что-то родное для нас, к примеру обычную съемку друзей на видео во время прогулки, такие хорроры добавляют немного паранойи и тревоги в нашу каждодневную жизнь. В фильме «Occult» несколько подруг по неудаче становятся свидетелями ритуального убийства прямо посреди общественного парка, и все это снято дрожащими руками на камеру, которая еще минуту назад была направлена на дружеские улыбки. Другой вид аналоговых хорроров, более популярный, берет более документалистский подход и адаптирует себя под несуществующие телепередачи, выпуски шоу о призраках и так далее. Они могут быть еще более эффективны засчет страшных, жестоких историй, подобие которых с каждым днем в интернете появляется все больше и больше. Данный поджанр довольно интересен мне тем, что он по сути является результатом ловушки в которую попало человечество, и при этом сами люди эту ловушку и устанавливали. Мы сами завели себя в место, где истории о маньяках хладнокровно убивших с дюжину невинных людей уже не кажутся чем-то ужасающим, и, в поисках новых ощущений, люди начали преукрашивать их сверхъестественными элементами.

Как я уже написал в начале, я считаю аналоговые хорроры результатом эволюции классических фильмов о монстрах. По сути все так и есть, ведь в корне "найденная пленка" это тот же самый «Nosferatu», только в этот раз кто-то смог заснять все на камеру. В старых хоррорах монстров показывали очень редко, но метко. Так и в аналоговых хоррорах, где как только появляется неизвестное существо камера держится на месте максимум пару секунд перед тем как упасть или начать сильно трястись из-за того, что персонаж "державший" ее начинает убегать. Что те фильмы, что эти рассчитывают на сохранение мистики вокруг основного зла

Данный поджанр довольно интересен мне тем, что он по сути является результатом ловушки в которую попало человечество, и при этом сами люди эту ловушку и устанавливали. Мы сами завели себя в место, где истории о маньяках хладнокровно убивших с дюжину невинных людей уже не кажутся чем-то ужасающим, и, в поисках новых ощущений, люди начали преукрашивать их сверхъестественными элементами. Как я уже написал в начале, я считаю аналоговые хорроры результатом эволюции классических фильмов о монстрах. По сути все так и есть, ведь в корне "найденная пленка" это тот же самый «Nosferatu», только в этот раз кто-то смог заснять все на камеру. В старых хоррорах монстров показывали очень редко, но метко. Так и в аналоговых хоррорах, где как только появляется неизвестное существо камера держится на месте максимум пару секунд перед тем как упасть или начать сильно трястись из-за того, что персонаж "державший" ее начинает убегать. Что те фильмы, что эти рассчитывают на сохранение мистики вокруг главного зла, иначе все превратится либо в комедию, либо в очень неинтересный влог. Однако, кто знает, что можно увидеть на фоне в этом влоге или на вашей фотографии?

Я действительно люблю хорроры, сколько бы плохого среди образчиков этого жанра ни было. В них по настоящему раскрывается фантазия автора, его самые злые и мрачные замыслы, а зритель при этом не успевает заскучать, ведь он пытается не испортить свежую пару трусов. Хорроры вызывают много эмоций в любом случае, и не важно, положительные они или отрицательные. Этот жанр многосторонний и в нем практически нет никаких границ, поэтому покрыть абсолютно все разновидности фильмов ужасов здесь я даже не пытался, ведь это попросту невозможно, но я рассказал о своих самых любимых аспектах хорроров, и я надеюсь что вам понравилось все написанное здесь. Это лишь первая часть из многих будущих, где я буду также погружаться в самые разные жанры, и у меня уже есть наработки следующей части этой "серии".

Спасибо за ваше внимание, спасибо что прочитали, и ужасного вам Хэллоуина!