Інтерв'ю художників
September 21

Інтерв'ю з художницею Клубу Романтики від 27.08.2024

Інформація взята з джерела.

Обробка від cr.nana.

Переклад українською – Romance Club UA.


Вітаємо! Ми раді, що Ви погодилися на інтерв'ю з нашою спільнотою, адже рідко випадає нагода познайомитися та поспілкуватися з художниками! Ми чудово розуміємо, якою невіддільною частиною колективу ви є, оскільки саме завдяки вам історії набувають свого неповторного вигляду, а персонажі – індивідуального обличчя. Передати емоції, атмосферу того, що відбувається, – усе це дуже кропіткий і глибокий процес, а ваш досвід дає можливість кожному читачеві відчути через картинку весь цей світ, що доповнює текст автора.

Дякуємо Вам за таку працю!


Питання з художньої частини

1. Як Ви почали свій шлях у малюванні? Як вирішили спробувати почати працювати з "Клубом Романтики"?

Мій шлях до роботи художницею був дещо тернистий, а до роботи в КР ще тернистіший) Малюю я рівно стільки, скільки себе пам'ятаю, із самого дитинства. У школі малювала під час уроків, ховаючи аркуш із малюнком під підручником або зошитом. Мої батьки говорили, що працюючи художницею на хліб не заробиш, та й ідея перетворити це на професію мене якось не відвідувала. Під час навчання в університеті, а опановувала я спеціальності фотонікині та біоінформатикині, працювала барменкою в нічному клубі. Потім кілька років пропрацювала тату майстринею. І тільки після цього вирішила спробувати CG.
Навчалася здебільшого на тестових завданнях від різних студій, штук 50 їх зробила, поки знайшла перше місце роботи) Цим місцем виявилася маленька студія, одним із проєктів якої був застосунок з інтерактивними історіями. Студія була настільки маленька, що я була єдиним художником на цьому проєкті й малювала там абсолютно все. Досвід був корисним, але вкрай невдячним. Промучившись кілька місяців, я вирішила шукати тих, хто задає стандарт у індустрії. Швидко з'ясувала, що КР є одним з еталонів серед мобільних візуальних новел. І написала їм. Відправила портфоліо, отримала тестове. Виконала, вийшла працювати. Працюю вже кілька років. Якось так)

2. Над якими історіями Ви вже встигли попрацювати?

Майже над усіма)

3. Перед тим як приступити до роботи, чи проводите якийсь підготовчий ритуал?

Ні.

4. Якими джерелами надихаєтеся для своїх робіт?

Будь-яким візуальним матеріалом. Дивишся фільм і відзначаєш про себе шикарну композицію, треба потім використати. Ідеш вулицею та намагаєшся запам'ятати кольори західного неба, дуже вже незвичайні цього разу. Стоїш і розглядаєш обкладинку книжки, роздумуючи, чому художник обрав саме це рішення)

5. Нещодавно на ArtStation Ви ділилися роботами з історії "Розбите Серце Астреї". Це єдині роботи, що вийшли з-під Вашої руки для цієї історії, чи є щось іще?

Для цієї історії поки що нічого більше не малювала.

6. Найчастіше Ви малюєте основних або ж другорядних персонажів? Яка різниця між ними в плані малювання, чи є якісь критерії/вимоги?

Я люблю братися за різні завдання. На опрацювання основних персонажів, як правило, йде більше сил, оскільки в них багато екранного часу й кожну деталь гравці розглянуть від і до)

7. Наскільки складно було підбирати зовнішність і стиль одягу для персонажів?

Найчастіше цими питаннями займаються сценарист і техдизайнер. Художник отримує на руки доволі детальний опис персонажа й набір рефів для кращого візуального представлення.

8. Кожен персонаж зовні схожий зі своїм внутрішнім світом і характером. Чи легко передавати, так скажімо, цю грань? І як знайти в ній баланс?

Принципи візуальної передачі внутрішнього світу персонажа продумані сотнею класиків кінематографа, мультиплікації, ігрової індустрії. І всі ми найчастіше відчуваємо їх інтуїтивно: гострі форми викликають у нас побоювання, округлі – приязнь. Червоний колір частіше говорить про яскраві емоції, синій – про спокій, стриманість. Схрещені на грудях руки – натякають на закритість або серйозність. Достатньо трошки вивчити подібні деталі й кожен зможе зображати яскравих персонажів із багатим внутрішнім світом.

9. Чи є серед Ваших намальованих персонажів найулюбленіші?

Ні)

10. Чи була у Вас можливість хоч раз намалювати головну героїню. Якщо так, то в якій історії? Якщо ні, то чи хотілося б Вам це зробити та чому?

Ні та ні. Я люблю малювати нестандартних персонажів: загадкового мага в капюшоні, суворого машиніста або величезних вовків, наприклад)

11. Чи були якісь кумедні моменти у вашій роботі? 😅

Відразу не пригадаю.

12. Якими digital-програмами Ви користуєтеся?

В основному – Photoshop, це завжди. Решта варіативно, за потребою: Procreate, Blender, Maya, Daz3d. Ну й зараз нікуди без нейромереж, звісно.

12.1 Питання навздогін: як думаєте, чи зможе нейромережа замінити повністю/частково творчі професії?

Наразі нейромережа – такий ж інструмент, як будь-яка інша програма. Вона не робить роботу за тебе, але допомагає в пошуках референсів і натхнення.
Зараз дуже багато страхів щодо нейромереж бродить. Так відбувається з будь-якою новою технологією. Коли з'явилася можливість малювати в CG, усі переживали, що традишка (традиційний стиль малювання) стане більше не потрібна. Коли з'явилося 3D – пророкували безробіття 2D-художникам. Але якщо озирнутися, усі ці люди все ще навколо нас)

13. Стиль у малюванні – чи є у Вас якісь свої "фішечки" в малюванні – те, що відрізняє Ваші роботи від інших? Чи вимоги загального стилю КР не дають багато свободи?)

Єдиний стиль арту для гри – це важливо. Якщо кожен малюватиме по-своєму, гравці відчуватимуть роздробленість і їм буде складно зосередитися на сюжеті та отримати емоційне й естетичне задоволення)

14. Як довго по часу займає відтворення фонів/кат-сцен? Дивлячись на їхню деталізацію і опрацьованість, ми весь час захоплюємося роботами Вашими й Ваших колег 🥰

Дуже сильно залежить від складності та кількості варіацій. У середньому від 3 до 5 днів.

15. Що було Вами відмальовано для минулого оновлення?

Я більшу частину спринту була у відпустці й для останнього оновлення майже не встигла попрацювати.

16. Чи створюєте Ви на дозвіллі своїх персонажів не для застосунків?

Ми із чоловіком та кількома друзями ведемо свій невеликий інді-проєкт для Steam, і у вільний час я в основному працюю над ним.

17. Що взагалі Вам більше подобається малювати – людей, тварин, пейзажі чи щось ще?

Люблю чергувати типи завдань.

18. Чи бували помилки в роботі? =)

Це неминуче. Усі ми постійно вчимося, а значить і помиляємося)

19. Чи допомагає Вам Ваша робота розвивати свої навички, вдаватися до нових умов і софту для створення контенту? Чи створюєте Ви своїх персонажів за суворими стандартами?

Так, звісно. Індустрія та технології не стоять на місці. Художник, який не бажає розвиватися і вчитися – безробітний художник)

20. Чи бували творчі кризи? Або ж як вдавалося їх уникати? І якщо так, то як Ви виходили з такого стану?

Думаю, ні. Творчість – це така сама робота, як і будь-яка інша. І в будь-якій творчості присутнє море рутини, чи то монотонні мазки пензлем художника, чи то нескінченний підбір правильних слів письменником, чи то заучування мелодії музикантом. Як правило, потрібно просто взяти себе в руки, зрозуміти, що ти не із цукру, і працювати)

Запитання для невеликого знайомства з художницею

21. Як давно займаєтеся цією діяльністю? І з чого почався Ваш творчий шлях?

Я думаю, у відповіді на найперше запитання, є доволі змістовна відповідь і на це)

22. Розкажіть трохи про себе. Чим захоплюєтеся у вільний час? Що подобається з музики, книжок, фільмів, ігор? Чи є у Вас домашня тварина?

На дозвіллі я вивчаю багато матеріалів із ґеймдизайну, сценаристики, анімації, музики. Люблю ігри в усіх їхніх проявах – і прагну робити хороші ігри)
З улюбленого: серія книг про Відьмака Анджея Сапковського, трилогія про минуле Землі Лю Цисіня, безумовно Baldur's Gate 3, Disco Elisium і Heroes of Might & Magic III.
У нас живе кішка – Сара Керріган, вона трохи божевільна, але кумедна)

22.1 Чи не могли б Ви поділитися світлиною Вашої кішки, якщо це не секретні матеріали? 😅 Просто, зазвичай, Ваші колеги діляться своїми братами меншими, хотілося б поповнити колекцію милоти 😍

Так, пошукаю що-небудь кумедне.

Гарнюня =)

23. Чи є у Вас улюблені художники й чому саме вони? І з ким би з них Ви хотіли б зустрітися особисто?

Ні, адже у творчості кожного художника можна знайти щось нове та цікаве.

24. Чи підтримують Вас рідні у Вашій справі?

Безумовно.

25. Які були емоції, коли вперше взяли в руку пензель?

Занадто давно в дитинстві, я вже не пам'ятаю)

"Швидкі запитання"

• Традиційний стиль малювання чи digital-програми?

Digital.

• Вечір за книжкою чи вечір за комп'ютерними іграми?

50/50

• Музеї чи галереї?

Скрізь цікаво)

• Класичне чи сучасне мистецтво?

І там, і там є чому повчитися.


І наостанок, які поради Ви можете дати художникам-початківцям? З чого варто почати і на що треба робити наголос?

Єдина порада – це багато працювати. Ніхто не народжується геніальним, щоб стати крутим художником, потрібно багато малювати та вчитися. Тому забуваємо про свою особливість і неповторність, перестаємо виправдовуватися вигоранням і страхом чистого аркуша й бага-а-а-ато працюємо) А наголос варто робити на те, що вам подобається. Цікаво малювати казуальну графіку? Малюємо казуалки. Любите фотобашити пейзажі? Уперед. Хочете створювати концепти? Малюємо 30 концептів)

Дякуємо Вам за відповіді та витрачений час, раді, що завітали до нас у гості! ❤