«Всё, чего я хотел достичь, стало приходить само» — Michael Dop о 17 годах диджеинга, студии дизайна и природе.
Michael DOP — художник, дизайнер, диджей и музыкальный продюсер, один из основателей арт-проекта Slowdance. В 2018 году появился авторский лайв-проект Finetune, где Михаил переплетает модулярные и классические синтезаторы, драм-машины, грув-боксы, а иногда — и собственный голос.
В 2008 появился проект Slowdance, тогда же (поправь, если не так) начинается отсчёт твоего пути диджея. Что изменилось в тебе и в среде за 17 лет?
— Да, можно сказать, что Michael DOP начался параллельно со Slowdance. Основное, что изменилось во мне за эти годы: я научился принимать себя таким, какой я есть, я расслабился, и это сильно помогло. Всё, чего я хотел достичь, стало приходить само — когда я перестал торопиться и заставлять себя всё успевать. Появилось много энергии, чтобы делать то, что действительно хочется. И вокруг оказалось много людей, с которыми интересно работать вместе.
Что касается среды — отрадно видеть, что в Москве за эти годы сформировалась настоящая культура. Раньше всё было больше вокруг хайпа: люди не до конца понимали, куда идут и зачем. Большую роль в становлении сыграли проекты Arma, Крыша мира (которая вообще стала для меня настоящей школой), Gazgolder, Солянка, Кубиков с его четвергами, Easy Changes и их минимал вечеринки, Родня, четверги в Пробке. Это были вспышки культурной активности, которые заложили фундамент.
Сейчас есть много крутых музыкантов разных возрастов, у которых реально есть чему поучиться. Появились виниловые магазины, радио и эфиры, подкасты, классные пространства и фестивали, даже кассетные лейблы! Если раньше казалось, что мы всё время смотрим в сторону запада, то теперь ощущается культурный обмен: нам тоже есть что сказать.
Какой свой релиз ты считаешь знаковым?
— Первый альбом моего лайв-проекта Finetune — «The inner space», на презентации был арт-перформанс — я рисовал картину, сложенную из 350 конвертов для пластинок, — в общей сложности это было 36кв метров, они были выложены на полу мейна в Мутаборе. Альбом получился наполовину танцевальным, наполовину слушательным. Скоро, кстати, на виниле выходит новый (ноябрь-февраль), он почти целиком слушательный — как мне кажется, эта музыка может помогать людям гармонизировать своё состояние.
Вокруг альбома сложился интересный арт-проект вместе с группой художников и перформеров. Мы работаем с нейроинтерфейсами: сканируем сигналы мозга незрячих людей и конвертируем их в генеративную графику. Этот перформанс мы уже показывали на Outline, на открытии мейна. Релиз выйдет на лейбле Дениса Казакова — Sengiley.
Из свежего также могу отметить вышедший на Yoyaku релиз «>Time_».
Ты больше любишь играть ночью или утром? Почему?
— На этот вопрос непросто ответить. Мне нравится и ночью, и утром, просто всё зависит от моего состояния. В какой-то период мне нравилось играть ночью, а в последнее время всё больше тянет к утренним часам.
Ты — художник и у тебя даже есть своя студия дизайна. Бывает, что, занимаясь визуальным творчеством ты вдохновляешься на аудиальное? А наоборот?
— Конечно! На самом деле всё именно так и происходит. Был момент, когда я думал, что нужно выбрать — музыку или визуальное творчество. Но потом я это переварил и осознал, что не хочу отрицать никакую свою сторону и буду совмещать оба направления, поэтому сейчас для меня одинаково вдохновляющие и студия FIND OUT, и Finetune, и Michael Dop, и другие мои проекты.
Во время пандемии я писал альбом, был полностью погружён в музыку — и вдруг поймал себя на том, что хочется рисовать. Одна история триггерит другую, они словно подталкивают друг друга вперёд. Это и есть тот механизм, который меня вдохновляет.
В одном интервью ты говорил, что на музыку тебя вдохновляет природа. Какой уголок Земли воодушевляет тебя больше всего?
— На самом деле их несколько. Конечно, в мире очень много красивых и сильных мест. Но если выделять главные для меня, то это, во-первых, лес рядом с моим домом (Лосиный остров со стороны г. Королёв) — место, которое меня сильно вдохновляет. Также — Крым, особенно Щёлкино и Кацивели.
Совсем недавно для меня открылся новый источник вдохновения — Южная Африка. Кейптаун и пригород Стелленбос произвели на меня огромное впечатление. Эта страна невероятно заряжает энергией.
Сколько у тебя сейчас винила? Можешь выделить любимые пластинки на данный момент?
— В какой-то момент я перестал активно собирать танцевальный винил и переключился на слушательный. Сейчас у меня около ста пластинок такой музыки — и именно эта коллекция для меня самая любимая.
Конечно, в моей коллекции есть и танцевальные пластинки (прикрепляю фотками некоторые из них!), в общей сложности пластов…где-то 500 штук.
Какое будущее ты видишь для себя и Slowdance?
— Slowdance пережил пересборку: мы перестали делать вечеринки и постепенно поняли, что сейчас хочется сосредоточиться на лейбле и серии подкастов. Возможно, со временем будут и события, но именно отказ от постоянных вечеринок освободил много энергии для других направлений. Например, именно тогда появилась студия дизайна FIND OUT и возможность сконцентрироваться на моем лайв проекте Finetune.
Команда сейчас находится в разных городах и странах, у каждого есть свои интересные проекты. Но нас объединяет одно — мы все очень вдохновлены музыкой и музыкантами вокруг. Поэтому в будущем хочется именно через лейбл развивать историю, выпускать артистов и поддерживать их творчество.
По каким закрывшимся клубам ты скучаешь?
— Нет такого, что я скучаю. Я искренне верю, что всё происходящее — временно: чем культовее место, тем очевиднее, что оно не будет существовать всегда.
Конечно, были пространства, которые сильно на меня повлияли и сформировали моё видение культуры: Крыша мира, Арма, Мутабор, Родня. Большое впечатление сейчас произвело открытие НПО Мелодия — это очень ёмкий вклад в культурную среду, такие события вдохновляют и укрепляют веру в будущее.
Но в целом всё меняется: где-то что-то классное заканчивается, а где-то новое и вдохновляющее уже поджидает за поворотом.
Какое будущее ты видишь для рейва в России?
— Если оглянуться в прошлое, становится понятно, что любые попытки предсказать будущее заканчиваются провалом. Всё это настолько непредсказуемо, что я стараюсь просто быть в моменте и максимально кайфовать от того, что есть сейчас. Как бы долго это ни продлилось — у нас есть этот момент, и по-настоящему существовать мы можем только в нём.