Пиной-рок, сингапурский хардкор и нетривиальный поп из Индонезии: музыкальная сцена Юга-Востока Азии
С XIX века практически вся Юго-Восточная Азия была колонизирована британцами и французами, что, разумеется, повлияло и на культуру региона. Так уж сложилось, что часть местной про-музыки предсказуемо развивалась под влиянием The Beatles.
С 1960-х годов был популярен pop-yeah-yeah – стиль, получивший название от битловской She Loves You! Yeah, Yeah, Yeah! Одними из пионеров южно-азиатского pop-yeah-yeah считают, например, Ахмада Джайса из Филиппин и малазийскую группу Osman and The Mods.
Сейчас же многие азиатские группы стараются подражать K-pop и J-pop группам, пытаясь отхватить и себе кусочек славы, – фишкой филиппинского бойз-бенда Alamat является то, что все участники поют на разных диалектах. Некоторые и вовсе стремятся переехать в более "популярные" страны и уже там делать карьеру (например, Ханбин, участник корейской группы TEMPEST, имеет вьетнамское происхождение).
Однако, не одной поп-музыкой местная индустрия писана, существуют в этих местах и рок-, и хип-хоп-исполнители. В тех же Филиппинах имеется пиной-рок, "отцами" которого являются Rivermaya и Asin, в Индонезии это индо-рок с Guruh Gypsy и Ariesta Birawa Group, а во Вьетнаме это, скажем, Конни Ким и Тхан Ю.
Настоящими первопроходцами филиппинского панка (и пиной-рока в целом) считается группа Wuds. Впрочем, относить их музыку только к одному жанру было бы кощунством: музыканты экспериментируют с разными стилями и инструментами. Основной пик их популярности пришелся на 1990-е годы, что неудивительно: филлипинское панк-движение, как таковое, начало формироваться ещё в 1980-х. На Филиппинах в это время гремела "желтая революция" – массовые волнения, спровоцированные экономическими проблемами в стране. Будучи идейными панками, Wuds, тем не менее, вполне терпимы к религии – они и сами-то являются адептами Кришны.
Дебютный альбом At Nakalimutan Ang Diyos ("И бог был забыт"), вышедший в 1994 году, сразу же привлек внимание любителей андеграунда. Заглавный трек повествует о том, что люди считают свободой навязанные им общественные стандарты: семью, машину, прочие материальные богатства. Те, кто отвергает такой образ жизни, получает клеймо "непатриотичного дикаря". Но почему-то все забыли, что все материальные блага на тот свет с собой не возьмешь.
Песни со второй пластинки Gera ("Война"), датированной 1996 годом, были по большей части англоязычными с филиппинским акцентом. Попавший в ротацию всех филиппинских радиостанции трек Ang Umibig Sa 'Yo ("Тот, кто тебя любил") является своеобразным посвящением воинам, павшим в боях, и тем, кто их ждал и любил.
На обложке третьего альбома Nakaupo Sa Puso ("Сидя в сердце") изображен Кришна, в заглавной композиции группа делает акцент на перкуссии, и каждая следующая песня удивляет. Например, в Ang Yaman Ng Mundo ("Богатство мира") чувствуется влияние ранней психоделии из-за тяжелого сладжевого звучания, контрастирующего с нестройным, местами надрывным вокалом Бобби.
Мелли Гослоу – индонезийская поп-певица, дочь композитора Мелки Гослоу. Помимо написания собственных песен, она известна и как продюсер и киноактриса. До начала сольной карьеры Мелли успела посотрудничать с индонезийскими композиторами Elfa Secioria и Katon Bagaskara, а также выпустить несколько пластинок для совместного с ее мужем Анто Хоэдом проекта Portrait.
Дебютный альбом Мелли увидел свет в 1999 году, назывался он достаточно незатейливо – Melly. Помимо всего прочего на пластинке присутствует совместная работа с Ари Лассо, имеющая название Jika ("Если"), которая и принесла Мелли первую популярность. Позже в 2002 году Мелли и Анто спродюсировали заглавную песню для фильма "Что случилось с любовью?", которая получила Индонезийскую музыкальную премию и награду кинофестиваля в Джакарте.
Однако не стоит забывать и о других работах Мелли. На Melly, например, затерялась совместная работа с Krisdayanti – простая и нежная любовная баллада на индонезийском языке.
В 2009 году Rolling Stone включил две песни Гослоу из альбома Portrait II (Salah и Mother) в список "150 лучших индонезийских песен всех времен".
В своём сольном творчестве Мелли часто обращается к любовной тематике. Во многих работах прослеживается мотив одиночества. Но не стоит считать ее сентиментальной барышней. Например, песня Posesif, несмотря на драйвовый гитарный саунд, является своеобразным обращением жертвы абьюза к своему мучителю.
Хардкор-группа Obstacle Upsurge – первая женская сингапурская хардкор-группа. Дебютный EP S/T девушки выпустили в августе 2017 года. Несмотря на то, что группа популярна в определённых кругах, известно о ней не так уж и много.
Необычность Obstacle Upsurge заключается не только в том, что девочки решили захватить (и захватили) довольно жёсткий, “мужской” жанр, но и в том, что некоторые из них исповедуют ислам. Малисе, основательнице и гитаристке группы, удается совмещать в себе сразу несколько социальных ролей: она ещё и мать троих детей, которые регулярно посещают ее выступления – приучаются к “тяжёленькому” с самого детства.
В S/T вошли самые популярные песни группы: Mind Abuse, Human Puzzle и, наконец, Fairy Tales, написанная Малисой для детей Сирии и Палестины. Пацифистскую позицию Obstacle Upsurge выражает не только через песни: девушки регулярно участвуют в благотворительных мероприятиях, сотрудничают с Recover и Ring Underground.