Зарождение оперы, 2 часть. Жан-Батист Люлли и Алессандро Скарлатти

Статья о зарождении оперы, 1 часть - https://teletype.in/@vivo-music/opera

Жан-Батист Люлли (1632 - 1687 гг.)

Жан-Батист Люлли – французский композитор, скрипач, дирижёр, вошёл в историю музыки как создатель французской национальной оперы.

Существует фильм "Король танцует", 2000 г. о Людовике XIV (Короле солнца) и Ж. Люлли.

Влияние Люлли на оперу:

певцы в операх впервые стали выступать без масок;
женщины начали танцевать в балете на публичной сцене (до этого женщинам было запрещено выступать на сцене, женские партии играли мужчины);
трубы и гобои впервые в истории были введены в оркестр;

Добавьте описание

Звучание гобоя https://youtu.be/ipCdJPzX1TM

Звучание трубы: https://youtu.be/f_4YJL3hRa8?t=10

увертюра приобрела форму: Grave-Allegro-Grave (т.е. медленная-быстрая-медленная части). В итальянской опере было: Allegro-Adagio-Allegro, (т.е. быстрая-медленная-быстрая части).

Увертюра - музыкальное вступление к оперному, театральному представлению.

Кроме лирических трагедий перу Люлли принадлежит большое число балетов, симфоний, трио, арий для скрипки, дивертисментов, увертюр и мотетов.

Дивертисмент - весёлые короткие концертные номера, которые исполнялись в дополнение к основному выступлению (например, в опере могли использовать во время антракта (минут 15-20), чтобы расслабить и повеселить зрителей).

Моте́т — вокальное многоголосное произведение, один из центральных жанров в музыке западноевропейского Средневековья и Возрождения.

Музыка Ж. Люлли

Алеманда из спектакля "Танцы короля" - https://youtu.be/gCsOBVxdix4

Менуэт из спектакля "Танцы короля" - https://youtu.be/sZ4AM0ayFBA

Для дирижирования Жан-Батист Люлли использовал большую трость и отстукивал ею ритм. Это привело к несчастному случаю - он промахнулся и проткнул себе ногу, в результате чего развилась гангрена, и композитор умер спустя два месяца. (В одном источнике было сказано, что Люлли отказался лечиться, так как переживал, что больше не сможет участвовать в танцевальных постановках перед королём).

Марш для турецкой церемонии из балета «Мещанин во дворянстве» https://youtu.be/EWrk7ll25D4

Алессандро Скарлатти (1660-1725 гг.)

(Не путайте с его сыном Доменико Скарлатти (1685-1757 гг.), который тоже был композитором.)

Алессандро Скарлатти — итальянский композитор эпохи барокко. Считается основателем Неаполитанской оперной школы.

Неаполита́нское короле́вство — государство в Южной Италии в XII—XIX веках.

Добавьте описание

Алессандро Скарлатти :

сочинил около 125 опер, свыше 600 кантат, не менее 200 месс, множество ораторий, мотетов, мадригалов, оркестровых и других произведений;
являлся составителем методического пособия для обучения игре по цифрованному басу;
создал в своем творчестве тип оперы-seria, который в дальнейшем стал эталоном для композиторов.

Оперы-сериа – оперы серьёзного характера на исторические или мифические темы.

Оперы-буффа– оперы комедийного шуточного характера (появились в Венеции).

Он опирался на традиции венецианской оперы, римской и флорентийской музыкальных школ, обобщив главные тенденции итальянского оперного искусства рубежа XVII-XVIII вв. (В прошлой статье как раз говорилось, что жанр оперы в первую очередь стал развиваться в городах Италии: Флоренция, Рим, Венеция)

Однако масштаб дарования композитора был отнюдь не равен его популярности в Италии.

«...Жизнь его была намного более трудной, чем это представляется... Ему приходилось писать, чтобы зарабатывать свой хлеб, в эпоху, когда вкус публики становился все более легкомысленным и когда другие, более ловкие или менее совестливые композиторы лучше умели добиться ее любви...»

(Роме́н Ролла́н (1866-1944 гг.)— французский писатель и общественный деятель, драматург, учёный-музыковед.)

В 1686 году в опере «От зла — добро» он окончательно утверждает форму «итальянской увертюры»: быстро-медленно быстро, и трехчастную форму арии. Его лучшие оперы этого периода - «Розаура» и «Пирр и Деметрий».

Опера «Сад Розы», Ария «Надежда» (Пока я нежусь в сладостной дрёме). Можно услышать 3 части (показ темы, средняя часть, повтор темы) - https://youtu.be/tCedt3s247Q

Где-то с 1697 года и далее оперы Скарлатти начинают звучать более традиционно, но композитор вносит важные изменения в оркестровку, часто используя гобои и трубы.

(Обращаю внимание, как два факта про увертюру и использование гобоев и труб перекликаются с тем, что Жан-Батист Люлли впервые стал использовать эти приёмы. Алессандро Скарлатти это подхватил).

Музыка А. Скарлатти

Оратория «Il Giardino di Rose», (розарий), 1707 г. Отрывки.

Обратить внимание на 5.43 минуте на интересный инструмент, который передавал завихрения - https://youtu.be/sgzECwve2ok

«Испанские фолии» -https://youtu.be/DQqQcjwb9MU

ФОЛИЯ (португальское folia, буквально - шумное веселье), в 15 - 16 вв. португальский народный танец и песня. С конца 16 в. в странах Европы танец 3-дольного размера, близкий сарабанде.