July 17, 2020

Проблема производства материала

Производство чего-то интересного, что субъективно, написание картин, стихов, музыки, текстов, чего угодно требует времени и усилий вашего воображения, ладно, не всегда этого, в основном, скажем так. Однако всегда хочется сделать что-то необычное, чем-то попытаться удивить и завлечь, сделать так, чтобы зрителю/читателю стало любопытно наблюдать. И вот тут всё упирается в дурацкие ожидания, которые только создают трещину. От вас неизменно (почти) ждут бОльшего, неважно, можете ли вы оправдать эти ожидания, неважно, насколько они завышенные и невыполнимые. Это просто большое давление со стороны всех, которое мешает делать то, что человек делал бы при обычном раскладе.

Вот эта обязанность: «напишите эссе к следующему уроку», а у вас и без того дофига дел, которые нужно выполнить, но кого это волнует. Мало того, что это убивает какой-либо творческий потенциал, так ещё и рождает сильное нежелание писать эссе, которое проверят, скорее всего, не так, потому что это будет не проверка написанного, а субъективное отношение к личности того, кто писал ту или иную работу. Поэтому если говорить об обязательстве выполнить что-то ко времени, то тут есть две стороны. Первая – эта та работа, которая не требует творческого потенциала, то есть то, что точно не направлено на использование креативности, воображения и т. п.

Вторая сторона уже гораздо интереснее. Это творческая работа, которая предполагает критическое мышление в какой-либо его форме, потому что без него нельзя сделать что-то минимально стоящего (не материально, а духовно). Ведь творческое мышление подразумевает уникальность результата. НО, оказывается, нет ничего оригинального, что, скорее, грустно.

Библия: «… нет ничего нового под солнцем» (Экклезиаст 1:9).
Photo by Marvin Meyer on Unsplash

Однако эта интересная сторона даёт больше затруднений. Ведь нельзя исключать и ещё одной проблемы. Творческий кризис – состояние, в котором тебе не хочется и не можется или хочется, но не можется. На самом деле, переживать подобное достаточно тяжко и сложно, потому что есть какие-либо рамки, в которые ты должен укладываться. А что насчёт рамок не внешних, а ваших, внутренних, которые не дают вам покоя сидеть, лежать и ничего не делать, то это «не в вашей власти», вы просто не можете. (На самом деле, Остин Клеон так не считает, ну, а я не он и считаю, что подобные случаи бывают, хотя, может, я и оправдываюсь).

Марсель Дюшан: «Я не верю в творчество. Я верю в творцов»*

На мой взгляд, это самая важная часть. Плевать, что вы там думаете об искусстве 20-го века, может, вам, как и мне, жутко не нравится советская архитектура, которую я нахожу давящей, чересчур массивной и угнетающей. Тут всё зависит от людей, которые это создают. Ведь кто-то делает что-то совершенно новое, ну хорошо, что-то давно забытое. Но именно так появляются новые стили или возрождаются старые в искусстве моде, везде.

Художник – коллекционер. Только заметьте, что коллекционирует он не всё подряд. Художники собирают разборчиво. Лишь то, что по-настоящему любят.*

Но просто сесть и написать нельзя, если писать тебе нечего или не о чем. Нужно ли заставлять себя и делать через силу? Не знаю. Пусть каждый ответит на этот вопрос сам. Тут [в контексте "заставить себя"] можно углубиться в тему свободы воли, о чём писал мой коллега, но эта тема для отдельного поста, если когда-нибудь кто-то из нас напишет об этом.

Только вот мы стремимся писать то, что нам самим было бы интересно читать. Не ждите от нас великих свершений и открытий, в жизни мы «добились», или добились, это как вы считаете, пока малого. Но с чего-то надо начинать. Делаем то, что делаем, и то, как делаем.

… произведение искусства характеризуется не только тем, что мы в него вложили, но и тем, что оставили за скобками*

Вау, какие глубокие мысли. Да, но, как оказалось, к этому нужно прийти. Не нужно стараться дать всё и сразу: материалы, мысли. Не делитесь со многими многим, делитесь с близкими.

Photo by Markus Spiske on Unsplash

У человека есть два варианта: либо производить что-то, либо не производить. Мы выбрали быть не просто потребителями, а ещё и пробовать производить. Мой коллега говорит: «Если я не могу соединиться с природой (по Фромму), если я как человек уже оторван и обладаю самосознанием, которое лишь усугубляет моё положение, то лучше стремиться к тому, чтобы создать вокруг себя такую «природу», с которой ты соединишься: люди, мнения, объекты, погоду и т. д. Всё это можно сделать, только если ты являешься активным деятелем той природы, с которой ты можешь соединиться».

Всё сложно, но мы стараемся.


* Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения / Остин Клеон; пер. с англ. С. Филина. – 5-е изд. – М. : Манн, Иванов и Фербер, 2017. – 176 с.


Обложка взята из кадров романтической драмы с элементами фантастики, снятой Мишелем Гондри по сценарию Чарли Кауфмана «Вечное сияние чистого разума».