любимые отечественные альбомы' 25
Все по классике: ссылки на вирши вшиты в заголовки, никакого ранжирования нет. Единственное исключение — альбом «SIMBA». Переворачиваю пирамиду The Flow, и с уверенностью ставлю Кизару на положенное ему место — ПЕРВОЕ место.
1. kizaru — «SIMBA»
«I HAVE NO PRIME. I WILL EVOLVE UNTIL I DIE»
ПРО НЕЗАМЕЧЕННОСТЬ ФЕНОМЕНАЛЬНОГО АЛЬБОМА КИЗАРУ ХОЧЕТСЯ СПРОСИТЬ ЕГО ЖЕ СТРОЧКОЙ: «БЕЛЫЙ ТЯ НЕ ВАЙБИТ, ЧО НЕ ТАК С ТОБОЙ?!». БЕЛЫЕ, НУ РЕАЛЬНО, ЧТО С ВАМИ? КАК БУДТО НИКТО НЕ ВЫКУПИЛ, А ВЕДЬ ЭТО — ПО ЗВУКУ И СОДЕРЖАНИЮ — ПРАЙМ ОЛЕГА.
ХОТЯ НЕТ, НЕ ПРАЙМ. КИЗАРУ ЖЕ ОТМЕНИЛ КОНЦЕПЦИЮ ПРАЙМА — И ПОПАЛ В САМУЮ СУТЬ СВОЕГО ТВОРЧЕСКОГО МЕТОДА. МЫ ПРИВЫКЛИ УЖЕ, ЧТО ОЛЕГ — ПСИХОПАТ-ЛУНАТИК, КОТОРЫЙ В СВОИХ ЭКСПЕРИМЕНТАХ НАСТОЛЬКО ПРЕИСПОЛНЕНО-РАДИКАЛЕН, ЧТО 80% ЕГО ТРЕКОВ ЗВУЧИТ КАК НЕВНЯТНАЯ ЕБАНИНА, НО! «SIMBA» — НОВОЕ ОТКРЫТИЕ ТРЭП-ЛАБОРАТОРИИ, НОВАЯ СТУПЕНЬ ЭВОЛЮЦИИ.
ВПЕРВЫЕ КИЗАРУ ТАК ТОЧНО И ИСКРЕННЕ ПРИЗНАЕТ СВОЕ ЕСТЕСТВО И МЕСТО В ИНДУСТРИИ СТРОЧКОЙ: «И Я ПЕРВЫЙ, КТО, БЛЯ, ПРОТОПТАЛ ДОРОГУ В НАРНИЮ», И — ВДОГОНКУ-ВДОБИВКУ — РЕКЛАМНЫМ, БЛЯ, ТРЕКОМ РП-СЕРВЕРА (НЕ СУЩЕСТВУЕТ БОЛЕЕ ПОДХОДЯЩЕГО РЕПЕРА ДЛЯ РЕКЛАМЫ ГТА); ВПЕРВЫЕ НАСТОЛЬКО НЕОЖИДАННО ЧИСТ И ПАЦАНСКИ-РОМАНТИЧЕН: «Я ЖДАЛ ТАК ДОЛГО, ПОКА УЙДУТ ЕЕ ДРУЗЬЯ — МЫ ОСТАНЕМСЯ ВДВОЕМ / ПРОСТО ХОТЕЛ ПОКАЗАТЬ ОТКУДА Я, ПРОСТО ХОТЕЛ ПОКАЗАТЬ РАЙОН»; К ТОМУ ЖЕ НА «SIMBA» ЛЕЖИТ ГЕНИАЛЬНЫЙ ОДНОИМЕННЫЙ ХИТ; И — ГЛАВНОЕ! — ЭТО АБСОЛЮТНО АНТИМЕЙНСТРИМНЫЙ АЛЬБОМ, АЛЬБОМ-ВЫЗОВ, АЛЬБОМ-ПОЩЕЧИНА-ОБЩЕСТВЕННОМУ-ВКУСУ.
СУПРОТИВ МНОГИМ ЗАПИСЯМ ОЛЕГА, СЛУШАТЬ КОТОРЫЕ РЕКОМЕНДУЕТСЯ ОЧЕНЬ ОСТОРОЖНО, ДОЗИРОВАННО, РЕЗКО И НАВСЕГДА ВЫРЫВАЯ БРИЛЛИАНТЫ ИЗ КОШМАРА ОСТАЛЬНОГО СОДЕРЖАНИЯ, «SIMBA» РАБОТАЕТ КАК АЛЬБОМ. ЦЕЛИКОМ, БЕЗ ОСТАТКА.
Я ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПЕРЕОСМЫСЛИТЬ КИЗАРУ И ДАТЬ ВАМ ШАНС ПОДШАРИТЬ СЕЙЧАС, ПОКА ОСТАЛЬНЫЕ В СВОИХ ИТОГАХ ПИШУТ НЕСТРОЙНОЕ «ХАСКИ».
дж хвост — «Партизан»
Славно все-таки, что придумали формат подведения итогов года. Можно без обиняков написать о том, что вывалилось из текста.
«Партизан» — сплошное сверхусилие.
Во-первых, потому Дима отрекается от хип-хопа, как единственной актуальной формы высказывания, мышления, существования. Это крайне сложная творческая задача — взять и отказаться от лучшей версии себя. Хаски ведь всегда был невероятно крут в первую очередь как репер. И пускай он пытался ерзать и открещиваться от всего — в рыночном смысле — реперского, его лучшие песни — это реп-песни. Однако лай и вой диджей хвоста на «Партизане» делит этот положняк на ноль, придумывая мелодичного, танцевального, Песенного Хаски без флера экспериментов и поисков (как на мазафака-триптихе).
Во-вторых, потому что Дима отрекается от войны, как единственной актуальной формы высказывания, мышления, существования. И это главное откровение как для альбома, написанного на войне. Хаски ведь всегда был террористом-смертником и мясником, ему как никому другому шел этот пафос. Но хвосту такая поэтика неблизка, поэтому «абстрактность» войны внутри «Партизана» оказывается антивоенным высказыванием.
урал гайсин — «саундклауд пак»
Порез на Собаке — «Предъявы Сверху»
Саша Ситников и Оля Чернявских всегда смотрят туда, куда не смотрит никто, — наверх. По сторонам раскинуты тиктоки и рилсы, репчик, а еще некие душераздирающие тренды на ностальгию, клубный движ, стилизацию, изначально сфальсифицированные и предсказуемые, продиктованные голой эстетикой, лишенные субъектности. Невозможно доверять этому музлу; музлу из серии «вечеринка в стиле», — оно таит в себе «Какой-то базовый облом». Ходят на такие вечеринки только потому, что это удобно и безопасно, потому что с них всегда можно вернуться домой, заснуть и проснуться тем же самым человеком.
У Пореза вечеринка может быть только в одного, в кабине лифта, где песня пустоты, страха и мелочности человеческой «висит на ебучем тросе», — и взъебывает так, что и дома больше никакого помнить не хочешь, и себя привычного, а только остаться нигде-никем.
Но если и появляются «игровые» референсы, то сразу же путаются в ситниковских сюжетах, а не остаются на уровне дутого тэга. «Просто Улыбка» —смачная ракамакафонщина, перелопаченная до неузнаваемости и аудиально, и тематически. Это моя любимая «Предъява», наравне с «Полупесней», которая драматургически выстроена как разрывающая своей сентиментальной недосказанностью сцена из советского кино про расставание на вокзале в антураже липких хлопьев снега, которые застревают в волосах отсутствующей героини, пока рядом топчется унылая тень забывшего возлюбленного. Поезд скоро приедет, и полумрак съест страхи обоих, но лишь наполовину. «И ни туда, ни сюда».
Вообще камерность и театральность группы, чем проще и понятнее песня, тем сильнее раскрывается. В чертовщине и угаре инструментальных шифров Позиций можно запросто потеряться (или раствориться), а вот Порезу достаточно одной интрухи — и вся мизансцена перед глазами. И оторваться от этого представления уже невозможно.
Kedr Livanskiy — «Myrtus Myth»
На «Myrtus Myth» очень много моментов прикосновения к небу, разговоров с небом. Слушаю Яну уже лет восемь и чувствую, как она преисполняется от альбома к альбому. Именно что преисполняется, другого слова подобрать не могу. «Myrtus Myth» — это скорее не какой-то там качественный рост, а внутренняя тропинка к своему звуку и своему голосу, который может быть уже не столь понятен и популярен, как прежде, но наделяет музыку волшебством и силой независимости.
Для меня это вообще особенный альбом. Так вышло, что весной я снимал квартиру у родителей Яны, бродил по ж/д путям возле дома, сидел на досках, курил сигареты и провожал поезда под вышедший тогда «Myrtus Myth», — и эти песни подарили мне очень много прикосновений к небу, разговоров с небом. Они подарили мне мечту, которая стала явью, — и я уехал из этой квартиры.
Metox — «Лойко Зобар»
Все еще с отрывом лучший репер России.
«Пишущая машина» — как доказательство вышесказанного, ну а «Вальс Вольнодумия» — просто самый пиздатый реп-ту-реп года, ебка уровня первого куплета «Рабских лекций» Скрипа, могу репитить до бесконечности.
Я так и не решился писать большой текст про этот альбом, потому что немного испугался и своей идеи, и объема, и в каком-то смысле ответственности, что ли. Мой проеб, но я обязательно исправлюсь в следующем году, ждите.
Жарок — «Энвайронментал»
У меня есть подруга, Варвара, она открыла мне Жарка. Мы с ней шли по ночному Питеру с колонкой и ставили всякое. Это была вроде бы обычная прогулка с тусы до дома, превратившаяся в абсолютно волшебный трип-момент, когда «можно». «Можно» означает: отчего-то хорошо настолько, что включаешь самое сокровенное. Там был и Жарок, и Аквариум, и Творожное озеро, и много чего еще. И тогда Варя светилась внутренним светом, потому что любит эту музыку настолько, что не позволяет себе слушать ее часто. Я ее прекрасно понимал, потому что есть вещи настолько хрупкие и про тебя, что их нельзя транжирить. Тонкие настройки могут сбиться, связь — затереться, и магия узнавания, диалога с собой, пропадет. Но тогда еще не знал, что так будет и у меня с Жарком.
Жарок — самая важная в моей жизни музыка уже как несколько лет. И вот это ощущение прикосновения к чему-то очень странному, страшному, прекрасному, необъятному, чистому, и главное, своему, не позволяет ни упиваться альбомом, ни описывать ощущения. Поэтому я слушаю «Энвайронментал» очень бережно, стараясь не расплескивать чисто ради удовольствия; поэтому и единственное, что я бы смог написать, примерно: ребята, знаете, я начинаю плакать на песне «Святой источник Still» — и не заканчиваю до последней (ну и еще секунд сорок по инерции шмыгаю носом).
Других слов у меня пока не нашлось. Наверное, просто потому, что альбом не вмещается в слова, и я не умею рассказывать про такое; а может, просто боюсь объяснить себе и тем самым расколдовывать эту музыку.
madk1d — «sexyswag»
Эйдос саундклауда. Такое пишется один раз и навсегда. Вышел в этом году, но уже — памятник.
Тумба-Юмба — «Приставание в стиле Тумба-Юмбы»
В этом году я начал двигаться как менеджер рок-группы. Времени нихуя нет, невероятных успехов — тоже, но навыступались мы нарядно. А еще выпустили дебютник, который валялся несколько лет без дела и без толкового мастеринга. Как трушные бойцы андерграунда, решили забить хуй на все и пульнуть альбом в живом, полудемочном, полуобморочном, полустудийном формате — и только выиграли от этого.
Обычно лоуфайная музыка манипулирует временем, но остается предметом своей эпохи, а у нас — абсолютно случайно — вышло преодолеть линейность, уничтожить любую связь с актуальной реальностью и стать артефактом, романтическим мифом «о таинственной советской группе, которая записала когда-то альбом, нигде не выпустила, и вот его нашли и оцифровали». Я даже по угару иногда таким текстом сопровождал питч альбома в паблики: рандомно выбрал 1986, как год записи, и после публикации люди бывало реально не понимали, наебывают их или нет.
Но дело, конечно, не в мистификациях и промо-фокусах, а в том, что «Приставание в стиле Тумба-Юмба» действительно совсем неформатная, выцвевшая, наивная, аутсайдерская запись, в которой куча странных идей, сложных структурных приколов и аранжировок, угаров и лирических находок. Мое любимое:
«Все строчки тупые
Потому што проходят мимо тебя
Не могу понять твоего письма
С первых классов ты пишешь цветами
И я различаю буквально два
И я различаю буквально два
Когда я с тобой
И когда без тебя»
Вживую мы звучим еще пиздаче, чем в записи. Приходите на концерты в следующем году.
полья, собакой сдохъ — серия «СС.П»
Совсем недавно побывал на концерте и убедился, что полья и собакой пока вообще не Артисты, а бестелесные духи, проводники стиля, оторванные чуваки с оторванной музыкой, которые сами не понимают как у них вообще все это получается. В лайве хорошо слышно-видно, насколько им сложно репрезентовать себя и свой звук, — но тем невесомо-круче работают альбомы в записи.
Соприкосновение с творческой девственностью и прущим из всех щелей наивом несет в себе такую.. первобытную витальность и откровение, будто на твоих глазах из духа музыки рождается трагедия — и красота момента в том, что каждый следующий шаг может привести их как в бездну успеха, так и в бездну тотального разложения (и одно не противоречит другому).
cupsize — «в моих легких выросли цветы»
У меня был жесткий капсайз-трип в этому году. Послушал всю его дискографию (даже сайд-проект с демками — там играют каверы на Цоя и посылают нахуй Кирилла Бледного). И вот насколько вся его музыка до «в моих легких выросли цветы» была прямолинейной и пошлой долбежкой, от которой болит башня, настолько же этот альбом все перевернул.
Я по уши влюбился во вторую половину релиза. Она звучит как выход на свободу из тюрьмы ПМ-кора. Особенно нравятся тминовские «самокрутки» и стрыкаловское «улыбнись».
бездомный — «хочу не хочу»
Впервые включить новый альбом бездомного — как вернуться домой. И увидеть человека, который сидит и ковыряется в себе и старых сэмплах, тепля ту простоту и чистоту поэтики аутсайда, которой лишен реп вокруг.
А реп вокруг — он же как странная форма бизнес-литературы, как сплошное «хочу хочу хочу хочу, не хочу, хочу, хочу, хочу, не хочу», — такой сгусток аффирмаций блуждающего ума, стремлений и желаний приобрести. бездомный же — певец потери, существующий вне индустриального Климата. Он склоняет голову в рассказах о себе, как о коптителе неба, запечатлевая повседневность и себя в этой повседневности где-то между сбитнем и сигма боем, соулом 60х и (не)ироничной ватностью.
кот курит — «личный штат аризона»
«это вот когда ты шел куда-то, скажем, по своим делам, а потом повернул голову в сторону и там оказалось намного интересней и уже не ясна цель первоначального маршрута..»
СОЮЗ — «KROK»
В год, когда я только и делал что слушал РУССКИЙ РЕП, поговорить с такой музыкой было спасительной необходимостью. Нет ничего более очищающего, чем заебавшись от хх-нарративов и контекстов, вспомнить, что есть люди, которые говорят на другом языке.
ежемесячные — «Короли Абстракта VI»
Я не кончал на футболку ежемесячные. Это просто мыло.
темный принц — «мрачные треды»
ТЕМНЫЙ ПРИНЦ🕊НАШ МАЛЬЧИК🥰СПАСИБО ЧТО ТЫ ЕСТЬ🇷🇺
Есть очень простая и одновременная самая сложная формула пиздатого релиза: написать пачку безотказно работающих песен, засунуть под обложку и придумать название. Все.
Меня дико торкает от осознания, что темный принц с такой легкостью меняет регистр — от постинтернет-репа до лиричной и мягкой баллады про девчонку, в которой столько угара, нежности и мелодизма, как будто он всю жизнь играет гитарный музон и поет такие Песни. Вот чувствуется в нем потенциальное Величие. На других смотришь и сомневаешься: один опопсеет, второй сторчится, третий навсегда останется бойцом андера, а принц может раздать реального джазиса.
Мечтаю: наш мальчик выпускает дохуя сильнейших коммерческих релизов, получает заслуженные 90, зарабатывает денег до конца жизни, а потом полноценно уходит в линдоеровщину.
Тальник — «Любовь и сладкие духи прохожих»
Как по мне, лучший альбом The Weeknd — «Dawn FM». Потому что до этого Абель всегда прикидывался «восьмидесятником», а на «Dawn FM» действительно им стал.
На альбоме Тальника тоже есть песни, которые уже не про эстетику пропола грядок и подметания пыли, а про проникновение во время, в чужой опыт. Одно дело — сыграть, совсем другое — как-то прожить и пропеть то, чем являешься лишь отчасти, оставив злободневности только грузный басок.
Gruppa Skryptonite — «04:00 p.m.»
Шел через несколько СНТ в каких-то ебенях в полной темноте и слушал «04:00 p.m.» с ощущениями, что любой следующий поворот заберет меня в густоту этой музыки. Но поворотов не было — все напрямки. Дойдя до конечного пункта, я понял, насколько крутой был саундтрек и антураж, и насколько скучной при этом оказалась дорога — не заблудиться, не попасть в историю, не увидеть чего-то волшебного.. Скриптониту такое тоже давно наскучило, поэтому он делает песни, в которых только повороты и нет никакой конечной точки.
Katya Rainnezy — «Звуки хрупкости льда»
У Кати всего два альбома — и оба гениальные. Она пишет детские стишки и нашептывает строчки как в считалочках, иногда — как в чудесных сказках.
