Black Sabbath - Black Sabbath
Black Sabbath - дебютный студийный альбом английской хэви-метал группы Black Sabbath, выпущенный 13 февраля 1970 года лейблом Vertigo Records в Соединенном Королевстве и 1 июня 1970 года лейблом Warner Bros. Records в Соединенных Штатах. Альбом широко рассматривается как первый настоящий хэви-метал альбом, а вступительный трек "Black Sabbath" упоминается как первая песня в стиле дум-метал.
По словам гитариста и члена-основателя Black Sabbath Тони Айомми, дебютный альбом группы был записан за одну двенадцатичасовую сессию 16 октября 1969 года. Айомми сказал: "Мы просто пошли в студию и сделали это за день, мы сыграли наш концертный сет, и на этом все. На самом деле нам показалось, что целый день - это довольно долго, а на следующий день мы отправились играть за 20 фунтов стерлингов в Швейцарию". Помимо звуковых эффектов колоколов, грома и дождя, добавленных к началу вступительного трека, и двухдорожечных гитарных соло на "N.I.B." и "Sleeping Village", в альбом практически не было добавлено наложений. Айомми вспоминает запись вживую: "Мы подумали: "У нас есть на это два дня, и один из дней - сведение". Поэтому мы сыграли вживую. Оззи пел в то же время, мы просто посадили его в отдельную кабинку и поехали. У нас никогда не было второго тиража большей части материала".
Ключом к новому звучанию группы на альбоме стал отличительный стиль игры Айомми, который он выработал после несчастного случая на заводе по производству листового металла, где он работал в возрасте 17 лет, в результате которого были оторваны кончики средних пальцев его раздраженной руки. Айомми смастерил пару накладных пальцев, используя пластик от бутылки из-под средства для мытья посуды, и настроил струны на своей гитаре так, чтобы ему было легче сгибать струны, создавая массивный, тяжелый звук. "Я бы сыграл кучу аккордов, и мне пришлось бы играть квинты, потому что я не мог играть четвертые из-за своих пальцев", - объяснил Айомми Филу Александеру в Mojo в 2013 году. "Это помогло мне развить свой стиль игры, сгибая струны и ударяя по открытой струне одновременно, просто чтобы сделать звук более диким". В той же статье басист Гизер Батлер добавил: "Тогда предполагалось, что басист будет исполнять все эти мелодичные партии, но я не знал, как это делать, потому что я был гитаристом, поэтому все, что я делал, это следовал риффу Тони. Это сделало звук более тяжелым."
Айомми начал записывать альбом с белой Fender Stratocaster, своей любимой гитарой в то время, но неисправный звукосниматель вынудил его закончить запись с Gibson SG, гитарой, которую он недавно приобрел в качестве запасной, но на которой "никогда по-настоящему не играл". SG была моделью для правшей, в которую левша Айомми играл вверх ногами. Вскоре после записи альбома он встретил гитариста-правшу, который играл на SG левой рукой вверх ногами, и они договорились поменяться гитарами; это SG, который Айомми модифицировал и позже "выпустил на пастбище" в Hard Rock Cafe.
Вокалист Black Sabbath Оззи Осборн всегда с теплотой отзывался о записи дебютного альбома группы, заявив в своей автобиографии I Am Ozzy: "Как только мы закончили, мы потратили пару часов на повторную запись гитары и вокала, и на этом все. Сделано. Мы были в пабе как раз вовремя, чтобы сделать последние заказы. В общей сложности это не могло занять больше двенадцати часов. На мой взгляд, именно так и должны создаваться альбомы". Барабанщик Билл Уорд соглашается, рассказывая Guitar World в 2001 году: "Я думаю, что первый альбом просто невероятен. Он наивен, и в нем есть абсолютное чувство единства – он никоим образом не надуман, ни в какой форме. Мы были недостаточно взрослыми, чтобы быть умными. Мне нравится все это, включая ошибки!" В интервью для серии классических альбомов в 2010 году Батлер добавил: "Это было буквально вживую в студии. Я имею в виду (продюсера) Роджера Бейна, я думаю, он гений, раз сумел завоевать группу за такое короткое время". В своей автобиографии Iron Man: My Journey Through Heaven & Hell с Black Sabbath Айомми преуменьшает роль продюсера, настаивая: "Мы не выбирали работу с Роджером Бейном, он был выбран для нас... С ним было приятно общаться, но на самом деле мы не получили от него много советов. Возможно, он предложил пару вещей, но песни уже были достаточно структурированы и отсортированы".
После релиза автор The Boston Globe описал музыку Black Sabbath как "жесткий блюз-рок". Оглядываясь назад, Стив Хьюи из AllMusic считает, что Black Sabbath знаменует собой "рождение хэви-метала, каким мы его знаем сейчас". По его мнению, альбом "выходит за рамки своих явных корней в блюз-роке и психоделии, чтобы стать чем-то большим". Он объясняет его "звуковое уродство" отражением "мрачного индустриального кошмара" родного города группы, Бирмингема, Англия. Хьюи отмечает намеки первой стороны на темы, характерные для хэви-метала, включая зло, язычество и оккультизм, "отфильтрованные через фильмы ужасов и произведения Дж. Р. Р. Толкина, Х. П. Лавкрафта и Денниса Уитли". Он характеризует вторую сторону как "отданную свободному блюз-роковому джеммингу научился благодаря английской рок-группе Cream.
По мнению автора и бывшего редактора журнала Metal Maniacs Джеффа Вагнера, Black Sabbath является "общепринятой отправной точкой", когда хэви-метал "стал отличаться от рок-н-ролла". По его мнению, альбом представлял собой переход от блюз-рока к "чему-то более уродливому", и что это звучание "обрело более глубокую серьезность благодаря скорбному пению и зловещему ритмическому пульсу". Согласно журналу Rolling Stone, "альбом, который, возможно, изобрел хэви-метал, был построен на громоподобном блюз-роке". Майк Стагно из Sputnikmusic отмечает, что Black Sabbath объединили элементы рока, джаза и блюза с тяжелыми искажениями, создав один из самых влиятельных альбомов в истории хэви-метала. Оглядываясь назад, Black Sabbath хвалят как, возможно, первый настоящий альбом в стиле хэви-метал. Он также считается первой записью в жанре стоунер-рока. Рассматривая более широкую перспективу, Пит Проун из Vintage Guitar говорит: "Дебютный альбом Black Sabbath 1970 года стал переломным моментом в тяжелом роке, но он был частью более широкой тенденции артистов, продюсеров и инженеров, которые уже двигались к звучанию, которое мы сейчас называем хард-роком и хэви-металом."
Музыка и тексты Black Sabbath были довольно мрачными для того времени. Вступительный трек почти полностью основан на тритоновом интервале, сыгранном в медленном темпе на электрогитаре. В документальном фильме Classic Albums 2010 года о создании второго альбома группы Paranoid басист Гизер Батлер утверждает, что рифф был вдохновлен "Mars, the Bringer of War", песней Густава Холста "The Planets". Айомми немного переосмыслил рифф и изменил направление группы. Уорд рассказал Classic Albums: "Когда Оз спел "Что это такое, что стоит передо мной?", все стало совершенно по-другому...теперь это была другая лирика, это было другое ощущение. Я играл на барабанах в такт словам". Текст песни касается "фигуры в черном", которую, как утверждает Гизер Батлер, он увидел после пробуждения от кошмара. В примечаниях к концертному альбому группы Reunion 1998 года басист вспоминает:
Я был воспитан католиком, поэтому я полностью верил в дьявола. Я начал читать еженедельный журнал "Человек, миф и магия", в котором было все о сатане и прочем. Это и книги Алистера Кроули и Денниса Уитли, особенно "Дьявол выходит"... Я переехал в эту квартиру, которую выкрасил в черный цвет с перевернутыми крестами повсюду. Оззи подарил мне книгу о магии 16-го века, которую он откуда-то украл. Я положил ее в шкаф для проветривания, потому что не был в ней уверен. Позже той ночью я проснулась и увидела эту черную тень в изножье кровати. Это было ужасное присутствие, которое напугало меня до смерти! Я побежала к шкафу для проветривания, чтобы выбросить книгу, но книга исчезла. После этого я отказалась от всего этого барахла. Это напугало меня до усрачки.
Аналогичным образом, текст песни "N.I.B." написан с точки зрения Люцифера, который влюбляется в человеческую женщину и, по словам автора текстов Батлера, "становится лучшим человеком". Вопреки распространенному мнению, название этой песни не является аббревиатурой от "Nativity in Black"; согласно автобиографии Осборна, это просто отсылка к заостренной козлиной бородке барабанщика Билла Уорда в то время, которая имела форму пера авторучки. Тексты двух других песен на альбоме были написаны об историях на мифологические темы. "За стеной сна" - отсылка к рассказу Г. П. Лавкрафта "За стеной сна", в то время как "Волшебник" был вдохновлен персонажем Гэндальфа из "Хоббита" и "Властелина колец". Последний включает игру Осборна на губной гармошке. Группа также записала кавер на "Evil Woman", песню, которая стала американским хитом для группы Crow. В своей автобиографии Айомми признает, что группа неохотно согласилась записать эту песню по просьбе своего менеджера Джима Симпсона, который настаивал на том, чтобы они записали что-нибудь коммерческое.
Фотография для обложки была сделана на водяной мельнице Мейплдерхэм, расположенной на реке Темза в Оксфордшире, Англия, фотографом Китом Стюартом Макмилланом (известен как Киф), который отвечал за общий дизайн. Перед водяной мельницей стоит фигура, одетая в черный плащ, изображенная моделью Луизой Ливингстон, личность которой не была широко известна до 2020 года. "Я уверена (Макмиллан) сказал, что это было для Black Sabbath, но я не знаю, значило ли это что-нибудь для меня в то время. то время", - вспоминал Ливингстон, добавляя, что во время съемок было "очень холодно". "Мне пришлось встать около 4 часов утра. Кит носился с сухим льдом, бросая его в воду. Казалось, что это работает не очень хорошо, поэтому в итоге он воспользовался дымовой машиной", - рассказала модель.
По словам Макмиллана, на Ливингстоне ничего не было надето под черным плащом, и были проведены некоторые эксперименты с использованием "немного более рискованных" фотографий, сделанных во время сеанса. "Мы решили, что ничего из этого не сработало", - сказал Макмиллан. "Любая сексуальность отвлекала от мрачного настроения. Но она была потрясающей моделью. У нее было удивительное мужество и понимание того, что я пытался сделать.
На внутренней стороне конверта оригинального выпуска был изображен перевернутый крест, содержащий стихотворение, написанное Роджером Брауном, ассистентом Макмиллана по фотографии. Сообщается, что группа была расстроена, когда обнаружила это, поскольку это подпитывало обвинения в том, что они были сатанистами или оккультистами; однако в мемуарах Осборна он говорит, что, насколько ему известно, никто не был расстроен включением. Воспоминания Айомми несколько отличаются: "Внезапно на наших концертах появились все эти сумасшедшие люди", - сказал он журналу Mojo в 2013 году. "Я думаю, Алекс Сандерс (верховный жрец викканской религии) однажды появился на концерте. На самом деле все это было довольно странно." В аннотации к альбому воссоединения 1998 года говорится: "Без ведома группы Black Sabbath был выпущен в США с вечеринки, на которой председательствовал глава Церкви сатаны Антон Лавей... Внезапно Sabbath стали правой рукой сатаны".
За годы, прошедшие с тех пор, как была сделана культовая фотография для обложки, Ливингстон выпустил электронную музыку под названием Indreba.
Black Sabbath был записан на лейбле Fontana Records, но перед выпуском звукозаписывающая компания решила перевести группу на другой свой лейбл, Vertigo Records, где размещались более прогрессивные выступления компании. Выпущенный в пятницу 13 февраля 1970 года лейблом Vertigo Records, Black Sabbath достиг восьмой строчки в чартах альбомов Великобритании. После своего релиза в Соединенных Штатах в июне 1970 года Warner Bros. Records, альбом достиг 23-й строчки в чарте лучших пластинок Billboard, где продержался более года и разошелся тиражом в миллион копий.
Black Sabbath получили в целом негативные отзывы от современных критиков. Лестер Бэнгс из Rolling Stone описал группу так: "прямо как Cream! Но хуже", и он отверг альбом как "чепуху – несмотря на мутные названия песен и некоторые бессмысленные тексты, которые звучат как ванильная помадка, отдающая дань Алистеру Кроули, альбом не имеет ничего общего со спиритуализмом, оккультизмом или чем-либо еще, кроме чопорного повторения кремовых клише". Роберт Кристгау, пишущий для The Village Voice, охарактеризовал альбом как "дерьмовую некромантию". Позже он описал это как отражение "худшего в контркультуре", включая "замедленное время реакции из-за наркотиков" и "длинные соло".
Ретроспективные отзывы о Black Sabbath были положительными. Рецензент AllMusic Стив Хьюи сказал, что это был в высшей степени инновационный дебютный альбом с несколькими классическими металлическими песнями, включая заглавный трек, в котором, по его мнению, были "самые характерные хэви-металлические риффы всех времен". Хьюи также был впечатлен тем, как "замедленный, мрачный гитарный рок группы воздействует на слушателя почти галлюцинаторным образом, упиваясь собственным ошеломленным, наркотическим состоянием сознания". В путеводителе по альбомам Rolling Stone (2004) журналист Скотт Сьюард отметил грандиозную работу Бейна над "альбомом, который ест хиппи на завтрак". По мнению Майка Стагно из Sputnikmusic, "как поклонники хард-рока под влиянием блюза, так и хэви-метала всех видов должны найти что-то, что им нравится в альбоме". Пит Марш из BBC Music назвал Black Sabbath "альбомом, изменившим лицо рок-музыки". В книге Мика Уолла "Black Sabbath: симптом Вселенной" Батлер размышляет: "Лондонская пресса абсолютно ненавидела нас, когда мы сделали это, потому что они никогда не писали о нас статей, они не знали о нас. Когда наш первый альбом "the first week" сразу попал в чарты, лондонская пресса спросила, что, черт возьми, здесь происходит? И с тех пор они нас ненавидят".
В 1989 году Kerrang! поставил Black Sabbath на 31-е место в их "100 величайших хэви-метал альбомов всех времен". В 1994 году он занял 12-е место в списке 50 лучших хэви-метал альбомов Колина Ларкина. Ларкин похвалил "сокрушительную атмосферу обреченности" альбома, которую он описал как "напряженную и безжалостную". В 2000 году журнал Q включил Black Sabbath в свой список "Лучших металлических альбомов всех времен", заявив: "[Этот альбом] оказался настолько влиятельным, что остается образцом для метал-групп три десятилетия спустя". В 2003 году он занял 241-е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone, 243-й в пересмотренном списке 2012 года и 355-й в пересмотренном списке 2020 года. Rolling Stone поставил Black Sabbath на 44-е место в своем списке 100 лучших дебютных альбомов всех времен, описав заглавный трек как песню, которая "определила бы звучание тысячи групп". Кроме того, в 2017 году журнал поставил его на 5-е место в своем списке "100 величайших металлических альбомов всех времен". Альбом также был включен в книгу "1001 альбом, который вы должны услышать перед смертью".